馬萬國//象外之境——2025中國當代書畫名家逸品鑒賞

馬萬國題《象外之境》

馬萬國，藝名抱海，齊魯人士，崑崙入畫第一人，曾就讀於中央美術學院國畫系。

現為中國美術家協會會員

中國人民公安大學客座教授

中國西部畫院副院長

中國大眾文化學會文藝人才專家評委

中央文史研究館書畫院研究員

中國社會主義文藝學會書畫委國畫創研中心副主任

北京東城區文學藝術界聯合會藝術顧問

中國傳媒大學藝術研究所研究員

山東理工大學美術學院客座教授

中華慈善總會中華慈善美術家

文化部華夏文化遺產中國畫院創硏室副主任

1994年8月與2014年8月在中國美術館舉辦個人畫展，中央電視台，人民日報等對此進行專題報道。作品曾多次入選全國性大展並獲獎，部分作品被人民大會堂，中南海，中央軍委辦公廳，中國美術館及各大博物館，紀念館等多家單位收藏。中國民族攝影藝術出版社出版精裝《馬萬國中國畫作品集》（崑崙系列）。天津人民美術出版社出版《中國獨樹一幟名家》作品集，人民美術出版社出版《馬萬國百幅扇面作品集》和《馬萬國百幅團扇作品集》《馬萬國百幅國畫作品集》（第一輯）（第二輯）

《崑崙情中華夢》

（薛永年）

前幾天，參加了12屆全國美展中國畫展區的評選，其中的山水畫有不少好作品，但激動人心的不多，馬萬國的畫，特別是崑崙系列，則是非常激動人心的。可以用16個字概括：大氣磅礴，神秘雄奇，酣暢淋漓，搶眼撼心。具體地說，就是大氣象、大境界、大胸懷、大筆墨。具有悠久的歷史感、廣袤的宇宙感，旺盛的生命力、強烈的時代感，鮮明的個人面貌有很強的視覺衝擊力，同時震撼人心。同時想到幾個問題，都是馬萬國的創作給我們的啟發。下面簡單談一談。

靠毛主席詞意帶動了新題材與新意境，馬萬國的崑崙系列，所以激動人心，首先在於讓人忘掉筆墨，直接以真實的景觀感人，實現了荊浩所說的「忘筆墨而有真景」。新世紀以來，不少畫家重視了中國畫的語言特色一一筆墨，重視了筆墨相對獨立之美，不再滿足於重視畫什麼，而是重視了怎麼畫。但畫什麼依然不能忽視，題材不是萬能的，不能搞題材決定論，但離開了畫家對真山水的感動，就無法打動觀者。畫新題材，則有助於表達新感受，構築新意境，展現新的境界。為什麼從來沒有人畫崑崙，馬萬國畫起了崑崙？原因是，他被毛主席詞《念奴嬌崑崙》打動了。 橫空出世，莽崑崙，閱盡人間春色。飛起玉龍三百萬，攪得周天寒徹。夏日消溶，江河橫溢，人或為魚鱉。千秋功罪，誰人曾與評說？而今我謂崑崙：不要這高，不要這多雪。安得倚天抽寶劍，把汝裁為三截？ 一截遺歐，一截贈美，一截還東國。太平世界，環球同此涼熱。——毛澤東《念奴嬌·崑崙》

那首詞，意境壯闊，想像奇偉，胸襟博大。而且，毛主席詩詞，早已對中國畫創新發生了影響。上世紀五六十年代，中國畫創新的一大經驗，就是通過畫毛主席詩詞創造新的意境。傅抱石、關山月畫了，《江山如此多嬌》，李可染畫《萬山紅遍》，錢松岩畫《喜看稻菽千重浪》。把新中國山水畫通過寫生反映，生產為建設新面貌的新，發展為創造新意境的新。馬萬國在毛主席詞《崑崙》的啟發下，世紀之初就走向崑崙，感受神秘、巍峨與壯偉的莽莽崑崙，面對「橫空出世」的崑崙，感受宇宙、自然、歷史、人生、中國、世界，追尋西部山水特有的潛能和意蘊，探索一種新的表現方法，終於構造了莽莽崑崙雄渾博大的意境，表現了大氣磅礴民族精神，同時也開拓出一條屬於自己的藝術道路。這次展出的130餘幅作品，都是表現西部山水特別是莽莽崑崙的神奇宏大之美、謳歌超凡入聖的精神境界之美，以超越時空的、非俗世的視角，與自然對話，與世界問答！它不是類同於邊塞詩的蒼涼悲壯的「邊塞山水畫」，而是體現了當代山水畫新精神、新追求的作品。我想作者這次展覽之定名為「崑崙情中國夢」，也表明作者不滿足於通過畫崑崙謳歌中華民族的偉大復興之夢，也試圖通過畫崑崙使人聯想毛主席的「一截遺歐，一截贈美，一截留東國」的詞句，讚頌世界大同之夢。

以真情實感發展了五代北宋的壯美山水。馬萬國的畫所以感人，在於用感情作畫，表現了不同於古人的超逸情懷，也不同於當代滿足於小我的情懷。自古以來，山水畫中寄託了三種情懷，一是豪情壯彩、如范寬的《溪山行旅》，表現宏觀媚道的敬畏與自豪，石濤山水的更表現了山川代言的激情噴溢，這類極少。 是幽情美趣，如馬遠的《深堂琴趣》，陶醉於曲徑通幽的細膩情懷、這類也不是很多。三是閒情逸緻，如董其昌的山水，人的精神在空中遊走，超乎物表，不動，情，超越具體感受。這類最多。李可染晚年的意境創新，就是追法：北宋畫大山大水，為祖國河山立傳。新時期的賈又福、周韶華，繼續發展，賈又福畫太行鐵壁，後來抽象了，宏觀探道，畫造山運動。周韶華走向西部，畫大河尋源。他們都通過強化個人感受， 體現群體精神，通過歷史的尋根，表現時代脈搏。馬萬國發揚了這種精神，他把毛主席的浪漫詞意的精神與描繪真實山水結合起來，以大氣勢、大筆墨抒發豪情，創造了「莽莽崑崙」的雄渾意象，以景的雄渾、巍峨、蒼茫、表現的情的高亢、激動、充沛。他的山水畫不僅僅是畫自然山水的生命，而且是畫畫家自己的生命，更是畫民族的生命、人類命運共同體的生命。於是在以特定景觀表現精神意蘊上開發出一片新的天地。

強他視覺的筆墨、圖式與色彩，李可染主張山水畫的意境和意匠，意匠就是大膽高度的藝術加工。馬萬國的崑崙系列，無論在構圖形式上，筆墨上，還是色彩上，都有大膽高度藝術加工的積極探索。構圖很新穎，不是傳統的三截兩段、不公式化，也不是創作式的寫生，不受具體景觀拘泥，而是一種滿構圖，是特彆強調整體感與視覺張力的包滿構圖，不留天地，放大局部，把近景做遠景畫。而且筆墨與構圖是融為一體的，互為表裡的。筆與墨也是融為一體的，互相滲透的。他不像傳統畫法那樣過於強調線，而且打破鉤皴擦染的程序，在筆觸與墨象的結合中，一氣呵成，拖泥帶水。把傳統的筆墨打碎了，重新按造境需要組合。尤其善用對比：大黑大白的對比，大濃大淡的對比、大幹與大濕的對比，造成大氣勢，整體感、大調子，大韻律。他以傳統水墨畫的黑為基調，表現昆崙山的巨大體量和神秘神奇。同時巧妙地留白，表現以雪、水、雲、霧、光，把明亮的光，注入暗調的山勢中，激活了古老而無聲的崑崙。他的黑與白的形狀組合，也不是古代的曲線為主，而是有衝擊力的三角形，他用三角形的動勢表：達山形山勢，使畫面動起來，呈現勃勃生機，百的三角形更打破山的壓抑和陰沉。他以當代人的視覺經驗，選材、構圖、用色、用筆墨，視覺效果突出，拉開了與傳統的距離，又注意表達獨特的內蘊。在新近的創作中，馬萬國的崑崙也有若干色彩絢爛的圖景，呈現出境界的新拓展。

寫實的觀察與寫意表現的統一，他的畫看著是寫意的，奔放的，大筆頭的。激情並發的，一氣貫注的。但外寫而內工，豪放而不脫離物象。他的觀察方式，表現方式是寫實的，注重體面、光暗、空間，屬於美院、徐悲鴻、李可染的路子，寫實的觀念、寫意的筆墨，又加上了一氣呵成的書寫性。他在寫實與寫意、客觀與主觀、傳統與現代之間實踐了一種新的聯繫，能在寫實的形式中表現出飽滿的激情，是對中西結合的山水畫的發展，從而展現出中國畫那神秘而靈動的氣韻。

北京墨真書畫院於2013年在北京成立，2020年在天津成立分院，是一家專註於學術研究，組織開展大型書畫展覽、全國採風、公益事業以及國際交流活動的企業。