文案|一十三
編輯|蘇打水
如果「全員上桌」是檢驗一部爆劇的標準，那麼《逐玉》做到了。
男主張凌赫的「神圖」刷屏，他飾演的謝征深情中帶著一絲偏執、狠戾之下又留有餘地，顏值與的人設同樣好品。
嚴屹寬憑藉魏嚴一角闖進權謀賽道，一張「建模臉」依舊抗打，氣宇軒昂與老謀深算在他的演繹下並不違和，一己之力拉高了這部劇權謀質感。
但是，要說以極少的戲份出圈，還得看這一位——毛林林。
01客串配角出圈，破碎感成就「人生鏡頭」
在《逐玉》中，毛林林飾演了魏綰，是謝征的母親。
魏綰在丈夫戰死沙場後，選擇了放下年幼的兒子上吊自盡，而目睹母親死亡的場面，也成為了謝征心中揮之不去的陰影。
所以劇中的魏綰，只會出現在謝征的夢裡，這個角色的戲份相當少。眼下故事進度過半，毛林林出場的橋段僅在第七集。
魏綰看著稚氣未脫的兒子，眼神溫柔似水，陽光穿窗戶映在她的臉上，為了她的側臉鍍上了一層柔和的光暈，整個人都散發著母性的光輝。
導演將這種光影對比應用的爐火純青，毛林林在劇中的第一個的鏡頭就讓人眼前一亮。
她簪著華麗的珠釵，深藍、月白色錦緞長裙上綉著暗紋，雍容華貴，額頭上的紅色花鈿襯得她更加明艷動人。
不僅是因為導演會拍，演員的底子也相當重要。
毛林林輕鬆抗住了懟臉拍攝的鏡頭，她的妝容沒有太過濃郁，一彎柳葉細眉下，是一雙含情脈脈的眼睛，面中平整、臉型流暢，很難相信這是39歲的狀態。
而在感受到美顏暴擊的同時，悲傷的氛圍也在無聲的蔓延。
魏綰為自己描眉的舉動，是她向生命告別的儀式感，在這張神色溫和的臉上，看不到多少波瀾，但是「哀莫大於心死」的平靜，更令人痛心。
毛林林用克制、內斂的表達，詮釋出了魏綰這一刻內心的堅定。
魏綰選擇了追隨丈夫，結束這份痛苦。
但是作為一位母親，她的臉上依舊能看到不舍與掙扎，深深的望著孩子無憂無慮的臉，像是要將他的模樣刻在頭腦中。
窗戶緩緩合上，她的眼中也流下一行淚，臉上淡淡的微笑逐漸被悲戚取代，糅合成極致的破碎感。
這一刻的凄美，足以讓觀眾念念不忘。
即便沒有多少鋪墊，但毛林林情緒飽滿的表演，依舊讓人看到了魏綰失去丈夫、離開兒子的心痛。
顏值、演技雙重暴擊，毛林林以極少的戲份佔據了相當強的存在感。
而戲份多少不等同於演員的存在感，在毛林林的演藝生涯中，這樣出圈的次數也不少。
02戲份不等於存在感，「換臉式」演技驚艷
提起毛林林，不少觀眾首先想到的角色都是《蘭陵王》中的鄭兒。
這個角色原本是單純的宮女，她被蘭陵王拋棄、被獵戶凌辱，在摧殘中徹底黑化，後期艷麗妖嬈的形象，精準的詮釋了什麼是「蛇蠍美人」。
以最燦爛的笑臉，說出最狠毒的話，毛林林將這位反派演繹得太過深入人心，以至於被打上了「反派專業戶」的標籤。
時至今日，對《蘭陵王》這部劇的討論雖然沒那麼多了，但是鄭兒的形象依舊出圈，已成經典。
這幾年，毛林林出演的角色大多是配角，但每次都能憑藉驚艷的演技收穫關注。
《長樂曲》中她飾演了「英王」，一張貴氣的臉上，寫滿了對權力與地位的野心，精明算計的不是家宅瑣事，而是朝局風雲。
雖然是劇中的反派，但野心家的人設也並不令人厭煩，從一部熱度一般的小網劇中破圈。
還有《唐詭3》中，她演繹的嬌奴，一身白衣素雅，懷抱琵琶、背藏長劍，清冷的氣質中隱藏著殺伐果決的鋒芒。
而毛林林細膩的演技，演繹出了角色的剛柔並濟，雖然只出場了一個單元，但卻能讓人記憶猶新。
以毛林林的顏值和演技，出道至今都還沒火，演不到主角，不免讓人感到可惜，而這次毛林林走出「惡女賽道」，又一次用「換臉式」的演技驚艷四座，也證明了即使是配角，她也能演出角色的記憶點。
03結語
角色不分大小，《逐玉》中的配角出圈是演技帶來的光環。
內娛不缺優秀的演員，只是這些實力出眾的演員，缺少一個展現自己的機會。
即使是戲份不多的配角，也能在演員專註、投入的表演中，被賦予鮮活的靈魂。39歲的毛林林尚且能走出舒適圈，如今的流量演員，還有什麼理由不沉澱下來塑造角色。
希望像她這樣的演員，也能有更多的機會出現在劇中。
