不安現狀、技藝精湛的吉他英雄——傑夫·貝克，享年 78 歲

傑夫·貝克 (Jeff Beck) 是一名英國吉他演奏家，他在 1960 年代作為 Yardbirds 的一員而聲名鵲起，將樂隊帶入了搖滾樂的先鋒頭陣，然後將自己樹立為一位有影響力、多產且具有驚人冒險精神的獨奏藝術家，他於 1 月 10 日去世於英格蘭薩里附近的一家醫院，享年 78 歲。

根據相關工作人員 透露，去世的原因是細菌性腦膜炎。

傑夫·貝克被廣泛認為是歷史上最偉大的吉他手之一，他在各種流派之間流暢地轉換，錄製的專輯借鑒了硬搖滾、重金屬、爵士融合、布魯斯、放克、電子音樂和印度拉格等音樂。他彈奏 Fender Stratocaster，將放大器調高，幫助釋放吉他的新聲音可能性，與包括 Eric Clapton、Jimi Hendrix 和他的朋友 Jimmy Page 在內的同時代人一起擴增樂器可以書寫的辭彙量。

「我不關心規則，」他曾經說過。「事實上，如果我沒有在每首歌中至少違反規則 10 次，那我就沒有做好我的工作。」

在 Yardbirds 的短暫任職期間，傑夫·貝克幫助開創了反饋和失真的使用，開發了一種直擊心扉的新聲音，為諸如「充滿靈魂的心」、「事物的形狀」和「Over Under Sideways Down」等熱門歌曲提供了靈感」 。後來他成立了 Jeff Beck Group，這是一個由音樂家組成的輪換團體，最初包括歌手 Rod Stewart 和貝斯手兼吉他手 Ronnie Wood。這套陣容出現在他 1968 年的個人首演「Truth」中，該曲在美國排名第 15 位，並展現了他受藍調影響的演奏風格，特別是在 Willie Dixon 的「I Ain't Superstitious」的迷幻封面上。

「在每次休息時，貝克的水聲、哇哇聲讓他的樂器聽起來就像在說話——芝加哥布魯斯為糟糕旅行的時代升級了，」滾石後來寫道，並將這首歌列入其 100 首最偉大的吉他曲目名單。傑夫·貝克似乎同意這種評價，有一次他對雜誌說：「這就是我的全部，試圖最大限度地探索布魯斯，真的。它流淌在我的血液中。」

傑夫·貝克獲得了八項格萊美獎，並兩次入選搖滾名人堂，第一次是1992 年作為Yardbirds 的成員，然後是 2009 年作為獨唱藝術家。但他作為才華橫溢、富有創造力的音樂家的地位多少有些黯淡以喜怒無常的孤獨者而著稱，他是一位反覆努力維持樂隊團結的樂隊指揮。

「我的問題是我不是很專業，」他說。「我很快就會感到無聊，然後就會變得煩躁。」

在與斯圖爾特合作後，傑夫·貝克與梅西·格雷、巴迪·蓋伊、薇諾娜·賈德、辛迪·勞珀和盧西亞諾·帕瓦羅蒂等形形色色的歌手合作。他還錄製了以器樂為主的專輯，例如在公告牌排行榜上排名第 4 的「Blow by Blow」（1975 年），並加入了包括 Beck、Bogert & Appice 在內的超級組合，這是一個由貝斯手 Tim Bogert 和鼓手 Carmine Appice 組成的強力三重奏。在 1980 年代，他與 Honeydrippers 一起演奏，這是一個搖滾樂隊，其中包括 Page 和他的前 Led Zeppelin 樂隊成員 Robert Plant。

貝克先生近年來仍在創作音樂，他與演員兼音樂家約翰尼德普合作錄製了 2022 年專輯「18」，其中翻唱了海灘男孩、馬文蓋伊和地下天鵝絨樂隊的歌曲。

然而，在避免採訪和贊助、珍惜自己的隱私並努力避免分心的同時，他也遠離了聚光燈。當視頻遊戲「吉他英雄」的創作者要求他成為他們音樂世界的化身時，他對此不感興趣，他在 2010 年告訴紐約時報：「誰願意成為兒童遊戲，比如玩具店？」

儘管他在銷量和知名度上落後於同時代人，但他的歌迷和他的吉他手夥伴們從未懷疑過他的偉大。「Jeff Beck 是這個星球上最好的吉他手，」Aerosmith 吉他手 Joe Perry 說。「他是我們所有人的頭、手和腳，擁有那種每隔一兩代人才會出現一次的才能。」

傑弗里·阿諾德·貝克 (Geoffrey Arnold Beck) 於 1944 年 6 月 24 日出生於倫敦南郊的沃靈頓 (Wallington)。6 歲時，他在收音機中聽到電吉他手萊斯·保羅 (Les Paul) 演奏「月亮有多高」(How High the Moon)，於是讓母親告訴他這個儀器。「那是給我的，」他回答說。

傑夫·貝克在一把借來的吉他上學習，並在十幾歲時粗暴地嘗試自己製作吉他，有一次試圖用螺栓將雪茄盒組裝成一個身體。在溫布爾登藝術學院，他在 R&B 和搖滾樂隊中演奏，在嘗試各種流派的同時改進了他的技術。

他的突破來自倫敦舞台上的另一位年輕音樂家佩奇，佩奇拒絕了加入 Yardbirds 代替克萊普頓的提議，而是推薦了傑夫·貝克。雖然樂隊以前以其傳統的藍調風格而聞名，但傑夫·貝克開闢了新天地，在他們唯一的英國錄音室專輯中表演時，用他的吉他模仿西塔琴的聲音，這張專輯被稱為「工程師羅傑」（ 1966 年）。

傑夫·貝克在樂隊中只待了 20 個月——有一段時間，他與 Page 一起擔任主音吉他——之後便成為一名獨唱藝術家。他的第一張個人唱片「Beck's Bolero」是他在 1966 年製作的史詩級樂器，支持樂隊包括 Page、貝斯手 John Paul Jones 和 The Who 的鼓手 Keith Moon。

在接下來的幾年裡，他努力將自己的想法轉化為音樂，同時努力應對當時的音頻技術。「每個人都認為 1960 年代實際上不是，」他後來說。「那是我人生的挫折期。電子設備無法滿足我腦海中的聲音。」

根據鼓手尼克·梅森 (Nick Mason) 2004 年的回憶錄《頭腦特工隊》(Inside Out)，他驚人的才華和火熱的個性相結合，以至於平克·弗洛伊德 (Pink Floyd) 樂隊的成員曾考慮邀請貝克先生加入樂隊，但「我們沒有人有勇氣提出要求」。

傑夫·貝克後來的唱片是他興趣的折衷目錄：流行音樂（「Flash」，1985 年）、器樂藍調搖滾（「Jeff Beck's Guitar Shop」，1989 年）、搖滾音樂家吉恩文森特（「Crazy Legs」，a 1993 年翻唱專輯）以及電子樂和電子樂（「Who Else!」，1999 年）。當他不做音樂時，他經常在車庫裡修理老爺車。

（來源：Washington Post.）