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動畫音樂劇，是動畫電影與音樂劇兩種藝術形式的結合體。從動畫電影的角度來講，音樂是重要的組成部分。音樂的好壞會決定電影的成敗，音樂的部分更是其藝術魅力所在。
動畫音樂劇中的音樂，是整部動畫音樂劇的靈魂，沒有音樂就不會有動畫音樂劇這種特殊的動畫電影形式。從音樂劇的角度來講，音樂是其不可或缺的部分，但它的表現形式具有局限性。
動畫音樂劇音樂沿襲了百老匯式的音樂劇形式，它打破舞台音樂劇的局限性，將高雅的音樂劇搬上大銀幕，雅俗共賞。
除此之外，動畫音樂劇運用誇張的動畫人物的形象，拓展了觀眾的思維，發揮想像力，豐富表達。動畫音樂劇由迪斯尼公司首創，至今為止所創作的動畫音樂劇共有4部，分別為《小美人魚》、《獅子王》、《美女與野獸》、《冰雪奇緣》。本文以這四部作品為文本，總結歸納出迪斯尼公司所創作的音樂劇結構，音樂風格等特徵。
迪斯尼公司首次將動畫電影與音樂劇相結合，創作齣動畫音樂劇這種全新藝術形式。經歷了幾十年的精心創作，迪斯尼公司已經找到了自己獨特的動畫音樂劇的創作結構。在動畫音樂劇作品中，通常會有開場序曲，主人公的獨唱，重要的情節出現重唱、合唱，男女主角的對唱以及結束曲。
開場序曲，就是整部動畫音樂劇的引子，通過不同的音樂表現風格，奠定動畫音樂劇的主題，調節情感，引出主題。序曲的奠定整部作品的基調。在迪斯尼動畫音樂劇中，開場序曲往往採用明亮，激昂的大調，演唱形式運用合唱的形式，與主題相呼應。
《CircleofLife》是作品《獅子王》中的開場序曲。調式採用明亮的D大調，男聲的合唱，鏗鏘有力。此段音樂運用了非洲特色的鼓、人聲等，以此向我們闡述音樂劇發生的背景，是在非洲遼闊的大草原上。音樂《FathomsBelow》是作品《小美人魚》的開場序曲，同樣的是男生合唱，《FathomsBelow》使用了法國號、單簧管、爵士鼓等樂器，講述了大海上的故事。《FrozenHeart》是《冰雪奇緣》的開場序曲，同樣是男生合唱，同樣通過配器來表現音樂場景。
與其他三部作品稍有不同的是《美女與野獸》中的開場序曲---《Belle》。這首開場序曲不僅僅是單一的合唱形式，同時也將對唱、齊唱、獨唱的形式融入其中，運用豐富的演唱形式營造出一個熱鬧非凡的街市場景。
主人公特設的獨唱曲，是迪斯尼動畫音樂劇在創作結構上又一個重要的特徵。為了構造更具鮮明的人物形象，迪斯尼動畫音樂劇中，對每位主人公都創作出與其人物特徵相對應的獨唱曲。
《PartOfYourWorld》、《UndertheSea》、《LesPoissons》分別是《小美人魚》中，主人公艾莉兒、塞巴斯丁和廚師路易的獨唱歌曲。人物形象通過音樂的配器、調式和唱法等來進行塑造。《PartOfYourWorld》中艾莉兒的人物形象通過運用小提琴、鋼琴等配器，營造出空悠的環境特徵，打造出一位對未知世界無限憧憬的少女形象。
《Underthesea》是對塞巴斯丁人物形象的塑造，音樂中運用爵士的音樂元素，襯托出角色更加滑稽、可愛。音樂進行中，出現的「HAHA」等歌詞，也表現出塞巴斯丁可愛的人物特徵。
《Belle》、《Gaston》是《美女與野獸》中的同名獨唱曲。《Belle》是一首女生領唱的詠嘆調，音樂進行較為平緩，音色明亮，襯托出貝兒的人物形象單純、活潑。《Gaston》是一首男生演唱的宣敘調，大提琴的運用，充分體現出加斯頓的人物形象，狡猾、傲慢、自大。《IJustCan´tWaittobeKing》、《BePrepared》是獅子王中重要的獨唱曲。
分別表現的是小獅子辛巴和刀疤兩個性格迥異的人物形象。《BePrepared》中「角色的聲音冷酷陰沉，沙啞中帶著桀驁不馴，所以單從聲音上我們就可以感受到那份冷竣與陰森。」《DOYouWanttoBuildaSnowman？》是《冰雪奇緣》中表現安娜人物形象的音樂作品。一首歌曲將時間線條拉長，從她們的童年過渡到成年。清脆的音豎的伴奏，體現出安娜天真的人物性格。
多種音樂表現形式的運用，不僅豐富了劇情，營造出宏大的場面，同時推動劇情的發展。《CanYouFeeltheLoveTonight》、《LetItGo》、《DaughtersOfTriton》、《TheMobSong》、《BeautyandBeast》都是出現在音樂結尾的音樂。都是以對唱或者重唱齊唱的演唱形式，在歡快的、激昂的的音樂聲中，結束整部動畫音樂劇。
在迪斯尼創作的動畫音樂劇音樂中，曲式結構大多為單二段曲式。如《獅子王》中的《HakunaMatata》、《IJustCan´tWaittobeKing》、《CanYouFeeltheLoveTonight》；《美女與野獸》中的《BeautyandBeast》、《TheMobSong》、《SomethingThere》、《Gaston》、《Belle》、《BeOurGuest》等等。
單二段曲式有一個明顯的特徵，樂段間存在鮮明的對比。每一首音樂作品內部都存在明顯的對比，通過對比將音樂推向高潮。除了每首音樂內部的對比，整部作品中的音樂也存在鮮明的對比。在對比的方式中，演唱形式的對比，是最為直接的。音樂內部通過獨唱與重唱以及合唱等之間的對比，將音樂推向高潮。
《IJustCan´tWaittobeKing》是《獅子王》中的插曲。樂曲第一樂段採用男生的輪唱，在第二樂段加入童聲。通過不同樂段之間演唱形式的變化，逐漸將音樂加強，推動劇情進入高潮。《HakunaMatata》一曲是劇中的轉場音樂。音樂採用輪唱、合唱、對唱的演唱形式，在演唱過程中加入了襯詞「HakunaMatata」，充滿了喜劇的色彩，曲調輕鬆，滑稽搞笑。通過對每個人物聲音的設定，產生差異。這種對比，將音樂的差異拉大，對劇情進行鋪墊，從而促進劇情發展。
《美女與野獸》中，《Gaston》與《Belle》兩首樂曲曲式結構相同，但其中的音樂風格形成鮮明的對比。《Belle》是一首女生領唱的詠嘆調。演唱形式上有男生獨唱、女聲獨唱、男女輪唱以及多聲部合唱，音樂形式豐富。不同的演唱形式有其特點，這些演唱形式的差異，也奠定了人物之間的差異，對劇情的展開起到重要作用。《Gaston》是一首男生演唱的宣敘調。演唱形式上採用男生輪唱以及齊唱的演唱形式，演唱形式與劇情中加斯頓迷惑眾人去打野獸的情節相呼應。
《BeOurGuest》是貝兒剛進入城堡是，一群傭人熱情迎接是所演唱的歌曲。
演唱形式上採用了女生獨唱與多聲部的合唱。結局部分兩次轉調，加入花腔女高音，歡快的，激昂的音樂，展現出城堡中不同人物的個性，為貝兒在城堡中與野獸相遇埋下伏筆。
《BeautyandBeast》是《美女與野獸》的主題曲。音樂採用單二段的曲式結構。二段式的結構首先在音樂內部形成對比，在第一樂段單聲旋律的基礎上，第二樂段加入和弦，使音樂織體更加豐滿，音樂對比性也因此加強。配器上鋼琴與長笛的運用給悠揚的旋律增加了許多色彩。同時也給音樂多出許多想像的空間。演唱形式上採用男女的對唱的形式，不同音域的對比，更像是互補，形成一個完滿的結局，浪漫而美好。
在迪斯尼公司創作的動畫劇音樂作品中，一個人物的特徵不僅僅通過語言來表現，通過不同的演唱形式、配樂以及將音樂進行對比，從而將人物所具有的特質表現出來，通過多樣的表現形式，讓這個人物以及整部作品吸引更多觀眾為之傾心。
例如在近期風靡全球的作品《冰雪奇緣》中，安娜人物刻畫上，一首《DOYouWanttoBuildaSnowman？》，通過童聲以及女聲的過渡，從童年過渡到成年。不同的音色、演唱形式，直接推動劇情的發展。
《FortheFirstTimeinFoever》在音樂表現上，以女高音獨唱為主，通過女高音高昂的音色，表現人物開朗的性格。這部音樂作品，通過在音樂中加入女低音的聲音，將女高音和女低音形成了兩個人物的對話，同時也凸顯出兩個人物性格的迥異，一個開朗，一個遲遲不肯打開心房。
在表現這兩個性格迥異的人物上，除了演唱形式不同外，在配器上也不盡相同。在前半部分表現安娜開朗性格時，配器採用音域高昂的小提琴將音樂線條拉緊。進入對比是，在小提琴的基礎上還融入了法國號的圓潤，以及鼓聲的緊湊由此形成鮮明的對比。「音樂可以把人們內心世界的各種體驗和情感準確而細膩的表達出來。」
迪斯尼的動畫音樂劇，通過多種形式來對人物形象進行刻畫。如演唱形式的不同，配器的不同等等，其中最常見的是通過對音樂全方位的對比，來塑造人物形象。「性格就是理想藝術表達的真正中心。」在動畫音樂劇音樂中，宣敘調通過音樂的形式，用來穿插劇情。迪斯尼創作的動畫音樂劇作品，幾乎每一部作品的主人公都有一首與之對應的音樂，用來表達人物特徵。
《小美人魚》中，《PartOfYourWorld》是根據女主角艾莉兒的人物特徵設定的音樂。這是一首女聲獨唱的宣敘調，清新的E大調，4/4拍中速自由的節奏，音樂隨著台詞的強弱而變化自如。歌曲出現在艾莉兒呆在自己的收藏室里，望著人類的物品進行暢想時。
通過女聲獨唱的音樂形式來表達艾莉兒內心對海面上世界的憧憬。音樂中運用了大量的八分休止符，空拍的部分讓觀眾有了更多的幻想空間，將艾莉兒暢想時內心的無比幸福感覺帶入觀眾的內心。
《UnderTheSea》是電影小美人魚的主題曲，是比目魚和塞巴斯丁勸艾莉兒不要離開海底的情節。在木琴和長笛的伴奏聲中引出男生的小重唱，配樂中薩克斯的下滑音，將美國爵士樂的風趣、滑稽的藝術特點體現的淋漓盡致。歡快的2/4拍，連續的三連音、八分附點節奏，更是將美國音樂的風味完美的呈現出來。與此同時也表現了海底世界的無憂無慮以及塞巴斯丁的滑稽、可愛的人物形象。
