題圖 / 哆啦A夢
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「再隨便畫我胖虎，可就真的生氣了！」
1.
如果你是一位二次元愛好者，近期又恰巧在微博上衝浪，相信應該看過一部有關《哆啦A夢》的同人漫畫。
由於該同人漫畫的內容尺度，已經大大超過了《哆啦A夢》原作和諧友愛的原始定位，所以其在二次元圈內引起了相當大範圍的討論，甚至還誕生了許多與之有關的段子。
有這樣的。
也有這樣的。
甚至連曾經參與《哆啦A夢》中文版製作的配音演員山新也不淡定了……
有關這部同人漫畫的內容，在這裡ACGx並不方便過多闡述。倘若你正好也沒有看過這部同人漫畫，ACGx也非常不建議你去微博搜索相關信息。
我們只需要知道，這部同人漫畫所帶來的衝擊感，確實已經衝破了絕大多數人的心理承受底線——除非你已經在同人圈摸爬滾打了許多年，對各種奇怪設定的同人創作早就見怪不怪，否則一定會留下巨大的心理陰影。
雖然發布了這條同人漫畫的微博目前已被刪除，但隨著這部同人漫畫在網路上的快速傳播，其作者粉絲數也從最初的幾千，瞬間漲到了如今的30餘萬。
於是問題來了，一部同人漫畫，在網路上獲得了大量的轉發和討論，這樣的事件對一個IP而言，究竟是好還是壞？
2.
如果我們提及《哆啦A夢》的同人創作，相信許多二次元愛好者都會在第一時間想起發生在15年前著名的「哆啦A夢最終回」事件。
2005年，一位男性漫畫家以「田嶋·T·安恵」為筆名，創作了一部名為《哆啦A夢最終回》的同人漫畫。除了在Comic Market上390日元的價格銷售以外，這部同人漫畫作品還進入了專門售賣同人志的蜜瓜書店，以420日元（含稅5%）的價格販售。
通常來說，由於同人創作者大多都是IP的粉絲，其創作初衷都是「為愛發電」，再加上同人創作確實對IP的發展有正向推動作用，也有利於讓一些年輕的業界新人獲得展現自己的舞台，所以即便是許多圍繞自家IP進行的同人創作，但版權方們並不願意進行過多的干涉。
問題主要出在了這部同人漫畫的內容和影響力上。
1996年9月23日，藤子·F·不二雄的突然去世，讓《哆啦A夢》成為了一部沒有正式官方結局的作品。目前在網路上能找到的《哆啦A夢》結局，包括「大雄是植物人或者是自閉症患者」、「哆啦A夢的故事是一個無限輪迴」的說法，均是誕生於粉絲之手的同人作品。
其中，「田嶋·T·安恵」所創作的同人漫畫《哆啦A夢最終回》，即是採用了在1998年就在網路上流傳的「哆啦A夢沒電了」的結局。該漫畫講述的是哆啦A夢因為耗盡了電能陷入了沉睡，在35年後又被成為了機械工學第一人的大雄喚醒，兩位昔日的好夥伴又得以重逢的故事。
由於《哆啦A夢最終回》的畫風、封面設計，以及傳遞出來的思想內核，都像極了藤子·F·不二雄的風格，所以這部同人漫畫不僅在同人市場上獲得了極高的銷量，通販結束後還在拍賣網站上拍出了數千至數萬日元一本的天價，甚至還一度被傳為是「藤子·F·不二雄的真跡」，最終引起了《哆啦A夢》版權方小學館和藤子公司的重視，並正式通知該同人漫畫的作者侵犯了版權。
在先後承認侵權、公開道歉，並銷毀所有同人志庫存、在網路上提出刪除相關轉載的要求後，2007年5月，「田嶋·T·安恵」正式向版權方提交了道歉信和承諾以後不再犯的承諾書，並向藤子公司支付了部分銷售收入，這起事件才告一段落。
相比起1998年《心跳回憶》同人動畫作者被判賠償版權方227萬5000日元，1999年《精靈寶可夢》同人事件甚至還走了刑事訴訟流程來說，「田嶋·T·安恵」最終得到的結局已經算是比較好的了。
3.
實際上，從過去數十年同人圈的發展歷史來看，同人創作受到來自版權方的打擊，其實並不是一種常態。
相反，只有當同人創作引起了較大的關注，且對IP本身的發展產生了實質性的損害時，IP版權方才會通過法律的手段進行干預。
例如《哆啦A夢最終回》這部同人漫畫，它最大的問題就是過於原版的漫畫畫風和同人志封面設計，讓許多人誤以為這是官方出品的產物，對原作漫畫的世界觀造成了負面影響，這是其幕後的版權方不樂意看到的。
又例如前文提到的1998年《心跳回憶》同人動畫、1999年《精靈寶可夢》同人事件，都是在原作IP的基礎上，進行了成人向的二次創作，並獲得了相當大範圍的傳播。站在版權方的立場上看，這些限制級內容在市面上的流通，很有可能會對IP的一些年紀比較小的粉絲造成傷害，為自身IP的發展埋下隱患，必須採取必要的遏制措施。
所以，倘若前幾天毀了不少人童年的《哆啦A夢》同人漫畫，是在日本的社交網路上引起同樣規模的關注與話題，或者《哆啦A夢》的版權方是一家中國企業的話，那麼該同人漫畫的作者，在這個時候就很有可能已經收到來自版權方的「律師函警告」。
4.
在網路上搜集《哆啦A夢最終回》事件的相關資料時，ACGx發現了一個有趣的現象。
就當2007年5月，日本方面傳來同人漫畫作者承認侵權並道歉賠償的消息時，在一些有關《哆啦A夢》的中文粉絲網站里，就出現了一些反對的聲音：
「又一個被版權方打破的叮噹夢想！」
「只是因為特別好賣，就被版權方整了。版權方就是想自己富貴，不准他人發達！」
「各位同人作者，如果你不想被版權方告的話，你現在有兩個選擇：一是保證自己的作品不要太紅，不要大賺，二是乾脆不要做同人！」
是不是很眼熟？
如果你一直在關注同人圈發展的話，在前段時間國產動畫《伍六七》的版權方與同人創作者產生摩擦等一系列事件中，斥責版權方「過河拆橋」、「不尊重同人創作」、「官方吃相難看」的粉絲言論其實也不在少數。
這就是隨著互聯網時代的到來，IP版權方與同人創作者之間關係改變的縮影。
在紙媒時代，IP的內容傳播方式是單向的。簡單來說，這就是創作者創作什麼，相關目標受眾就只能看什麼的時代，兩者之間的互動其實並不特別緊密。於是，即便是在IP的粉絲群中，存在一些在設定、故事上堪稱「顛覆性」的同人創作，也因為傳播媒介方面的限制，只能在小圈子裡實現內部傳播，註定無法對IP的發展產生太大的負面影響。
然而隨著互聯網時代的到來，創作者與粉絲之間的距離被打破，取而代之的則是人人都可以通過網路發聲和交流。在這樣的環境變化下，同人創作的主要傳播媒介開始從線下轉為了線上，不僅變得更容易被同好找到，同時內容題材的傳播效率也獲得了大幅的強化——才剛剛發在網上的同人創作，可能一轉眼之後就變得圈內皆知。
我們可以確認的是，同人對於提高IP粉絲圈活躍度、讓IP實現口碑傳播的重要性，顯然已經變得越來越重要。
但是，這樣的變化也為IP版權方的正常運營帶來了不少麻煩。
要知道，當十多年前有人在網路上盛讚那部名為《哆啦A夢最終回》的同人漫畫時，作品口碑的傳播速度，以及後來演變成「這是官方結局」的說法，確實要比許多人，包括《哆啦A夢》版權方預計得快得多。
而在十多年後，即便是那些不以盈利為目的的同人創作，也會特別容易憑藉獵奇的內容題材和互聯網的傳播效應，為同人創作者帶來大大超出自身預期的麻煩。此次在微博引起巨大反響的《哆啦A夢》同人漫畫的作者，就在其他社交網路上提到，他畫這部同人漫畫的初衷只是想給圈裡人看，因為自己一直在搞獵奇題材的創作，至於說現在全網散播的局面也是他不想看到的，希望能對各位受影響的朋友說聲對不起。
然而更為尷尬的是，倘若版權方對同人的態度稍微有些強硬，網路群體效應的存在也可能會讓版權方收穫一大堆的批評聲音，甚至還會進一步演變成「黑心資本打壓同人」的負面輿論浪潮。
於是我們可以很明顯地看到，在當下的中國，許多二次元相關IP的版權方，在面對同人創作的這個問題時都變得小心翼翼。
一方面，他們通常都會公開支持粉絲的同人創作，甚至還會拿出許多的資源來進行創作扶持，希望通過良好內容創作生態的建立，讓粉絲們的聰明才智成為IP成長的重要組成部分。另一方面，面對同人創作過程中極有可能會出現的各種「越線」的內容，在這些版權方的口中卻又避而不談，更傾向於採取睜一隻眼閉一隻眼的態度。
雖然這一系列舉措看起來確實有利於粉絲們自由地進行同人創作，不過此次在微博引起巨大反響的《哆啦A夢》同人漫畫，也讓這樣的創作生態暴露出了一個新的問題：
在互聯網時代，如何讓這些充滿奇思妙想的同人創作，變得不那麼容易「破圈」，只在合適的圈層里傳播？
這或許才是同人創作最好的存在方式，也是對那些優秀同人創作者最大限度的保護。
