「如夢如幻月，若即若離花」，這副十二少在第一次遇見如花時情動送上的對聯，婉轉詮釋出「痴戀糾纏」四個字，這一痴情女鬼為愛苦等的凄美愛情故事，當年被張國榮、梅艷芳演繹成了風靡華語世界的銀幕經典，如今，這部改編自中國現代經典小說的《胭脂扣》，又將以原創音樂劇的形式走上舞台，於4月在上海首演。其中備受關注的「十二少」的飾演者鎖定歌手蕭敬騰。
音樂劇雖遲到卻終於赴約
李碧華的小說《胭脂扣》出版於1984年，上世紀七八十年代，香港進入繁榮時期，經濟的活躍挑動了人性的慾望，情愛、鬼怪、暴力等題材在市民中頗受歡迎。李碧華的一系列經典作品應運而生，切中時代脈搏。她筆下的故事，看似滿紙荒唐，卻像銀針刺肉，在詭譎凄艷之餘，探索著人性和慾望。她的奇情紮根在香港市民社會的土壤里，愛恨交織，充滿豐富的戲劇性，但又不滿足堆砌刺激人眼球的情元素，而是帶著深沉的思考，去探索人性與愛欲。
隨著香港電影奔向高潮，李碧華的作品也大量搬入熒幕。痴迷於情慾與戒律的衝突；前世今生，愛戀輪迴，是李碧華鍾情的主題。而根據她同名小說《胭脂扣》改編的電影更是成就了張國榮和梅艷芳的一代芳華。《胭脂扣》之後，他們開拓了表演的無限可能，陰陽同體，剛柔相濟……但李碧華與梅艷芳的合作，始於《胭脂扣》，也終於《胭脂扣》。 梅艷芳臨走前最大的心愿，便是待《胭脂扣》做成音樂劇，再上舞台。如今，在張國榮和梅艷芳去世二十年後，音樂劇《胭脂扣》雖遲到卻終於赴約，向經典致敬，向故人道一聲別來無恙。
中外創作班底力保作品古典又當代
創作之初，出品方便決定，既要承襲小說和電影那種古典的迷離與凄美，又要融入現代的爽感與清澈，做一部古典又當代的民族音樂劇。
於是創作班底彙集了中外頂尖創作團隊，由百老匯知名音樂劇導演卓依·馬可尼里執導，作為百老匯知名音樂劇導演、編舞，卓依·馬可尼里曾經兩次獲得托尼獎提名，由他導演兼編舞的《西區故事》獲得過勞倫斯奧利弗獎最佳復排劇目的提名。他不僅擅長經典劇目的改編創作，且在中國原創音樂劇方面有著豐富經驗，其執導的《酒干倘賣無》《啊，鼓嶺》《愛上鄧麗君》等都帶有鮮明的中國符號。
此外，中方幕後班底則彙集了服裝和人物造型設計陳敏正，視效總監蕭麗河，前者一部《甄嬛傳》奠定了他在服裝和人物造型方面的王者地位；後者則是楊麗萍、田沁鑫等藝術家的合作者。編劇文雅、章明珠的作品橫跨音樂劇、影視劇等門類，其中包括音樂劇《人間失格》《白夜行》。作曲張筱真是大型綜藝《聲入人心》《中國好聲音》《經典詠流傳》的執行音樂總監，並與此劇的詞作者馬達合作了音樂劇《靈魂擺渡之永生》《唐朝詭事錄之曼陀羅》。
蕭敬騰跨界挑戰陰柔憂鬱「十二少」
誰來演十二少？他的陰柔憂鬱無論對誰而言都極難拿捏，更何況還有張國榮的銀幕形象珠玉在前，最終出品人和製作人不約而同鎖定了正欲破圈跨界的歌手蕭敬騰。當年李碧華推薦張國榮、梅艷芳出演《胭脂扣》，使他們分別打破了自己的表演舒適區，創造了銀幕經典，而今選擇一位跨界歌手，出品方同樣希望再創造出舞台上的奇蹟。與37年前相似，選擇蕭敬騰源於導演卓依·馬可尼里的高度認可。在他看來，音樂劇版的「十二少」由跨界藝術家出演，將會激發出不同於原版的戲劇張力，這一選擇也為全劇提供了更多的想像空間。
在歌壇已成績卓著，但在戲劇表演上卻並非科班出身的蕭敬騰，將音樂劇《胭脂扣》看作是自己入行17年的充電與挑戰。為了演繹好這個角色，他從去年開始，便赴上海為戲進修，並排除大量商業工作全身心投入。此前，蕭敬騰曾參演過《天龍八部》《西哈遊記-魔二代再起》等音樂劇，在這一領域並不算完全陌生，2022年在綜藝《我們的歌》中帶來的《劇院魅影》選段《夜之樂章》，也讓不少觀眾看到了他在音樂劇表演方面的潛力。
故事發生地換地標，從香港到上海
此外，為了更符合現代女性觀眾的審美，該劇對如花這一女性角色也進行了適當調整，副線袁永定和楚楚的愛情線更進行了重設，將會更貼近現代人的愛情觀。值得一提的是，雖然原著故事發生在上世紀四十年代的香港，但李碧華則希望音樂劇換一個地標來表現，於是音樂劇《胭脂扣》的故事將展現出濃郁的海派風味。對於這一改動，編劇文雅、章明珠表示，那個時期的上海新舊文化交匯，提供了豐富的劇作資源。為了還原劇中的上海味道，兩位編劇還將長篇吳語小說《海上花列傳》作為創作中的常備資料，不時翻閱找尋海派文化的獨特腔調與靈感。
據悉，該劇將於4月7日登台上海文化廣場，之後赴南京、北京、深圳等地展開首輪巡演，其中5月15日亮相北京世紀劇院。
文/北京青年報記者 郭佳
