「一千個人眼裡有一千個哈姆雷特」，對於戲劇的演出也是這樣。
就有這樣一部電影，就是出了影院仍然讓人回味無窮，對於它的討論也是眾說紛紜、兩極分化。
那究竟是一部什麼樣的電影，能夠得到觀眾這樣的對待？
它就是由余華同名小說所拍攝出來的荒誕現實主義電影《河邊的錯誤》，電影以一個全新的拍攝手法和講述角度，來描寫了一場沒有答案的懸疑大劇。
這部電影作為2023年的新作，入圍了76屆戛納電影節，它的實力可見一斑。接下來就讓我們一起來看看這部「奇幻」的電影吧。
充滿懸疑的劇情
劇情似乎是圍繞一個探案故事來展開的，但這背後又透露著許多的細節和案件的無邏輯性，由朱一龍所飾演的馬哲，為大家帶來了一場酣暢淋漓的表演。
影片講述了作為警察的馬哲，因為一樁小鎮殺人案而展開調查，卻發現這背後所牽扯出的，是更多的成年往事以及各色各樣的人物。
其中最為讓觀眾感到後背發涼的，就是「瘋子」，他也是小鎮里的第一個死者老奶奶養活的人。
他在老奶奶以及後來幾個人的死亡中不斷出現，給人一種他就是兇手的錯覺，然而真相真的如此嗎？
還有那個馬哲家裡的老婆，她是一位教師，按理說教書育人最是喜愛小孩。
可本應該通情達理的她，卻在得知懷胎的孩子有很大可能有疾病時，不顧丈夫的反對仍要堅持把孩子生下來。
可是在電影結尾一閃而過的鏡頭裡，那個孩子居然跟瘋子有著七八分的相似，這究竟是在暗示著什麼呢？
到底是妻子對於馬哲的報復，還是在暗示那個孩子和瘋子一樣智力有問題？亦或是從頭到尾的那個「瘋子」沒有別人，就是馬哲呢？
還有故事中那些在其他人看來都是怪異的事情，在這部電影里看起來都是那樣的合理。可能在怪誕的情景里，世界看起來都是不同尋常的。
規則的定義似乎沒有界限，就好像是人生並沒有自己給自己設限，那麼自己就有很多種可能，故事的發展並沒有任何固定的結果，任何的結果都是需要人來書寫的罷了。
這也是這部電影的高明之處，在宣傳的時候海報就明明告訴了大家，這是一部「沒有答案」的電影。
但故事的深意，讓觀眾們根本忍不住去推敲其中的細節，和故事中的令人深思之處。
好像這本書或者說這部電影，讓觀眾也拿起了筆，在腦子裡不斷的思索，才寫下了屬於自己心目中所認知的答案。
劇中馬哲在老奶奶家中發現的鞭子，許亮床底下的女裝和假髮，以及馬哲自己的孩子……
處處的點點滴滴，都是作者可能留下了思考，也可能是他自己的思考，這一切也都需要觀眾自己來感受。
看完這部電影的觀眾，要麼在說：「這是什麼啊？」一頭霧水的遺憾離場，感覺自己受到了欺騙。
要麼在追尋答案的同時，讚歎於余華先生的才華。
畢竟這樣一部架構龐大而又題材新穎的電影，在中國電影的歷史上都很少見過，甚至可以說是第一次嘗試。
這樣一位才華橫溢的作家，所刻畫的人物也絕對不是單一的。
就像在電影里余華所寫的人物中有這樣一個人，寧死也不願意讓人發現自己的秘密，那就是許亮。
在馬哲調查到自己時便說人是他殺的，希望自己被帶走。而他之前也因為被冤枉而住過監獄，但他沒有反抗也沒辦法反抗。
這一切，都是因為他心中那個希望被埋藏起來的秘密——異裝癖。
後來，以為自己還他清白的馬哲，卻在自己被許亮送了一面「光榮錦旗」之後，許亮從樓上一躍而下，死在了馬哲的車上。
這不僅僅給了馬哲一個震撼，也給了觀眾心靈的觸動，因為每個人都有自己想要守護的秘密和不可言說的難處。
有時候真正的探究，並不能給他們帶來自己想要的「清白」。
也許死亡才是對於許亮最好的解脫，這樣他也不必因為要守護自己的自尊而傷心難過，也不用面對他人不斷的嘲諷和指責，讓大家把自己看作異類。
但這件事的背後讓人感到世事無常，余華寫的也讓人意想不到。
畢竟這部作品是在2000年之前寫的，能把關注點寫到一個有異裝癖的男人身上，這本身就有著超越那個時代的思想先進性。
還有故事的結尾，馬哲被授予自己心心念念的那個二等功，以及貫穿全局的愛打乒乓球的局長，處處都透露著暗示，細節的刻畫使得這部電影更加的豐滿。
從有血有肉的人物，到處處刻畫著的故事，讓人不禁感覺作者想要講述的，已經不僅僅是「河邊的錯誤」了。
余華和朱一龍的互相成就
雖然余華先生曾經在採訪中調侃，自己是「靠《活著》這本書活著」，毋庸置疑是指他寫的《活著》確實很好。
但是《河邊的錯誤》這部電影也讓人見識到了，余華的才華不僅僅止於《活著》這本書。
他的思想深度確實值得大家探討和學習，私底下他也是一個十分可愛的「段子手」，很多次的採訪都讓觀眾們感受到，他是一個十分有趣的人。
而且對於這部電影的選角，余華老師也是盡心儘力。
對於朱一龍來演繹這部電影的男主角，他表示十分滿意。不僅僅是因為朱一龍優越的外貌，更多的也是因為他實力的展示深深折服了余華。
不論是人物的轉型還是對於人物的切身體會刻畫，朱一龍從電視劇到電影，殺出了自己的一條道路，讓觀眾們真正記得了這位21世紀的影帝。
前段時間大火的電影《消失的她》，朱一龍所飾演的何非，就讓觀眾見識到了什麼是一個真正的「渣男」。
他不僅把自己的妻子從頭騙到了尾，更是把觀眾騙的團團轉。
把一個將妻子殺害的殺人犯刻畫的十分讓人意想不到，在表面上看起來人畜無害的他，竟然能夠狠下心將妻子深埋于海底。
這場電影也深深地使很多觀眾折服了，對於一部懸疑電影來說，結尾能讓很多人都想不到，可能就是一種成功吧！
朱一龍的演繹之路從一路看來，走的並不是十分順暢。但正是因為不斷的磨礪，才讓他有了今天的成就。
不斷的突破和創新自己，也使朱一龍為自己迎來了一條康庄大道。
從他演繹《知否知否應是綠肥紅瘦》中的小公爺齊衡，到《鎮魂》中的男主角，各種各樣的角色也是因為朱一龍的不斷嘗試，還讓觀眾看到了一個個有血有肉的角色。
不僅有古裝有現代裝，他甚至還演繹過民國的劇，每一部劇都給人一種不一樣的感覺，每一種感覺都是書寫了一個人的人生。
朱一龍演繹的白面書生深入人心，但他的事業也不止於此，不僅能演得了細皮嫩肉的王子、公爺，讓他在太陽下暴晒也是不在話下。
就像前段時間朱一龍的電影《人生大事》，就給觀眾看到了一個轉型和突破成功的朱一龍。
一個溫馨可愛的故事，自己和小女孩的緣分，都在朱一龍的描繪中變得的生動形象起來。
電影里的朱一龍整日里穿著個拖鞋背心，嘴裡叼著煙，說著一口方言，黝黑的皮膚。再加上令人意想不到的板寸，也讓大家擺脫了對於他的刻板印象。
他也不再是那個只會演白面書生的朱一龍了。
也正是因為自己身上的發光點被人看到，才有了演繹馬哲的機會，余華老師和朱一龍也可以說是互相成就，互相欣賞了。
二人在電影之外的關係也是好得很，朱一龍和余華老師泛舟的風景圖也被拍了下來，不少人戲稱二人是「忘年交」。
撲面而來的少年感讓人覺得朱一龍在老師身旁，也不過是一個年輕稚嫩的後生。不過能夠在這樣的年齡找到懂得彼此的人，也確實十分難得。
而也正是因為兩人這樣友好的關係，才能共築起一部這樣優秀的電影吧！
結語
余華說：
「藝術家是為虛無而創作的，因為他們是這個世界上僅存的無知者，他們唯一可以真實感受的是來自精神的力量，就像是來自夜空和死亡的力量。」
這部《河邊的錯誤》是余華老師和朱一龍以及眾多演員、工作人員的嘔心之作。有機會我們可以來看看這部讓人「震撼心靈」而又能思考人生的佳作，在荒誕中品味人生的現實。
