拳王陳其鋼：打破命運，追逐夢想！

作曲家陳其鋼，一個隱居深山的音樂家，如今終於走出山林，來到上海與粉絲見面。他的個人自傳《悲喜同源》剛剛出爐，正在最後打磨的傳記電影《隱者山河》也備受期待。儘管身體虛弱，陳其鋼還是決定前來，與音樂迷們分享他的音樂之旅。在上海當代音樂節的駐節作曲家之一，陳其鋼備受矚目。門票在短時間內便全部售罄，許多年輕人帶著傘群聚在上音歌劇院門口，等待候補入場。小雨淅淅瀝瀝，但年輕人們的熱情卻不減分毫。9月23日，會面長達四小時，陳其鋼戴著口罩出現在大家面前。歡呼聲如潮水般湧來，同時也有很多人站著看完電影，並聽完陳其鋼的講述。他說：「如果從偶然性來說，人生就是大夢一場。」陳其鋼的人生經歷涵蓋了從中央音樂學院到法國深造，再到擔任2008北京奧運會音樂總監，以及為多部經典電影創作音樂。在個人自傳里，他以坦率的筆觸，深入剖析了音樂與音樂之外的故事。

陳其鋼小時候就是個調皮的孩子，他喜歡打架，絕不服輸，但也特別淘氣。他的小名叫做「牛牛」，在書里看到他三歲的照片，眼神憂鬱又嚴肅，他特地在旁邊注釋：「三歲看老」。在選擇面前，陳其鋼總是選擇自己喜歡的東西，而不是最穩妥的。這種個性可能來自於家庭教育，他的父親從來不說教，從不命令，也從來不提倡進取。小時候，陳其鋼常常滿身傷痕回家，但父親總是會感慨一句「真牛！」而不是告訴他要注意安全。這位音樂家的出現不僅讓音樂迷們欣喜，更讓人們思考人生之意義。或許，陳其鋼的人生和音樂一樣，需要我們去感受，去領悟。陳其鋼：一個單簧管少年的命運之路陳其鋼的人生從一支單簧管開始。小時候，他笨拙無比，畫畫也畫不好。偶然上了中央音樂學院附中，被分配學習大管，但他卻不喜歡那種老頭聲。父親為他申請單簧管，老師同意了，這一切的偶然性讓他走上了不一樣的道路。他成為了中國音樂界的中流砥柱之一，影響了整個華人作曲界。

然而，他從來不覺得自己有什麼天賦，生活中也有很多挫折和困難。他忠於自我，不輕易相信別人的溢美之詞，堅持自己的創作風格。他認為音樂之所以能感召人，是因為它與共通的人性有關。他的個人自傳《悲喜同源》以坦誠的筆觸，深入剖析了音樂與音樂之外的故事。1984年，他赴法國留學，成為作曲大師梅西安的關門弟子。這段經歷對他的音樂人生有著深遠的影響。陳其鋼的成功，來自於堅持不懈的努力和對音樂的熱愛。他的故事告訴我們，機遇和偶然性只是成功的一部分，決定命運的還有自己的選擇和努力。陳其鋼：堅持自我，讓世界聽到我的音樂陳其鋼是一位才華橫溢的音樂家，他的音樂風格獨具一格，充滿了個人的風采和創造力。他的音樂作品和演奏風格都帶著鮮明的個人風格和辨識度，讓人們為之傾倒。在他的音樂之路上，堅持自我是他最核心的理念，也是他成就的關鍵。對於堅持自我，陳其鋼深有體會。

在為人處世方面，他堅持自我，即便面對權威，也能遵從本心，堅持說不。他認為，只要堅持自己，就不會得罪人，反而會得到「他就是這樣一個人」的評價。在音樂之路上，陳其鋼也始終堅持自我。他認為，藝術上能不能堅持自己，是一個藝術家能不能成就的核心。陳其鋼的嚴肅音樂極端高雅，受眾相比其他更為流行的文化藝術有限多了。但他的音樂作品卻飛向世界，閃耀各大音樂廳、音樂節。人們通過他的音樂，跨越山海，體驗到中西文化交織的美妙。他的作品，如大提琴/二胡協奏曲《逝去的時光》、小提琴協奏曲《悲喜同源》、管弦樂組曲《五行》、管弦樂組曲《蝶戀花》、管弦樂作品《如戲人生》、合唱作品《江城子》等，帶著他的個人風格和辨識度，深深地打動了無數人的心靈。陳其鋼的作品有的飛出去了，有的卻飛不起來。他認為，這是作品生命力的體現。如果作品和時代生活在一起，自然會長翅膀飛起來。

陳其鋼不會為了取悅別人而改變自己的音樂風格，他只會寫自己深有感觸的，而且是在寫作當下深有感觸的，絕不投任何人所好。他堅信，只有堅持自己，才能讓世界聽到他的音樂，讓世界認識他的風格和創造力。堅持自我，是陳其鋼音樂之路上的座右銘。他的音樂作品和演奏風格都帶著他獨特的風格和個性，讓人們為之傾倒。他的音樂之路，不僅是一段堅持自我的歷程，更是一段充滿創造力和個性的旅程。陳其鋼：中國作曲界需要更多的個性和感性陳其鋼，著名的中國現代音樂作曲家，在最近的一次音樂會上聽到了三首當代中國作品，進一步確認了多年的觀察——中國作曲界缺乏個性和感性。他定義了這種現象為「集體的風格，而沒有風格」，並認為這種趨勢是非常危險的，因為它會導致作曲家失去自我定位和創造力。陳其鋼強調，作曲既要有技術，也必須有感覺，兩者有機結合至關重要。但是，他認為作曲家應該以自己的個性為核心，才能創作出真正有意思的作品。

在紀錄片《隱者山河》中，郭旭鋒導演拍攝了陳其鋼的日常生活，展現了他隱居於麗水深山的生活狀態。陳其鋼習慣獨處，過著躺平的生活，下午才開始寫作，偶爾在山裡轉悠，看村裡人農忙。他認為，人生的幸福不在於物質享受，而是在於守住自己的心，不受金錢和名譽的束縛。對於中國現代音樂的現狀，陳其鋼認為需要更多的個性和感性，才能真正展現作曲家的創造力和精神內涵。陳其鋼：前行的路上，留下生命痕迹陳其鋼，作為一位資深作曲家，對於藝術、人生、時代都有著自己獨到的見解。他曾說，「得到的人很少，但累的人很多」，這讓人想起了那句經典的話，「別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿」。在他的身邊，總是圍繞著年輕人的面孔，他也堅信，年齡並不是藝術的衡量標準。創立的音樂工作坊，陳其鋼想要分享自己的經驗和教導年輕人，然而他卻被這些年輕人驚艷到了。

工作坊從不講課，平等的氛圍讓每個人都各抒己見，而陳其鋼也拒絕了導師制和教條主義的存在，鼓勵每個人說出自己的真知灼見。 陳其鋼堅信，藝術是為自我的存在，藝術不可教，所有成系統的都不是藝術。他的作品雖然在世界範圍內廣為人知，但他依然保持著謙虛的態度，並認為自己和一部作品對於世界來說並沒有什麼區別。在他看來，做一個獨立的信號，即便不符合潮流和標準，也會有吸附力，獨具標識和光彩。 最後，陳其鋼給出了自己對於人生的看法：堅持到底，歷經挫折，頭破血流，最後你卻留下了自己的生命痕迹。這個莊嚴而又深刻的觀點，或許可以為我們的人生之路指引一二。

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