1、
韓流席捲世界
「江山代有人才出，各領風騷兩三年」。
在日本流行文化席捲世界之後，韓國作為亞洲另一個後起之秀，在最近幾年迅速崛起，在歌曲、電影、舞蹈各方面在全世界強力輸出。
從2013年的神曲《江南style》，到2019年的奧斯卡獲獎影片《寄生蟲》，再到2021年火爆全球的韓劇《魷魚遊戲》，韓國的文化輸出一波接著一波，其影響力堪比三星手機。
可能我們很多人會不服氣，韓國？一個彈丸之地，一個歷史上叫做「高麗」的藩屬國，一個跟在中華文明後面當了數千年的學生，有啥文化可言？
但有時候不服氣也是沒有用的。我們只看一點，那就是國內但凡火一點的綜藝節目，你仔細去查一下，都是買的韓國綜藝的版權，有的還是直接把韓國的製作團隊請過來操刀。
韓國確實在傳統文化上，跟中國完全無法相比，但是在更容易傳播的流行文化領域，不得不承認，韓國要比我們做得更好。
韓國流行文化的崛起，也不過就是最近十幾二十年的事情。在此之前，在亞洲文化輸出最強的地方，除了日本，就是中國香港。
而在香港文化輸出最強力的八九十年代，大陸這邊的業內人士卻將香港稱作「文化沙漠」。
為此，多家媒體進行了報道，對「文化沙漠」一詞做解釋或反駁。
比如香港《文匯報》2014年以「香港真的是文化沙漠嗎？」為題報道。
2015年鳳凰網以「不能隨便說香港是文化沙漠」為題進行報道。
一直到2022年，還有知名媒體以「文化沙漠」之名來報道香港。
儘管在媒體上大家都是在為香港背上「文化沙漠」的名稱「喊冤」，但這個前提就是多年來很多人一直都是這樣的看法。
那麼，香港為什麼會被稱為「文化沙漠」，這個名稱到底冤不冤呢？
2、
我們「錯怪」了香港
先說我的結論，那就是我們「錯怪」了香港，香港不但不是「文化沙漠」，相反，正如我前面提到的，在八九十年代，香港是亞洲除日本以外，文化輸出最強的地區。
韓國電影現在「牛氣哄哄」，但是在八九十年代，為了抵擋香港電影對本國市場的強力衝擊，韓國政府不得不出台法令來限制香港電影的引進。
香港電影當年有多強，我想大家應該都有深刻的印象。除此之外還有香港的流行音樂，在整個東南亞地區，幾乎可以說是橫掃的狀態。
另外，香港還有「四大才子」。
前幾天倪匡去世了，香港的「四大才子」只剩下了蔡瀾一人，在當年這批人的鼎盛時期，那可真是才華橫溢滿香江。
這四個人可以說在各自的領域，都做到了頂級的狀態。
首先是金庸，在武俠小說這個領域達到的成就，可以說是前無古人，也很難後有來者了。金庸的武俠小說直到今天依然被各種翻拍，除了讓人感嘆這個領域後繼無人之外，不得不佩服金庸不世出的才華。
其次是黃霑，在填詞這個領域，恐怕也是華人世界裡最頂級的成就了。他所寫的《滄海一聲笑》、《獅子山下》、《上海灘》的歌詞，平白易懂，意境高遠，蘊含著深厚的中華文化精髓，直到今天，我找不到還能在這方面超越他的人。
然後是倪匡，倪匡的主要成就在科幻小說，他所寫的《衛斯理》系列，風靡華人世界。倪匡鼎盛時期一天寫幾個專欄，十幾份報紙刊登他的文章，靠一支筆致富。可以說寫得比他好的人沒有他寫得快，寫得比他快的人沒有他寫得好。
最後是蔡瀾，蔡瀾在「四大才子」中的才氣應該是最後一名。但這也只是跟另外三位相比，如果單拿出來，他也是才華橫溢的。更重要的是，蔡瀾本身就非常符合「才子」的氣質，他算是四個人裡面最會享受生活，最洒脫的人了。
有這「四大才子」坐鎮，還有在他們後面更多的香港人才，為我們輸出過車載斗量的優秀文化作品，很多到現在依然是華人世界的經典。
這樣的香港，怎麼能算是「文化沙漠」呢？實在是太冤了！
如果這樣的香港都算是「文化沙漠」，那同時期的華人世界，恐怕全都是「文化死海」了。
3、
傲慢與偏見
香港被稱為「文化沙漠」，其實是同時期某些人的一種「傲慢與偏見」。
比如大陸著名作家王朔，在《我看金庸》這篇文章里就曾經這樣評價金庸的小說：「這哥們兒寫東西太不過腦子了，一個那麼大歲數的人，混了一輩子沒吃過豬肉也見過豬跑吧，莫非寫武俠就可以亂來」。
王朔的文風和為人一向以「犀利」著稱，他嬉笑怒罵，對很多人和事都看不慣。他就是最典型的對於一些流行文化有著「傲慢與偏見」的人。
除了看不上金庸小說，他還看不慣當時流行的很多東西，比如瓊瑤的小說，成龍的電影，「四大天王」的歌曲——「四大天王，成龍電影，瓊瑤電視劇和金庸小說，可說是四大俗」。
王朔本人也寫過很多優秀的作品，還參與了多部影視作品的編劇，比如《北京人在紐約》、《編輯部的故事》、《渴望》、《我愛我家》等等。其實這些作品說到底也屬於通俗文學，和金庸、瓊瑤的並沒有本質上區別。
那為什麼王朔會看不上別人呢？
這裡並不是要拉高金庸，踩低王朔的意思。而是要說明當時和王朔這樣有著同樣心理的一群人，他們對於香港文化的傲慢和偏見究竟是怎麼來的。
我想這種偏見，可能是因為長期以來「中心」優勢的積累。
中國歷史長期以來，文化中心都聚集在「京城」這個圈子，頂多把文採風流的江南地區算上，而對於偏遠一些的嶺南地區，從來都沒有進入到文化中心，甚至算得上一個文化重鎮。
可是這種情況在近200年來有了顯著的變化，廣東地區，因為更早與國外通商，接觸到了更多樣的文化，變成了中國近代史上「領風氣之先」的省份。
我們看看影響中國近代史的名人里，像康有為、梁啟超、孫中山等等，都出自廣東。
而香港真正繁榮的時期，是作為一個華人世界的中轉站，吸收了全球華人精英。比如當年上海的許多精英就大批搬到了香港，直接把上海灘當時冠絕亞洲的娛樂業在香港複製了一遍。
可由於歷史的慣性，一些人還將香港視作遠離文化中心的「沙漠」，香港輸出的流行文化，就算再受普通老百姓的歡迎，那也只是「資本主義的腐朽文化」，也是沒有多少內涵的媚俗作品。
香港「文化沙漠」的稱號才人云亦云，說了很多年。
可任何文化都需要與時俱進，只有讓普通老百姓發自內心接受和喜歡的作品，才配稱得上是好作品，才有機會向外輸出。
有很多事情，親身經歷的時候並不覺得有多偉大，可是當香港流行文化的「黃金時代」消逝，我們才無比懷念那個橫掃東亞的香港。
看著今天日本、韓國不斷地在向海外輸出自己的文化產品，被越來越多的人發自內心的接受和喜歡，我們才知道，當年香港「文化沙漠」的稱號，是多麼委屈了香港。
中華文化的底蘊，十個日本和韓國都不夠打。我們需要放下「傲慢和偏見」，不要固步自封，放下高傲的身段，多去出產一些能夠讓普通大眾真心喜歡的作品，那才是正事。
