魏如萱：華語樂壇被隱藏的寶藏歌手，認真做自己讓別人說去吧

單飛

魏如萱，出生於台灣省花蓮縣，曾是自然卷的前女主唱。想必大家都聽過《坐在巷口的那對男女》吧？這就是她主唱的。2006年才退出自然卷，宣布單飛。在我看來娃娃（粉絲給的別稱）單飛是必然的結果。

這是為什麼呢？

娃娃是一個自由多過規則的人，她需要自己去決定很多事情。比如說歌要怎麼唱，歌詞用什麼，配樂怎麼配。但同時她有一點不自信，這個是她在音樂很可愛的地方。這點不自信讓她以後不管在20歲還是30歲甚至以後40歲音樂里，都帶有一點俏皮，一點小女孩。也就是說她需要自己拿主意，同時需要有人站在旁邊支持她，鼓勵她。

細膩

魏如萱的父親是竹聯幫太極堂前堂主魏懷良，她在家排行老大，還有一個比她小2歲的妹妹魏如昀。魏如萱自幼父母離異，她從小由祖父母帶大，直到高中才和父親一起生活。

我想正是這種經歷，家庭背景，造成了娃娃的內心敏感細膩，表面越看上去大大咧咧，內心越柔軟溫熱。你不知道這個瘦弱女生內心有如何磅礴的世界。

魏如萱有一張專輯《不允許哭泣的場合》，乍一聽名字很扯淡，其實透露著濃濃的悲傷，捆綁著自己許多不經意傷害。其中一個作品《飛鳥》旋律優美，歌詞細膩，但給人感覺是「我只要你把我放在你的鞋子就好了，哪怕腳很臭」，一般人看了覺得有點做作，但是加上她時不時有意修飾的音。你就會感覺，這就是她啊，她感受到了其他人不會因某事而受的傷，她不想別的辦法，她只會說「我這樣就好了」。

她的聲音，就好像在你心頭吹氣，溫柔地掀起顫抖，觸及到了內心最隱秘最敏感的那個角落。

成熟

但是她也逐漸在變得成熟，許多歌都變得穩重起來，無論是曲風還是唱歌情感都變得成熟化。比如《你啊你啊》、《晚安晚安》、《香格里拉》等等。「一千個讀者心中有一千個哈姆雷特」，她的作品能夠真實地反映她的生活，有快樂，有悲傷，張力，有生活，有哲思。愛笑，活潑，樂觀，開朗。

我喜歡現在的自己，喜歡現在做的事情。

「還有挺多人在意是不是獨立，流行了，沒有以往的質量，就會寫一些口水歌敷衍一下聽眾，」

我認為陳建騏有句話說的挺好，

「歌手應該把握自己當下對音樂的感覺和熱情。」

魏如萱就做到了，她的樂隊，合作人，優美簡單的體現出她嗓音特質，在她的歌曲里，你能聽到很不同樂器的交響，互相搭配又不影響主次，分明。非常認真做音樂。

跨度大

娃娃的音樂很有想法，很難只用一種標籤去定義她的音樂。《l will be fine》的放克流行，《我爸的筆》的調皮可愛，《你啊你啊》的小清新，《還是要相信愛情啊混蛋們》《末路狂花》的另類搖滾，《tokyo》的前衛腔調，《賈科梅蒂》的夢幻飄渺，《被雨傷透》《愛在波西米亞》的音樂劇，風格多樣，讓人很難相信這都是同一個人的作品，是一個非常有自己想法的音樂人。

力量

娃娃的歌總是能夠帶給人們力量，例如，《香格里拉》中「多想有人衝破疑惑帶我向前走」，《Don』t cry don』t cry》裡面的「暴風若來會吹散狂妄的阻礙」，她的歌總是讓我感受到我自己，總在向外界尋求幫助，然後又堅強地長大。

聽魏如萱的歌 ，你遲早會被迷得如痴如醉， 嗓音清澈， 性格洒脫 ，猶如在人世里打滾了幾十年 ，依舊保存了一份柔軟的坦率和天真 。

她的雙手是恆溫的蝴蝶結，給人溫柔而堅強。