錢江晚報·小時新聞記者 汪佳佳
「恍若一曲未盡的驪歌，曾經江南，無限美山河。恍若人世間未曾走過，是非對錯，誰人評說。」
8月26日、27日晚，由劇伙音樂&上璽文化聯合出品、劇伙音樂傾力製作的「音樂劇《南唐後主》來到杭州首演，這部有著「新·國風」特色的原創音樂劇自孵化階段起就備受關注，口碑持續發酵"出圈"。
杭州場的演出，也吸引了眾多慕名前來觀看的觀眾，場內幾乎坐滿。而觀眾們也難掩熱情與興奮，一早來到劇場，等待演出開始。
紛紛揚揚的大雪漫天飄灑，葬下李後主一生的花月春風。
《南唐後主》以獨樹一幟的音樂風格和極富戲劇性的歷史故事，為杭州觀眾帶來了別樣驚喜的舞台呈現。
這種驚喜,既有"寶藏戲劇人"劉曉邑導演的風格加持，又離不開演員精彩至極的表現，說到源起，還是整個主創團隊為作品三年打磨的匠心。
提起南唐後主李煜的名字，總是說不盡的哀婉與傳奇。歷史褒貶不一的評價為他覆上重重面紗。
舞台之上，一片宛如水域的鏡面台中，我們看到李後主一生自我內心世界的撕扯。
他的悲劇是歷史與身份枷鎖帶來揮之不去的宿命感，是以美為底色的詩人與以野心為綱的帝王政治間的磋磨對抗。
「黑白」李煜，他們是一個人身上多面性的化身。李煜和李從嘉既互相交戰，又永遠彼此依賴。在身不由己的環境之中艱難爭執、碰撞、共進……
是國風，又不是單純國風的《南唐後主》的現場音樂效果無疑是鮮明而驚艷的。強大的情感張力中不失古風的婉曲深致，無論是鮮明民族調性色彩的唱段《七月初七》、唱段《讖語：莫問江南事》，還是用古箏和琵琶為主的國風trap唱段《龍椅就在那》都極富質感。
而當《狂風要起》一曲中嗩吶的聲音一出，那「山雨欲來風滿樓」的氛圍感被烘托到極致，台上的角色瘋了，台下的所有觀眾更是全身心投入在這音樂與故事之中，一個空前一致的情感共鳴場就此建立了。
更有觀眾在演出後表示：嗩吶聲一起，我和台上的李煜一樣「瘋」了。全身心的沉浸，劇場內得到共鳴的感覺就是這樣無與倫比。
導演劉曉邑為這部劇作注入了無與倫比的戲劇質感，創造出一種《南唐後主》獨有的東方美學氣韻，一種「極具東方神秘色彩的肢體意象」，舞蹈編排也獨具匠心。
舞台構建如此之多的巧思配合燈光，構成了《南唐後主》隨便停留一幀都極美的畫面。林花、梧桐、寒雨、玉鉤四亡魂接引李煜往生，《春花秋月何時了》一曲畢，一切似乎埋葬在白茫茫大雪之中，命運滄桑被賦成絕代光芒，如此悲涼的底色卻又被極致的浪漫所包裹，讚美《南唐》。
導演劉曉邑坦言：「對於原創來說，在排練廳犯錯是最重要的。每一次錯誤都是金子，意味著演員在人物身上又進了一步。做《南唐後主》這部劇，最幸運的便是選擇了劇中這些努力、儘力的演員。希望能有更多的觀眾走進劇場來感受我們傳統文化的魅力，讓更多中國的年輕人感受到自己文化的博大和包容，感受歷史的魅力。」
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