你知他「一日看盡長安花」，可懂他「棄置復棄置，情如刀劍傷」？

「棄置復棄置，情如刀劍傷」出自唐代詩人孟郊的《落第》，是的，就是那個寫出「一日看盡長安花」，寫出「誰言寸草心，報得三春暉」的孟郊。

《落第》這首詩卻是另外一種心境，顧名思義，這是在科考落第時發的感嘆：

曉月難為光，愁人難為腸。

誰言春物榮，獨見葉上霜。

鵰鶚失勢病，鷦鷯假翼翔。

棄置復棄置，情如刀劍傷。

這是一首古體詩，孟郊是中晚唐詩人，從性格來看，是個挺古板的人。他的詩風謂之「郊寒島瘦」，實際上是重古風，習古氣，相當注重詞、意、境的復古。返古詩風在近體詩已經大行其道的中晚唐，依然有很多詩人喜歡，高古並不等於老朽，還是挺受人尊重的。

在今天，我們很多詩人認為格律詩是老朽、是限制、是食古不化，實際上在唐朝，近體詩就像民國時期的現代詩，是新穎、時尚的，是詩壇的先進方向。

唐詩之所以詞明而意達，就是因為近體詩流行，同時內容意境向漢魏學習，崇尚「漢魏風骨」。實際上正統的詩壇探索者並不推崇過分復古（字、詞、結構），要有漢魏正氣，但是要有當時代的風格特色，正是這種正確詩文觀，才讓盛世大唐佔領詩歌高地千年不倒，無法逾越。

而孟郊一類詩人刻苦於字詞，雖然對晚唐派、苦吟派有啟發作用，但是本身過於尊古，這是違背詩壇風向前進方向的。而且生在格律蓬勃之時代，任何詩人都不可能繞過進步的技能。

就好像李白雖然尚古風，但是于格律並無滯阻，反而對七絕的規範起了巨大作用。

所以，好古沒有問題，但是要看清文化走向。順者昌，逆者亡。

孟郊詩是不錯的，但是和持同樣尚古觀的李白比起來，其地位和受重視的程度就不可同日而語。這當然與詩人文采有關，但是過於封閉、守舊的思想會扼殺作品的流行性，這幾乎是必然的。

就好像今天的平水韻和新韻之爭，明明新韻的接受度是大眾的，使用新韻有利於吸引更多的古詩愛好者加入到近體詩的創作中來。可是有一部分朋友卻死守平水韻，認為非平水韻不足以稱近體詩——持有這種觀點是可以的，但是是落後的。

其實整個格律詩、古風對於中國詩詞的發展方向來說，都是逐漸邊緣化的，因為作為語言基礎的文言文已經失去了日常使用價值——能夠被當成曾經的精品文化，但絕對不再是大眾文化。

我們要認識到這一點，古詩詞的沒落，並不丟人。總有愛好者學習、繼承、創作，但是畢竟是小眾。

這也是本人雖然講格律詩，寫格律詩和專欄，但是我承認現代詩才是詩壇未來方向的原因。

說得有點遠，回來看孟郊的《落第》，因為是古風，就跳過格律，只看內容。

「曉月難為光，愁人難為腸。」

剛出來的月亮昏暗不明，充滿愁緒的人心思百結。

首聯從景色入手，直接帶入詩人鬱悶、憂愁的情感。

「誰言春物榮，獨見葉上霜」。估計是放春榜，但是孟郊落第了。本來春天是充滿生機的季節，天氣轉暖，和風煦煦，特別是在那些中了榜的人心中，自然是興高采烈，但是在落第者心中，卻是蒙頭一棒。寒窗苦讀十幾年，卻在最後一下被刷了下來，心情自然是極其低落的。

心情差，就連春天的氣息都感受不到了，只覺得冷，所以春花錦簇詩人看不見，只看見葉子上打著的寒霜。

這是什麼樣的內心感情？失望、悲傷，境由心生，甚至感染到了真實世界。

「鵰鶚失勢病，鷦鷯假翼翔。」「鵰鶚」，雕與鶚，猛禽。比喻才望超群者，這裡是指代詩人自己。「鷦鷯」，小雀鳥，比喻弱小、虛才的文人。

我是猛禽，卻時不我予，像病了一樣，虎落平陽被犬欺。那些才能普通的人卻能上榜高中，無非是借了這個機會罷了（鵰鶚失勢病）。

頸聯不再寓情於景，用比喻直抒胸臆。

頷聯感嘆完自己的心情差，看世界的顏色都變了。頸聯便開始分析原因，對自己懷才不遇發出命運不公的哀嘆。

按照今天的說法，這兩聯都是負能量滿滿的句子。

就好像一個平時成績很好的學生，看到高考放榜之後自己考得很差的心情是一樣的。

「棄置復棄置，情如刀劍傷。」尾聯再次加重感嘆，形容自己受到的傷害猶如刀劍加身。

總是被棄置不用，我心何堪呀。

首先是心情跌落谷底，明明是春天，卻心如寒霜。然後發現平時不如自己的，居然考得比自己還好，心裡忍不住提出疑問，然後自我解答——我發揮不好，讓他們撿了便宜了。

就是這麼一個心理態度，不過孟郊比較沒遮擋，寫到詩裡面表達出來罷了。

孟郊就是這麼個喜怒形於色的人，最有名的一首高中的詩也是他的作品：

登科後

昔日齷齪不足誇，今朝放蕩思無涯。

春風得意馬蹄疾，一日看盡長安花。

落第就凄凄慘慘，抱怨悲嘆，登科就得意洋洋，志得意滿。

孟郊雖然有才，在仕途上也並沒有什麼建樹，因為這種性格，怎麼適合混官場呢？