因综艺节目《来了就笑吧》未经授权模仿“葫芦娃”造型，相关的节目出品方被判赔10.2万元。该案生效判决在中国裁判文书网上公布后，“王祖蓝模仿葫芦娃被判侵权”的话题引发网友热议。
“葫芦娃”作为动画片《葫芦兄弟》主角，其著作权人是成立于1957年4月的上海美术电影制片厂，曾创作了包括葫芦娃、黑猫警长、神笔马良在内的众多经典动画形象。
在无数80、90后的童年中，都有关于葫芦娃的回忆。不管是胖胖的葫芦娃男孩形象，还是蛇精，都让人印象深刻。那首“葫芦娃葫芦娃、一根藤上七朵花，风吹雨打都不怕，啦啦啦啦”，很多人都是张口即来。那么，这葫芦娃的经典形象是谁创造出来的？这剪纸动画片《葫芦兄弟》的背后又有哪些鲜为人知的故事呢？
1987年1月，《葫芦兄弟》摄制完成，其导演便是2019年5月13日去世的上海美术电影制片厂一级导演胡进庆。胡进庆不仅写下了这部经典动画的故事梗概，还画出了这些生动的人物形象，因此被人们称为“葫芦娃之父”。
胡进庆对艺术执着追求，是创建和发展中国剪纸动画的功臣之一，曾与“三万老”之一万古蟾等共同创研了中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，后又发明了“拉毛”剪纸新工艺，从而摄制成功了水墨风格的剪纸片，极大丰富了美术片片种。
那《葫芦兄弟》是怎么创作出来的呢？
上世纪80年代，国外动画系列片涌入中国电视荧屏，也引起中国动画工作者的焦虑——生产中国自己的动画系列片迫在眉睫。当时，胡进庆接到的任务是拍摄杨玉良根据民间故事改编的文学剧本梗概《十兄弟》。但是，《十兄弟》剧本中不仅主角形象各异，还涉及贫民、地主、官员衙役、帝王将相、才女宫娥等大量角色，场景也从农家、庄园、官府一直跨越到了皇宫……在胡进庆看来，当时的剪纸片制作成本和制作周期都不足以支撑起这样的创作体量。
胡进庆思索了很久，某一天他的脑海中灵光一闪，将十兄弟改成七兄弟，让七个兄弟都长一个样子，并且都是小孩儿，让他们在不产生特殊形变的前提下施展各种神通岂不很好？他翻来覆去地想，思绪飘着飘着就附着在了“葫芦”上。“葫芦”谐音“福禄”，在中国象征着吉祥、神秘，就让七兄弟从葫芦里降生吧——“一根藤上七朵花，七个葫芦七个娃”的创意就这样诞生了。他还参与设计了葫芦娃的形象，最重要的要求就是有“野味儿”。怒目圆睁、夸张的发梢、敞胸、赤脚，形象简单而有力，这便是之后的葫芦娃形象。胡进庆后来回忆说：“那个形象一定要有民族化的东西。我借鉴了观音菩萨旁边‘善财童子’的形象，最后画成那样一个赤着脚的比较粗犷的样子。”不过，胡进庆反复强调：“虽然最终选择的是我画的形象，但是这中间其他人也做了很多工作，这部片子是很多人帮忙共同完成的。”
即便解决了创意，节省了成本，摆在动画片《葫芦兄弟》面前的工作量依然是巨大的。作为“剪纸片”，《葫芦兄弟》的拍摄过程就像皮影戏一样。工作人员先把人物剪成有活动关节的纸片，然后在大的背景图案上摆出不同的动作，再一格一格拍下来。13集的动画片，需要几千个场景。
据《葫芦兄弟》创作者之一的周克勤回忆：“传统的剪纸动画是一种用铅笔描绘、剪刀裁切、手动成片的手工技艺，拥有着现代动画制作难以想象的复杂。用剪纸动画来拍一部13集、长度达到130分钟的系列片，在以前不能想象。分镜头、对白、画面等镜头长短全看导演手中的秒表。登高爬梯的摄影机和一秒24格的画面动作，稍有差池就要重新来过。”
为了保证制作的进度，胡进庆在制作《葫芦娃》的2年里，基本都过着“夜不能眠”的生活，工作至深夜，往往也会因为在睡梦中的灵光一闪而翻身起床，对其进行优化修改。
事实上，相比胡进庆导演较早创作的《鹬蚌相争》等剪纸短片，《葫芦兄弟》在剪纸工艺上并不算精细。在一次采访中，胡进庆直言：“《葫芦兄弟》没有精雕细琢，全是黑线，它的戏全在矛盾冲突上，花在做戏上面，戏做不好，这个片子完蛋了。”
而对于这种取舍，完全是因为影片的成本所限，胡进庆讲述道：“当时逼得我们没办法，因为我们的成本只有7万块钱，满打满算，也只有5块到6块钱一格。”但同期的好莱坞动画片一集的成本就已经高达百万。
为了节约成本，《葫芦兄弟》七兄弟都穿着同样的衣服，只是填色不同。此外，《十兄弟》的故事中原本作为反派登场的皇帝、丞相、县官直接被简化成了蛇精和蝎子精两个角色，而原本复杂的空间背景最后都变成了山洞。胡进庆后来谈到这件事时，曾经无奈笑道：“由于没有钱，葫芦兄弟只能住在山洞里。”
就这样，靠着纯手工年代的“匠人匠心”，在每集仅7万元预算的前提下，胡进庆率领的50多个人的团队在2年的时间完成这部中国独创的经典动画片。后来，就连胡进庆自己也感慨，做这么长的剪纸手工动画片连想都不敢想。
▲被人们称为“葫芦娃之父”的胡进庆。
剪纸片是美术电影的一种独特的艺术表现样式，汲取了中国民间皮影、剪纸、窗花等艺术元素，以多样的艺术风格、夸张的动作表演和强烈的艺术感染力在美术片中独树一帜。也是因为这个原因，胡进庆导演的剪纸系列动画片《葫芦兄弟》问世后，因角色形象活泼可爱，至今为人津津乐道。
曾经凭借动画短片《八里沟》斩获第10届FIRST青年电影展最佳动画的导演赵易认为，胡进庆参与导演的《葫芦兄弟》对于国产动画的最大意义，“是以系列片的形式，突破了一般上海美影厂动画短片的体量限制，塑造了一批具有‘网红’潜质被大众文化流传至今的人物。”《葫芦兄弟》是中国第一部剪纸动画系列片，由它开始，剪纸片不再只是以小短片的形式呈现给观众，而开始担当起长篇叙事的功能。
在动画片《葫芦兄弟》的故事中，蝎子精和蛇精被关在葫芦山，穿山甲不小心打穿了山洞，两个妖精逃了出来，百姓从此遭难。穿山甲告诉山下的老爷爷，只有种出七色葫芦才能消灭妖精。后来老爷爷种出了红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七个大葫芦，却被妖精抓去。
七个葫芦相继落地变成七个拥有不同超能力的男孩，他们为救出爷爷与妖精全力搏斗。红娃是大力士，橙娃是千里眼和顺风耳，黄娃是铁头，绿娃会火功，青娃有水性，蓝娃有隐身术，紫娃有宝葫芦。他们被狡猾的妖精活捉，送进炼丹炉，炼制七心丹。最后，葫芦兄弟联合起来，发挥各人所长，冲出炼丹炉，打败了妖精。
在一共130分钟的内容中，故事情节可谓一波三折，正邪双方的对抗程度比《大闹天宫》、《哪吒闹海》还要激烈，这在以往的艺术短片中是不可能看到的。
对此，中国动漫史料研究专家李保传认为：“这是一部为了应对国外动画的市场冲击而产生的作品，本身有着一定的商业目的，具备了一些必要的商业元素。”并且，这是一部系列片，“系列片更重要的是要讲故事，而且是连续性的分集叙述，给观众留下悬念和期盼性，印象自然深刻。”
在赵易看来，《葫芦兄弟》的特殊之处在于，它是上海美术电影制片厂转型期的作品，已经带有商业性的尝试，比如这种系列片的形式，同时又继承了传统美影厂的风格和制作班底，“可以说是中国动画学派的‘绝响’，在其之后，一个动画时代结束了，之后美影厂就全面进入了代加工和电视动画系列片的制作中。”（来源：人民网 滕朝 周慧晓婉/文、《大河报》王峰/文、上观新闻 李君娜/文、时光网）
