這兩天，愛奇藝被推上風口浪尖，連續多個相關話題登上微博熱搜。
4月20日，愛奇藝世界大會上，ceo龔宇在開場演講中宣布，平台已有117位深度合作藝人簽署協議入駐「納逗pro ai藝人庫」，授權形象、聲音等數據用於ai影視製作。他同時指出，隨着ai技術大幅降低製作成本、縮短周期，未來由ai生成的內容將成為主流，而百分之百真實的真人實拍作品會越來越稀有，多年後甚至可能成為「非物質文化遺產」 。
平台技術團隊測算，ai介入可將單個演員的年產量從4部拉升至14部，短劇製作成本可被壓縮至3000至5000元區間。
隨後不久，張若昀、于和偉、王楚然、李一桐等多個演員工作室密集發佈聲明，稱「未簽署任何ai相關授權協議」，法務團隊介入維權 。
愛奇藝方面進一步解釋道，「入駐僅代表有接洽ai影視項目的合作意向，具體項目需單獨授權」。
4月21日上午，龔宇發微博強調「科技以人為本，科技永遠是為人服務的。科技永遠不是為了取代人」。
即使如此，依然沒能平息爭議。不過，這次風波的內核，可能和愛奇藝如今面臨的業績壓力高度相關。
愛奇藝被列入預摘牌名單
擁抱ai降本增效？
如果將這場風波置於資本層面觀察，愛奇藝此次「ai論」或是寄希望於擺脫公司面臨的財務困境。
截至2026年4月20日收盤，愛奇藝股價報1.4美元，較2018年上市時的18美元及歷史高位46美元暴跌97%，總市值僅剩約13.48億美元 。
2025年財報顯示，全年總營收272.9億元，同比下滑約7%；按美國通用會計準則計算，歸母凈虧損2.06億元，而2024年同期為盈利7.64億元 。非美國通用會計準則下的運營利潤從2024年的23.6億元驟降至6.4億元，降幅超過72% 。
更嚴峻的是，2025年全年自由現金流從20.3億元驟降至約1000萬元，接近歸零；而全年利息支出高達9.1億元，主業經營所得已無法覆蓋債務成本 。
今日，話題#愛奇藝被列入預摘牌名單#一度登上微博熱搜。
在納斯達克面臨強制退市風險、因審計底稿問題連續兩年被sec列入預摘牌名單的背景下 ，平台亟需向資本市場講述一個關於「降本增效」的新故事。
那麼，「ai藝人庫」恰好契合這一敘事。通過一次性獲取藝人數字授權，實現形象在多項目中的無限復用，理論上可大幅攤薄人力成本。
ai能夠算準何時落淚
但自己並不會哭
公司要降本增效自救，不意味着觀眾能夠接受ai。同樣在今天，話題#愛奇藝 觀眾要看真人#也引發大量討論。
很多網友質疑，ai算法能否複製真人表演的「靈韻」？
網友們指出，演員即興的靈光、哽咽時的聲線顫抖、眼神中的閱歷沉澱，這些帶有瑕疵的生命力構成了影視藝術的核心價值。
有網友稱，ai或許能夠算準何時該落淚，但它自己其實並不會哭。更有人結合西貝「預製菜風波」形容道，「菜要吃現炒的，劇要看活人演的」。即便算力足以渲染逼真的面部微表情，其底層仍是模式化輸出，缺乏真實的生命體驗作為支撐。
龔宇將「真人實拍」類比為非遺的說法，進一步激化了矛盾。非遺概念承載的是匠人精神與文化傳承，而ai影視生產本質上是資本效率工具，二者價值內核存在根本錯位。平台試圖用文化修辭包裝商業邏輯，因此招致一眾網友不滿。
ai已對影視行業產生衝擊
即使站在ai能夠幫助公司實現降本增效這個角度考慮問題，從長遠來看，這也未必是好事。
據科技日報報道，易凱資本ceo王冉預測，若ai演員簽約模式全面推廣，真人演員需求將整體大幅縮減，中腰部演員會被大量擠壓、替代，群演、替身行業將基本消失；未來幾年內國內影視表演類相關崗位流失率或將達到五成，直接打斷新人培養的完整鏈條 。
投中網的行業觀察顯示，橫店群演日薪已從150元腰斬至80元，配音價格從140元一小時被壓到45元；2026年第一季度橫店短劇開機量較去年同期減少了四分之三 。
另有行業數據顯示，橫店短劇專職演員就業率從2025年的82%暴跌至29%，大量中腰部演員戲約減少70%，昔日短劇女主如今只能以日薪120至200元接群演活兒。
這一趨勢若持續，將切斷新人演員的成長通道。當行業不再需要大量基層表演者作為人才儲備池時，頭部藝人的數字分身即便能創造短期收益，長期也將面臨後繼無人的生態枯竭。
「ai人設永不崩塌」？
支持ai藝人的觀點中，有一種聲音認為數字分身不會涉及吸毒、出軌等醜聞，因而「更安全」。但這一邏輯本身構成倫理悖論。
它意味着真人可以被徹底隱藏於技術幕後，觀眾接觸的只是資本精心設計的虛擬人格。這種「去真人化」的偶像工業，本質上剝奪了受眾與真實人類建立情感連接的權利。
影視藝術的終極價值，在於讓人看到人，包括人的缺陷、脆弱與成長。一個永不崩塌的ai人設，恰恰是對人性的剝奪。
最終或走向共存
但ai與真人或許不應是簡單的二元對立。
比如在特效製作、場景預演、後期修復等環節，ai作為輔助工具已展現出明確價值。爭議的核心在於，技術是否應介入表演本身。愛奇藝此次爭議是資本效率邏輯與藝術人文價值之間的結構性衝突。
三言認為，ai與真人表演更可能形成一種共存關係，通過技術提高效率，而真人負責賦予角色靈魂。畢竟失去真人溫度的屏幕，也只不過是一塊不值得觀看的電子櫥窗。
對此，你怎麼看？
