踏入上海音樂廳四樓“樂∞空間”，佩戴好vr設備，手握一台老式相機，你就可以化身記者，追隨意大利青年alex的足跡，自由漫步在1930年的上海。
7月18日至8月31日，全球首個沉浸聲vr體驗《尋找秘譜：穿越上海1930》將登陸凱迪拉克·上海音樂廳。體驗者可以與上海街頭售賣珍奇玩意的小攤販互動，可以為上海音樂廳前身南京大戲院拍一張照片，可以漫步青瓦白牆的江南水榭，抬頭就見豫園九曲橋，可以站在外灘感受風霜雨雪。在這個虛擬的世界裡，每扇窗欞、每張樂譜都暗藏歷史的彩蛋。
當傳統劇場遇上前沿科技，舞台的邊界正在被打破。近年來，vr、ai等技術的迅猛發展，正推動劇場藝術向沉浸式、互動化、數字化方向邁進。從歷史穿越到科幻宇宙，從名畫復活到海洋探險，各地劇場紛紛推出vr沉浸式項目，讓觀眾不只是“看戲”，而是“入戲”。
全球首個沉浸聲vr體驗《尋找秘譜：穿越上海1930》 賴鑫琳 攝
數字化重建上海音樂廳，更有360°聲場
《尋找秘譜：穿越上海1930》由上海音樂廳聯合上海戲劇學院、科技品牌vivo推出，講述意大利青年alex因泛黃的琵琶手稿穿越至1930年代，化身小提琴手，邂逅正嘗試融合浦東派琵琶與西方音樂的蘇婉清。vr技術讓古老的建築變成可觸摸、可共創的城市記憶容器，為這座95歲的音樂殿堂注入未來想象。
製作團隊基於前沿攝影測量技術，對上海音樂廳建築進行高精度的三維數字化重建，通過海量高清影像採集，精準捕捉建築內外豐富的細節與風貌，生成既保留視覺真實性又適配vr運行的數字化孿生體。
數字化重建上海音樂廳的前世今生
項目創意團隊介紹，通過全球首創的vr與沉浸聲深度融合項目，打造出具有真實空間感的360°聲場。該系統採用14路水平環繞聲道與8路頂部聲道組合布局，突破傳統音頻空間扁平化的局限，呈現更加完整、生動的聽覺體驗。“你不僅是故事參與者，更是音樂傳奇的親歷者。”
在300平方米空間內，南京百音聲學技術團隊通過實時音源定位系統，讓琵琶演奏家趙聰創作的琵琶組曲《樂鳴東方》獲得空間化演繹。這是趙聰為上海創作的作品，《為儂詞》訴說滬劇與琵琶繪江南柔情，《夜上海》重現外灘風情，《樂鳴東方》奏響上海的時代之聲。
體驗者佩戴vr設備後，浦東派琵琶的絲竹顫音可精準縈繞於耳畔，恢宏聲浪自不同高度傾瀉而下，在三維空間內交織。“感覺自己的聽覺變得更敏銳了，我能感知到聲音從四面八方傳來，將我包裹，這是此前從未有過的感受。”一位體驗者說。
體驗現場 賴鑫琳 攝
新技術帶來新創意，激活文旅新生態
在日本大阪世博會上，中國館的《兵馬俑奇妙夜》xr體驗劇成為焦點。觀眾戴上8k超高清頭顯，配合動態觸覺反饋系統，不僅能“觸摸”士兵的鎧甲紋路，還能參與竹簡書寫、弓弩組裝等古代技藝。上海國際電影節“未來影院”單元推出的沉浸式vr作品《蛇形輓歌》，融合vr與現實演出，讓觀眾自由選擇杜麗娘或柳夢梅角色。即將於暑期檔在國家大劇院上演的數字話劇《景陽岡》讓ai生成的角色與真人演員同台飆戲。
接受記者採訪時，上海戲劇學院藝術科技與管理學院副院長鐵鐘提到一個詞——“未來戲劇學”。在他看來，在今天，科技給戲劇帶來了很多變化，新的戲劇類型、新的敘事方式，都與新技術的發展密不可分。《尋找秘譜：穿越上海1930》中的動捕演員、配音演員都是上海戲劇學院的學生，這也是上戲教學與實踐的新方向。
《尋找秘譜：穿越上海1930》vr影像
《尋找秘譜：穿越上海1930》開票後，市場反響超出上海音樂廳總經理方靚的想象。她說：“在堅守音樂藝術專業度的同時，我們希望面向時代、面向年輕人推出符合當下審美和需求的作品。新技術給藝術帶來新的可能性，刺激了年輕人的創造力，希望給市民和遊客帶來不一樣的體驗。”
今年暑期，上海音樂廳同步開啟三大駐場項目，這是文旅融合的新探索。除了《尋找秘譜：穿越上海1930》vr體驗外，音樂廳主廳舞台將於7月17日至31日迎來國風音樂現場“海上生民樂”第六輪演出，前五輪累計演出125場。音樂廳b2音樂立方，由藝術家劉曉邑執導的沉浸式音樂舞蹈劇場《百鳥朝鳳》已於7月5日開啟第三輪駐場演出。
三大駐場項目形成文旅流量矩陣，覆蓋不同年齡段和文化偏好的群體，讓95歲的上海音樂廳從單一“音樂會空間”升級為多元“無邊界文化綜合體”。方靚說：“‘三駐場’不僅是內容上的革新，更是空間意義上的多維開放，讓每塊地磚都能成為連接過去與未來的接口。當體驗者在vr中走進1930年的南京大戲院，他們激活的既是海派文化融合的歷史現場，也是文旅產業破圈的無限可能。”
