在閱讀文章之前，請您點擊一下“關注”，既方便您討論與分享，又能給您帶來不一樣的參與感，感謝您的支持。
文丨五千棟
編輯丨五千棟
引言
《第九區》作為一部備受矚目的科幻電影，成功地引發了觀眾們的思考和討論。該片由導演尼爾·布洛姆坎普執導，於2009年在全球上映，瞬間引起了廣泛的關注和討論。
通過介紹電影的創作背景和導演尼爾·布洛姆坎普的影響，我們可以更好地理解《第九區》的創作動因和背景。這部電影探討了人類種族與外星生物之間錯綜複雜的關係，以及由此引發的社會和政治問題。
電影製作背景
電影《第九區》由新西蘭導演尼爾·布洛姆坎普執導，這部電影是基於布洛姆坎普之前的短片《Alive in Joburg》（2005）進行擴展和改編的。
布洛姆坎普在創作《第九區》之前是一位廣告導演和特效藝術家，他以其獨特的視覺風格和創新的故事敘述而聞名。
他的短片《Alive in Joburg》以紀實風格展現了南非約翰內斯堡市發生的外星人事件，這個短片引起了廣泛的關注和讚譽。這部短片成為《第九區》的創作靈感和基礎，而布洛姆坎普也獲得了更大的創作機會。
布洛姆坎普在《第九區》中採用了類似紀錄片的拍攝風格，並結合了實景拍攝和計算機生成的特效，創造出了逼真而引人注目的視覺效果。他巧妙地使用手持攝像機和即興對話來增加電影的真實感，並讓觀眾更深入地感受到故事中的緊張氛圍。
布洛姆坎普對於電影中的社會和政治議題非常關注，他通過《第九區》對種族隔離、種族主義和政府權力鬥爭等問題進行了深入探討。
他通過電影中的人物塑造和情節發展，揭示了人類對待不同種族和外來者的複雜態度，並通過這些角色和情節來反思社會的種族問題和政治問題。
因此，導演尼爾·布洛姆坎普對電影《第九區》的創作背景和影響是不可忽視的。他的創作靈感和獨特視覺風格幫助塑造了電影的獨特氛圍和風格，並將觀眾引入思考種族、社會和政治議題的深度思考之中。
布洛姆坎普的才華和創意，使得《第九區》成為了一部備受讚譽和影響力巨大的科幻電影。
電影背景設定
電影《第九區》的背景設定在一個類似於現實世界的近未來，故事發生在南非約翰內斯堡市附近的一個區域，該區域被外星人難民營所佔據。這些外星人是從一個母船上降落到地球的，在沒有任何明確目的的情況下，他們變得無家可歸併且極為貧困。
這個設定可以被視為一種社會隱喻，它反映了南非歷史上的種族隔離政策和種族主義。在電影中，外星人被稱為“非人類異族”，並且被迫居住在被稱為“第九區”的貧民窟中，這種情況引發了廣泛的種族隔離和歧視。
電影的背景設定是受到現實世界問題的啟發，特別是南非的種族隔離政策或種族主義問題。這種背景設定在電影中被用來探討種族主義、隔離主義以及政府權力鬥爭等相關議題。
這部電影還涉及到社會和文化議題，特別是關於社會階層和人類反應的方面。在影片中，人類的反應和態度各不相同，既有對外星人的憎惡和歧視，也有對外星人的同情和關懷。這引發了觀眾對於人類種族的認同感和人性的思考，以及對於社會和文化問題的深入思考。
詳細故事梗概
故事發生在一個被外星生物佔領的區域——第九區。在這個故事的背景設定中，約十年前，一艘外星母船停在約翰內斯堡上空，而數百萬外星人被困在母船上，無法回到自己的家園。人類將這些外星人安置在約翰內斯堡附近的第九區，一個充滿貧困和社會問題的貧民窟。
故事的主角是一位名叫維康普（Wikus van de Merwe）的政府官員，他被任命為執行遷移計劃，將第九區內的外星人遷移至另一個狀態更良好的收容所。在執行任務的過程中，維康普意外接觸到了一種外星生物的物質，這使他的身體發生了變化。
隨着維康普逐漸發現自己身體變化的同時，他也開始意識到外星生物之間存在着一個被稱為“黑片”的外星武器。這個黑片可以重新激活母船上的外星科技，並有可能改變人類歷史的進程。而維康普的身體中所帶有的物質與這個黑片之間存在着某種關聯。
政府軍隊和私人軍火承包商渴望獲得這個黑片，他們追捕維康普，試圖從他身上獲取這個寶貴的科技。維康普不得不與一個名叫尤斯夫卡（Christopher Johnson）的外星人合作，他是第九區內最有智慧的外星人之一，也是唯一知道如何操作黑片的人。
維康普和尤斯夫卡一起，計劃突破第九區的封鎖，前往母船，將黑片帶回母船，以防止黑片落入錯誤的人手中。與此同時，政府軍隊和軍火承包商仍在緊追不捨，企圖阻止他們的行動。
最終，維康普成功攜帶着黑片返回母船，與尤斯夫卡和其他外星人一起踏上了回家的旅程。而在母船上，他們發現其實外星人一直在尋找一種方法來回到自己的家園，他們需要黑片才能夠驅動母船離開地球。
這個故事是關於維康普在面對他一直以來的種族主義觀念和政府的迫害下逐漸意識到外星人的人性和共存的重要性。故事通過維康普與外星人的合作和對抗揭示了社會的偏見、權力鬥爭和團結的主題。
社會隱喻
電影中呈現的外星生物被稱為“非人類異族”，並被迫居住在被稱為“第九區”的貧民窟中，這與南非歷史上的種族隔離政策和種族主義相關。
通過這種設定和情節的展開，電影探討了不同種族之間的隔離、歧視和恐懼。觀眾可以從中反思和思考人類對於不同種族和外來者的態度，以及這樣的隔離政策對社會帶來的負面影響。
電影中的政府和軍事力量試圖控制和利用外星科技和資源，同時也試圖控制外星人的命運。這種政府權力的追逐和鬥爭暗示了政府對於資源和力量的渴望。電影通過揭示政府機構內部的腐敗和利益衝突，反思了政府在處理外來者和少數群體時的行為和決策。
電影中的主人公維康普從一個有着先入為主觀念的政府官員，逐漸意識到外星人的人性和共存的重要性。
他與外星人尤斯夫卡的合作和對抗，強調了團結和相互理解的重要性。這種社會團結的主題提醒觀眾們在面對不同文化和族群時要超越種族和身份界限，以實現和諧共存。
通過這些社會隱喻和政治對話，電影《第九區》激發觀眾對於社會問題和政治議題的討論和思考。它呈現了一個批判性的視角，讓人們深思種族隔離、種族主義以及政府權力的合法性和道德性。
同時電影也傳遞了一種積極的信息，即通過相互理解和合作，人類可以克服分歧，實現共存和諧社會。
人類種族與外星生物的關係
在故事中，人類政府決定將外星人安置在約翰內斯堡附近的第九區，一個貧民窟般的區域。這個區域充滿了貧困、擁擠和不良環境條件，成為了外星人的居住地。
外星人的到來引起了人類的恐懼和歧視。許多人類對外星人感到恐懼，並將其視為威脅和不可信任的存在。人們形成了對外星人的刻板印象，將其視為“異類”並進行歧視和排斥。
在第九區中，外星人面臨著來自人類社會和政府的壓迫和剝削。他們生活在極度貧困和不公正的環境中，缺乏基本的生活條件和機會。政府對外星人實行強硬的控制和管理，剝奪了他們的權益和自由。
儘管處在壓迫的環境中，外星人也展現出了抵抗和反抗的精神。他們組織起來，試圖爭取自己的權益和自由。通過這種反抗，電影將外星人描繪成具有正義感和尊嚴的存在，展示了他們對於不公正待遇的抗爭。
電影的主人公維康普在與外星人接觸和相處的過程中逐漸改變了自己的觀念和態度。他從原先的歧視和壓迫的立場，轉變為理解和同情外星人的境遇，並開始與他們合作和共事。
影片的技術創新和製作
電影《第九區》在特效和視覺效果方面展示了令人驚嘆的創新和製作。它採用了逼真的計算機生成圖像來呈現外星人的外貌和特殊效果，包括外星人的外形、皮膚紋理和動態。這些特效為電影增添了真實感和視覺衝擊力，使觀眾能夠更深入地沉浸在故事的世界中。
電影的攝影以特定的角度和鏡頭運動來捕捉故事中重要的瞬間和情感。它運用了手持攝像機和扭曲的廣角鏡頭等技術，創造了一種逼真而動態的視覺效果。這種攝影方式增強了緊張和緊迫感，與故事的氛圍相契合。
音樂在《第九區》中扮演了重要的角色，為故事的氛圍和情感表達增添了力量。電影的配樂由克林特·曼塞爾（Clinton Shorter）創作，融合了民族樂器、電子元素和懸念音樂，營造出一種緊張和異國情調的氛圍。音樂在關鍵時刻烘託了故事的氣氛，增強了觀眾的情緒體驗。
電影的剪輯技術和敘事結構對於故事的推進和情節的展開起到了關鍵作用。剪輯技術在電影中巧妙地將故事的各個情節和場景連接在一起，創造了緊湊而流暢的敘事節奏。它運用了快速剪輯和交叉剪輯等手法，使故事更加緊湊和引人入勝。
敘事結構上，《第九區》採用了眾所周知的線性故事敘述方式，通過主人公的視角展開，並在故事發展過程中逐漸揭示外星人的秘密和主角維康普的成長和轉變。
通過適時的閃回和回憶片段，電影展示了主人公維康普從最初的冷漠和歧視到最終的同情和合作的演變過程。這種敘事結構使觀眾能夠更好地理解和體驗主人公的內心變化，增強了觀眾的情感共鳴和參與感。
