模特作为人像摄影的主体，是表现人像摄影作品风格、情感、内容等方面的主要载体。
人像摄影中模特的姿势动作有动态和静态之分。
动态的姿势动作包括一些移动性的动作、或者某个动作的一个过程，肢体张力相对外放；
静态姿势动作常见的比如凝视、思考，处于某件事情的终止状态，肢体张力内敛。
在表达摄影作品的生动性上，动态的姿势动作更具优势，更能体现模特的生动活泼。
2、模特的表情和情感
与模特姿势动作息息相关的是模特的表情、情感，这也是体现人像摄影作品生动与否的一个主要方面。
模特的表情、情感通常是配合姿势一起表达的。
动态姿势对应模特的表情会生动丰富一些；而静态姿势对应模特的表情则要平静、含蓄些。
3、除了模特姿势动作和表情以外，色彩也可以体现一张照片的生动性
色彩可以直接影响到人们的心理情感，也是体现摄影作品生动性的一个方面。
日常生活中，春夏季度的大自然色彩就比秋冬两季的要显得生动，绿意盎然。
所以，想要人像摄影作品显得更加生动一些，在选择拍摄服装、拍摄场景时就要注意色彩搭配，尽量避免同色系的搭配拍摄。
生动丰富的色彩至少在三种以上，但也并不是越多越好，过多的色彩会显得杂乱，不通透。
4、除了色彩，明暗立体的光影也可以让照片“活”起来，生动起来
明暗交错的光影不仅能丰富照片的层次感，还能拉开不同景物之间的空间距离，让照片变得更加立体、生动。
这是摄影中的光影带给人们的视觉作用。
所以，想要人像摄影作品生动一些，摄影师除了要具备一定的技术之外，对场地的选择和利用也是至关重要的。
