王芳题《象外之境》
王芳，福建省画院专职画家，二级美术师。毕业于南京艺术学院，获博士学位，导师周京新教授。毕业于福建师范大学，获硕士学位，导师林容生教授。2016文旅部全国画院高研班创作人才。
中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，福建省美协青年艺委会副秘书长、工笔画艺委会委员、理论艺委会委员。福建省文艺评论家协会理事。福建省直机关青联委员。
美术作品多次在全国性及省级展览中入选并获奖。多篇学术论文、评论文章、散文、诗歌等发表于各类刊物。
瓶中犹寄锦书来
——《瓶中信》系列创作手记
笔尖在宣纸上辗转，轻墨落素，赋彩设色，山水树石的形象渐渐在我的画笔下呈现。有时用明妍的色彩，有时浅绛淡敷，或烟云变幻，或积翠凝蓝，与预设的情境愈发接近了。
古代画论有言“外师造化，中得心源”“山川与予神遇而迹化”，可见，山水画在描摹客观对象的基础上，是需要加入画家主观诉求的，这一过程需要画家的思考，带有高层次的精神追求，融入了对中国文化的审美理念修养，以及对于人生理想境界的追求。
《瓶中信·澄怀》系列 33×33cm 2017年
《瓶中信·澄怀》系列 33×33cm 2017年
随着对创作的认识加深，在认知自我、审视内心的同时，我意识到，只有在具备了对传统绘画的深入了解以后，凸显自我的个人创新才能够被赋予积极的意义和价值。在创作《瓶中信》系列作品时，我将自己的审美理想展现于画幅之上，借玻璃瓶加以留存和保护，包括我内心的细腻、敏感、温婉一并裹藏其间——由此，产生了一系列注重观念形式的创作。
我希冀于画境中回归最单纯的初心，观山听水，澄怀味象。纷杂的社会自然景象，通过心境的返照，幻化成《瓶中信》的样子来。我试图将个体感受从想象、从记忆加以识别，在与玻璃器皿相关的意象里，内营丘壑。这样的视觉图像所带来的审美体验和感受，将牵系起观者的思绪，陶氏的诗句或许也会随之浮现，那些字里行间深情的回眸贯穿着历史的兴味，情思入扣的吟咏唱念蕴藏着明慧的观照。瓶中信，描绘出的是自我心源生发而出的雨润烟浓，清寂深远，高风绝尘，熔铸出的是真善美的理想世界，是超越时空的生命精神家园，风轻云淡，润物无声——没有桃花源，桃花源在你的心念中生成。
《瓶中信·溶溶夜冷》之一 66×132cm 2021年
《瓶中信·溶溶夜冷》之二 66×132cm 2021年
我们身处一个纷繁而快速发展的时代。然而，许多人的心灵却在迅速变化的社会表象里，找不到出路和归宿，陷入了精神的围城。来自现实世界的心理冲击，已然超越了人心的迭代速度。许多人在社会变动中忙慌地获取应对的能力，却独缺守护自己内心的能力；我们锻炼适应外界变化的能力，却丧失了建立稳定小我世界的能力。
一颗想要逃离现实的内心，难免产生对于诗和远方的向往，而这番渴慕与追寻，往往含有荡尽人间烽烟的意味，也正契合了中国画由古至今心心念念的远俗。
《瓶中信·溶溶夜冷》之三 66×132cm 2021年
《瓶中信·雨后寒轻》之一 65X65cm 2015年
从某种意义上看，通透的玻璃器皿正仿佛剔透纯净的心灵，那其中的世界与观者眼中、心中的理想相互映衬和呼应，从而引起情感上的共鸣。在相视于心、会心于画之间，让人凝神静气、畅意舒怀，如是，画家与观者各自得一份充实和宁静。
老子云：“致虚极，守静笃。万物并作，吾以观复。”
《瓶中信·微雨烟轻》之二 66×66cm 2023年
《瓶中信·雨后寒轻》之三 65X65cm 2015年
瓶中信的最高理想，是从特定时空中移出物象而观其永恒。在虚静专一之中，人的心灵超脱于自然人世，徜徉于寥廓，寄情于太古，在物我两忘的玄妙之境，获得永恒。由画家创造的艺术境象是经过深化和净化的世界，从特定时空中超脱、留存，继而生长、漫溢、对流，最终与环境、天地、万物实现和谐，最终指向永恒的宇宙精神。
王 芳
2025年3月4日
《瓶中信1962》 之一 240cm×121cm 2022年
《瓶中信1962》 之二 240×121cm 2022年
《春来江水绿如蓝》之一 65×65cm 2022年
《春来江水绿如蓝》之二 65×65cm 2022年
《闽山福地》200×240cm 纸本重彩 2024年
《瓶中信·春岩风碧》 200x140cm 纸本设色 2017年
《瓶中信·风和日暖》之一 66×66cm 2025年
《瓶中信·风和日暖》之二 66×66cm 2025年
《山水有清音》之四 66×45cm 纸本设色 2023年
《山水有清音》之五 66×45cm 纸本设色 2023年
《山水有清音》之六 66×45cm 纸本设色 2023年
北京墨真书画院于2013年在北京成立，2020年在天津成立分院，是一家专注于学术研究，组织开展大型书画展览、全国采风、公益事业以及国际交流活动的企业。
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