增上寺震撼收藏《 五百罗汉图》

东京都港区芝的增上寺的五百罗汉图（100幅图 简称：增上寺本）是幕府末期的画师狩野一信的代表作品。作为这套增上寺本的五百罗汉图的姊妹篇，另一套狩野一信所绘的五百罗汉图被珍藏在东京国立博物馆内，被称之为《东博本》。

东博本与增上寺本描绘的图案几乎一样，尺寸大小是增上寺的一半左右，同样也是分成50幅画，每幅画中绘有二图，每图绘有五名罗汉。

在50幅作品中有六处盖有《法眼一信笔》的署名印章。因狩野一信于1862年被授予“法眼和上位”（日本授予僧人的位阶等级，最高僧位是-法印大和尚位，法眼位是第二位，第三位是-法桥上人位，共三个阶位。）所以东博本五百罗汉图完成的时间应该是在1862年之后。

根据东京国立博物馆所藏台帐记载；东博本五百罗汉图是明治42年（1909年）明治天皇的第八皇女富美宫亲王，第九皇女泰宫亲王的御下附品。据推测东博本五百罗汉图可能是当时狩野一信在增上寺的五百罗汉图正式绘制之前的试绘作品。东博本五百罗汉图绘制时间应早于增上寺的五百罗汉图。

五百罗汉图的由来

增上寺·五百罗汉图（增上寺本）增上寺内源兴院的了莹（1700-1854）为主发愿，狩野一信作为画师执笔，嘉永7年（1854）春天起笔，大约花费了十年的岁月，于文久3年（1863）完成。遗憾的是了莹大师于开始绘画的当年（1854年）就去世了。其后由亮迪继续主持，狩野一信继续进行绘画工作，画好96幅后，狩野一信于1863年去世，享年仅48岁。剩余的四幅画由狩野一信的弟子一纯根据狩野一信的草图描绘而成。

此后，这套罗汉图被悬挂在增上寺罗汉堂内，增上寺每年春秋二季举行罗汉图开光的“罗汉法会”。一直到明治6年（1873年）12月31日半夜，罗汉堂被大火所烧毁，罗汉图因当时被收藏保存而幸运的躲过一难。后来日本发生了一系列的毁佛活动，增上寺的罗汉会也被迫中止了。5年后，佛教又渐渐复苏起来，明治11年（1878年）8月，狩野一信的妻子逸见妙安重建罗汉堂，并在堂内守护罗汉图，早晚供养精进修行。狩野一信的妻子去世后，同门弟子继续看护着罗汉图，一直到1945年罗汉堂因战争被烧毁为止。虽然罗汉堂被烧毁了，但这套罗汉图又一次躲过灾难而完好无损。

规格：172.3 x 85.3 cm

十九世纪 日本幕府画师狩野一信代表作品

东京增上寺收藏

增上寺·五百罗汉图（增上寺本）是以增上寺内源兴院的了莹（1700-1854）为主发愿，狩野一信作为画师执笔，嘉永7年（1854）春天起笔，大约花费了十年的岁月，于文久3年（1863）完成。遗憾的是了莹大师于开始绘画的当年（1854年）就去世了。其后由亮迪继续主持，狩野一信继续进行绘画工作，画好96幅后，狩野一信于1863年去世，享年仅48岁。剩余的四幅画由狩野一信的弟子一纯根据狩野一信的草图描绘而成。

【狩野元信】

狩野元信(kanomotonobu)（1476-15590）日本室町后期画家，称大炊助。狩野正信之长子狩野派创始人狩野正信第一传人。受父亲正信水墨画风的影响，加入浓彩的技巧，从而集狩野派新风格之大成。后世称其为古法眼。是那个时代一流的画家，进行屏风画的制作。

狩野元信：明代成化13年——嘉靖38年（文明8年——享禄2年即1476—1559年），84岁卒。剃发后号永仙、玉川，通称四郎次郎、大炊助。初承家传，后宗天章周文与小栗宗湛，又法中国宋代画家马远、夏珪、牧繇，亦得力于其妻是皇室画院的领导者土佐光信之女，有机会吸取岳丈家族长期秘传的大和绘技法，成大器，获赐绘师最高段位“古法眼”。曾任会所预，官至越前守。元信的历史作用，除奠定了狩野派的基础外，又是室町汉画的归结点，亦为安土桃山时代障壁绘画的出发点。自天文七年到天文十四年的七年间，元信与弟子们在石山本愿寺不懈的制作障壁画，同时，又率领众多门人绘制扇面画，适应了包括市民在内的各阶层的需求，时人将狩野派的扇面绘推为“极品”。元信积极的摄取中国宋、元、明各代绘画的诸种样式，熟悉大和绘的手法，融汇贯通，脱离了佛教美术观对他创作的束缚，创造出清新淡雅的装饰式障壁画风格。这种风格成为了狩野派学习的典范，也成为了安土桃山时代障壁画的原型。这些突出的成就使他无愧为一个开创新时代的重要画家。笔下题材广泛，人物、山水、花鸟俱精。主要作品有大仙院的春色《花鸟图》、1513年所绘《鞍马寺缘起》三卷、《大江山画卷》、《八岛源平合战图屏风》、《灵照女像》、《七贤皓图屏风》。四季花鸟图、《祖师像》。此外还有《潇湘八景》（现藏于京都妙心寺东海庵）、《清凉寺缘起绘卷》（现藏于京都清凉寺）等传世佳作。为日本重要文化财产，作品钤章多为鼎形印。

狩野元信与宋代文同、马远、陈清波，元代颜辉、赵子昂，明代陈洪绶，日本的海北友松齐名。狩野元信又与日本的日本室町时代的大画家可翁、默庵灵渊、大巧如拙、雪舟等扬、被奉为禅画之典型。