50歲的鄭秀文，Shocking Pink里的終身美麗

雖然國慶期間巴黎舉辦了時裝周，但要說九月最時髦的地方，那一定是阿那亞。

一周內連辦兩場秀，先是Louis Vuitton邀請阿那亞設計師董功團隊打造臨時秀場「沙之樂園」，又花重金在自媒體上造勢，邀請最當紅得令流量小生，盡顯大集團的「豪橫」。

▲「沙之樂園」屬於LV秀場的限時景點，秀後即刻拆除，大有「閱後即焚」的意思。
提一句，阿那亞這個看起來地中海調調的名字，其實是我們秦皇島的一個地名，梵語「人間寂靜處，找回本我的地方」的意思。
阿那亞從一座孤獨圖書館開始衍生出整個社區。
▲孤獨圖書館。
建築設計師董功打造阿那亞時，靈感來自Andrew Wyeth的畫作，海浪、海風... ...讓時間凝固成一種永恆，好像在說人在寂靜中會磨礪出一種雋永的精神底色。
▲Andrew Wyeth的畫作，Sea Running （左）Wind from the Sea（右）用董功的話說：「畫面里所有東西都是凝固的，呈現出人與社會之間的距離，有一種近乎永恆的時間性。」
時尚界尤其偏愛這種並不是那麼多人知道但又看起來很有故事性和藝術感的地方，相較於LV，我倒是覺得阿那亞今年第二場來自Valentino的粉紅秀更有意思。
因為Valentino把整個小鎮塗成粉色來辦秀。並且不是普通的粉色，而是色彩機構 Pantone 為 Valentino 獨家研發，名為「Pink PP」的粉色。


也不知道是不是因為疫情期間疲軟的銷量，又或者是設計師Pierpaolo Piccioli上線以來Valentino已經太久沒有爆炸性話題。
自2022年初開始，Valentino突然拋棄了已經宣傳了幾十年的華倫天奴紅，炒作起了這支新的Pink PP，病毒式顛覆性地席捲時尚界和娛樂圈。
▲從1959年第一條 「Fiesta」小紅裙至Pink PP出現之前，紅色一直是Valentino家的標誌，用Valentino老先生的話說，紅裙子不僅是一種表達，更是時尚的代名詞。是不是很耳熟，抓住一個顯眼又突出的顏色大肆宣傳，這套路對於Valentino來說也不年輕了。
說實話，Valentino Pink PP每次出現穿在某某明星（特別是亞洲明星）身上，基本上是槽點狂飛。
畢竟在大多數國人審美里，高飽和粉色本身就地獄級挑戰，本身的輪廓、氣場不夠強大，就還蠻容易落入俗流的。
▲李鍾碩Valentino韓國秀場圖。
▲Valentino Pink浪姐現場。

其實，Valentino的Pink PP粉是一種新型的黑色。

Valentino和藝術家合作，把作家兼視覺藝術家Douglas Coupland的短句印在秀場的粉色道具上。所以在阿那亞看秀現場你隨處可見這樣的標語：

BEAUTY HAS KIND OF BECOME AN ACT OF REBELLION. （美麗是某種叛逆行為。）

▲Douglas Coupland的觀念里，粉色可以成為逃離牢籠的鑰匙。

這話聽起來很唬人，用時尚的角度解釋就是Pierpaolo Piccioli想把斯文乖巧、充滿少女甜味的粉色改造成具有搖滾反叛精神的黑色。

說的再簡單點，把它當成 All Black 來穿即可。
所以Pink PP需要放在黑色背景里拍才是正確的解題思路。
飽經風霜、有歲月韻味的大女人也更能穿出Pink PP「粉即New Black」的磅礴氣勢。
▲楊紫瓊穿Pink PP登上Town & Country 雜誌，雜誌編輯很聰明地把鏡面和地毯調成深黑色調來襯托這條粉色長裙。衣服上的珠綉細節也和背景里的金色浮雕相互輝映，粉色亦可成為一種氣象。
這可能也解釋了為什麼穿Valentino粉的年輕人那麼多，只有鄭秀文穿出了這個粉色的真髓？
秘密大約是沒有人可以逾越的，年齡。
她演繹出了Valentino粉色的另一面——獨立、個性、反叛和先鋒，這些特質原本被時髦精們用來描述黑色。


時尚圈起起起沒有落過的鄭秀文女士，今年實在美麗得過分炸眼。
除了9月Valentino Pink PP發布會上的亮相，Mi女士今年下半年基本上在時尚界咔咔亂殺。

▲6月演唱會in Ralph Lauren。
▲《號外》2022年6月刊。
▲《VOGUE》HK in Gucci。

▲ Soho House in Chanel。
▲ PurplePearl 9月刊。

▲ Madame Figaro HK in Versace and Schiaparelli。
▲ Balenciaga SS 2023 Show。
50歲的Mi進入的是一種自在、隨心的新境界。用蔡依林的話說，「這個年紀老娘feel damn good」。
▲ 路過的螞蟻都要喊一聲「好絕」。

這麼多套Look中，要說哪一套與鄭秀文的淵源感最強，大概還是Valentino那身在高強飽和到看久了眼睛要緩一緩的Pink PP。


鄭秀文有一首歌就叫做《Valentino》，收錄於1993年發行的專輯《大報復》。


更巧的是，她還有一張叫做《Shocking Pink》的專輯，發行於鄭秀文事業最巔峰的2001年。
1996-2003是鄭秀文事業的黃金七年，全亞洲唱片銷量突破1000萬，蟬聯數年香港年度最賣座女歌手。
這七年里，2001年，年度票房前十電影中三部由她主演，同年還一口氣出了七張專輯，《Shocking Pink》便是其中之一。
▲見證Mi人生巔峰的《Shocking Pink》專輯封面。
《Shocking Pink》由黃偉文作詞，2019年Sammi參加黃偉文50歲生日宴時就穿了一席粉色以紀念兩人友誼。

▲Mi在黃偉文生日會現場，粉色夾克來自品牌 House of Holland （左） 眼睛上兩條粉色眼線為了紀念《Shocking Pink》專輯裡「眼戚戚」的上挑眼線 （右）。
熟悉時裝史的朋友會發現，「Shocking Pink」其實是時裝大師Schiaparelli女士的個人標誌色。
這位女士是香奈兒事業上的宿敵，而上述兩位也是上世紀20年代早期為數不多能夠在時裝行業掌握話語權的先鋒女性。
Shocking Pink中文譯為熒光粉紅，會給人少女芭比粉的刻板印象，但在時尚界它一直是屬於傳奇的顏色。
我朋友冷大俠喜歡把Shocking Pink說成「粉得震撼驚人」。

▲Schiaparelli 2019秋季高定上這條玫瑰裙就被命名為Shocking Pink （左）Schiaparelli女士自傳封面上的Shocking Pink （右）。

說來也有趣，她最當紅的時候，底色不是明艷大眾接受度也高的紅，也並不是叛逆感更強的黑，而是「令人震撼的粉色」。
同時粉色也見證了鄭秀文人生的諸多重要時刻，既有高光，也有低谷。
2019年，Sammi的終生伴侶鬧出「安心偷食」事件後，鄭秀文沒有對外界發表任何看法，只是在隨後舉辦的演唱會上換上了一條粉色長裙唱《終身美麗》。
《終身美麗》也是《Shocking Pink》這張專輯裡最火的一首歌，這首歌鄭秀文至今唱了不下300次。
鄭秀文2007年接受魯豫採訪時有說，對感情方面她以後不會再對外界再說一個字，因為這是她內心最私密的柔軟。所以面對外界紛擾的輿論，Sammi一直在用粉色作出回應——即粉得絢爛奪目，但絕不展示內心的脆弱。
▲2019年「安心偷食」事件後，Sammi香港紅館演唱會現場，Mi唱第一首歌《終身美麗》中途突然從一席白色婚紗，在一分鐘內換裝成粉色魚尾服後才唱完整首歌。好像在一團粉紅里Mi更能找到內心的安寧和自在。
▲該場演唱會還有一件未被使用的演出服，仔細看胸前兩顆水晶也是粉紅色，Mi發IG稱Thomas Chan的設計「重口味」，可以說粉得大膽誇張、叛逆前衛。
往日談論到女性的時候，粉色往往會被標籤化成過分輕柔脆弱、需要被關注的形象。
但在鄭秀文的人生里，粉色反倒聚成了一股極倔強、極硬氣、極強烈的能量，名為「終身美麗」。
這股能量，一直伴隨她尋找本真自我與大眾審視之間平衡的路途。▲鄭秀文今年連續驚艷了我兩次，一次是Valentino香港秀場，一次是Mi今年生日前夕在社交平台上大秀好身材。我當時就跟朋友說，這是我50歲時希望擁有的身材和狀態。
鄭秀文被稱「八公里小姐「每日例行八公里跑步，這份自律常人自然難以做到。但拋開自律節食，我覺得她終身美麗的關鍵是做到了以下幾點：
01. 保持拍照的習慣
鄭秀文有段時間在明報寫過專欄，她在《談美》里寫：
「美麗的面孔，同時也是極其脆弱；最易失守的人生價值。每張臉，都會經歷無可奈何的蛻變。」

▲鄭秀文在明報輕描淡寫專欄發表文章和繪畫作品。

她對自己的體重有一個苛刻的標準，常年維持在48kg以下，116斤即是驚嚇。如果不上鏡會允許自己胖五六公斤，但不能更多。被媒體拍到發福照，會說自己「像菜市場的現代肥師奶」。

▲07年復出演唱會前夕，鄭秀文被狗仔拍到戒煙後發福照，被指手臂鬆弛。
鄭秀文很在意自己被拍時好不好看。狗仔跟拍時，她會特意停下給狗仔拍照，只是不希望自己丑照出街。

年輕時，鄭秀文跟周慧敏穿一樣的演出服登台表演，回家後看到錄像才真正讓她下定決心減肥。跟周慧敏一比，同樣演出服被她撐的好大，鄭秀文是個對自己有要求的人，這件事讓她有心理陰影，一直記到現在。

▲近年Mi發IG說：「在生命和時間面前，沒有捷徑。從青蔥歲月走到現在。其實，我們都是這樣長大的。」
以上種種可以看出，鄭秀文每天八公里背後的源動力其實是拍照好看。
這對我們普通人有什麼借鑒的地方呢？但在社交媒體時代，有拍照習慣的人確實會比不愛拍照的人多享受一點時代紅利。而且照片能讓人很直觀看出自己問題所在，更有針對性地改善不完美的地方。
人不會為了自律而自律，需要有一個刺激物才會有動力，比如為了穿衣好看、拍照好看或者更受歡迎，當對某個刺激的渴望越大我們自然會自律起來，維持一個良好的狀態。
▲鄭秀文在採訪里坦言減肥不是因為外界的影響，而是自己對自己的要求。
02. 人生需要一段找回自我的悠長假期
相比年輕時候，我覺得現在的鄭秀文變得更有味道了。
05年鄭秀文拍《長恨歌》抑鬱後直接消失了兩年，好像給自己放了一個長假找回自己。那兩年，鄭秀文只是偶爾在報紙上寫專欄分享自己最近心情，還完成了自己出書的夢想。

▲鄭秀文輕描淡寫專欄上簽名ah Mi，M還簽成一個愛心形狀。
對終身美麗的人來說，活出自己，讓自己自在才是最關鍵的事情。
《長恨歌》的失敗讓鄭秀文想明白自己適合什麼，不適合什麼。後來Mi坦言她喜歡唱歌多過演戲，只有在唱歌的時候才是在做自己。

所以《長恨歌》後她想明白了很多，不再強求自己不擅長不適合的東西，開始專註自己擅長和真正熱愛的事情。那兩年的調整，也讓鄭秀文恢復了年輕時開朗的性格，並愛上了鮮艷的顏色。
▲終身美麗的人就像開頭在阿那亞舉辦的粉紅秀一樣，在「人間寂靜，找回自我」的地方活出自己的色彩。也像Pink PP和Shocking Pink是一種酷感的黑一樣，終身美麗的人展現出來濃烈的色彩背後都需要一個足夠強大的個性來支撐。
03. 人類保鮮的極限是28歲
另外，保持終身美麗的度在哪裡。
真的需要無底線地追求年輕美麗嗎？終身美麗似乎是每個時髦精畢生的功課，自律飲食運動醫美基因... ...最好還要做夜行動物，不見日光防止日光老化。有用CVP醫療方式「治療」衰老機構，一個基礎套餐百萬起步，創始人年過50對外自稱95後，是不少高凈值人群的秘密保養方式。
新加坡攝影師Chuando因為凍齡大火IG時，特意找來他的英文採訪研究他飲食習慣，得知常年最愛海南雞飯，朋友告知就是多吃蛋白質的意思。
▲男模胡兵在社交媒體上分享的一日三餐，是保持體型和年輕態的食譜。
其實即使做到以上種種，人類保鮮的極限是維持住28-34歲左右的年輕狀態，20歲就是痴心妄想。

一個小觀察

我私人多年的小觀察，人的衰老不是循序漸進的過程，而是在某個年齡節點一瞬間變老，25歲、35歲、45歲都是人衰老的節點，在節點之間人會保持差不多的年齡感。

17歲

27歲

38歲

44歲

即使抽中基因的天牌，人類極限也只能保持住30+的年輕感。25歲以後輕量的脂肪墊下移、膠原流失、骨量吸收都不能靠高科技的力量彌補回到20+的水平。

▲一個很細微的差別，20+景甜和30+張柏芝，看起來差不多年輕，但在定格的那一秒還是能看出來年紀的細微差別，即使基因王者也很難真正複製20+的膠原蛋白。

▲41歲的張柏芝，跟38歲周迅狀態差不多，看起來都非常年輕活力。但前面38歲周迅和27歲周迅放一起比，還是會有很直觀的年齡感的區別。

所以對人體的衰老有客觀認識後，我們不需要追求極致的年輕，只求歲月放慢腳步已是萬幸。

就像鄭秀文在07年復出演唱會上說的那樣：「人生是一場自己和自己的競技，與人無關，亦與人無尤。 戰勝一個懦弱的自己，更勝過擊敗其他的生命。」
▲2007紅館演唱會，鄭秀文讀寫給自己的信。

美麗是脆弱的，在紛繁的世界裡，尤其這兩年我們看到太多美麗的人在名利里失守人生的價值。有時候，對美抱有一種基本的信仰會讓我們人生不至於走向坍塌。
說到底，在追求終身美麗的時候，我們渴望的是一種飽滿的生命活力，可控的生活秩序，以及對「存在主義」問題的逃離。 #藍小姐和黃小姐#