「這就是街舞3」刷屏，神仙打架的舞蹈音樂綜藝推薦合集

熱播劇《三十而已》火遍全網，大號一片讚揚，也是如此。肯定有可圈可點的地方，但說實話在大號文章里我看到的每一步所謂高光時刻的劇情，其實都在意料之中，共性的痛點槽點爆點抓的很多，自然引發共鳴和代入，說白了也是討巧的套路。

但要說很真實能代表大多數女性心聲？那真的不行，藝術化和主角光環以及不合理的地方還是存在。家境一般沒底氣的滬漂是不會用並不高的工資的一半去租房。

神劇，是能點醒我們原本生活中忽略的事，創造共鳴和治癒。劃重點是，從無到有，耳目一新。

後半段我個人覺得還是會落入，想突破，又礙於三觀正的問題，畏首畏尾，矛盾糾結的人設和情節。

同理，我對大部分國產綜藝，也不感冒。

時下很多一直在風口浪尖的爆款國產綜藝，那些買了版權或者沒買版權只借鑒隔壁國家知名的「慢綜藝」系列或火爆真人秀，總是脫離了原版應該有的清新治癒，溫暖和理解，我甚至覺得製作團隊在刻意強調一種人與人之間的衝突，三觀的奇葩分裂，試圖暴露每個人的問題和不堪，引發大眾爭議，成為輿論爆點——說實話，為什麼要去展現這些不美好的負能量？

真實生活，遠比節目更現實更刺激，觀眾又為什麼要去看，劇本人設演得痕迹如此之重的尷尬節目？

看似要打破刻板審美的《乘風破浪的姐姐》終於還是高開低走，常規化落入國產選秀綜藝和明星真人秀應有的套路，乘風破浪的姐姐終於還是得隨波逐流，變成了某開篇引發眾人爭議的某評委口中成熟的流水線女團該有的樣子，整齊劃一，美得千篇一律。

所以，我個人覺得即使國產劇和綜藝再進步，很難一下打破原有的規則，一步從相對落後到封神，放在任何國家都是做不到的。

然而，我們的國產劇和綜藝還是一直在進步，尤其是不少良心綜藝的湧現，閃光點還是遠超過節目槽點bug。比如《聲臨其境》《聲入人心》《詩詞大會》《舞蹈風暴》等。

尤其是去年的清流節目《舞蹈風暴》，讓我更加喜歡欣賞多元純粹的舞蹈。

在等待神仙打架續集的時候，我推薦幾個我非常喜歡的主打舞蹈音樂的良心綜藝，以慰藉等待的心情。

（一）當之無愧的C位爆款——《這就是街舞》3

國產綜藝里，我真的更喜歡看這種，就靠實力說話，素人更多的節目。大家都很真實，大部分選手沒有偶像包袱和人設，大家更多是過來一起交流，一起玩。

雖然也有必要的流程，安排或者一些劇本，但大部分時間，都是單純欣賞一群真正熱愛專業的人，想要發光發熱，想要傳遞舞蹈的快樂給更多人，將街舞文化發揚光大。

前兩季的「這街」的火爆程度不用說了，國內頂尖的街舞高手經過這一波高頻的曝光，讓更多人看到了純粹的真正意義上的街舞，而不是我們看到藝人呈現的編舞作品。

不管是古典舞，民族舞，現代舞，芭蕾舞，拉丁舞，還是街舞，身體表達的方式也許很不相同，但是你都能感受到，一種純粹的熱愛——

因為單純投身舞蹈，很多時候是用愛發電，即使頂尖舞者，比起藝人也未必是名利雙收，這又是一項有天分，更需要持之以恆地努力，不顧一切地在舞台釋放潛能，突破自我。

第三季比起前兩季，也有很多高手，老牌國內高手，我們小的時候，他就是第一；我們長大了，他還是一線高手。華人之光，楊凱，最頂尖的B-boy(地板舞舞者)。

第一個，也是唯一一個在美國拿到世界街舞大賽冠軍的中國人。

比如很多海外高手，埃及的地板舞者格瓦斯。

法國battle king 布布，freestyle的全世界能贏他的不超過5個人~。裁判級別的大神選手。

硬核，敢拼，專業，燃，團結，互相欣賞，盡情享受，為愛而戰。

但最大的驚喜點，就是這一屆的隊長們，實力太炸了，他們所呈現的，已經遠超過藝人水平的battle實力和舞台，是可以作為職業舞者去考量的。

前兩期里，不管是王嘉爾和王一博的兩輪3 v 3 battle，還是4位隊長最後的四輪cypher，真的遠超我對藝人，Idol的印象，也出乎不少專業舞者的意料，甚至張藝興用Krump跳完Locking，HipHop等四輪音樂時，在場的dancer的沸騰了。

很多人說，他就是中國第一的Krumper——強烈建議大家看一下這場舞蹈，即使是小白，也會被那種不管不顧豁出去的激情所感染。

鍾漢良小哥哥也實屬不易，感覺他也是節目組臨時找來接替時間管理達人的備選，一個年近50的70後，和三個90後折騰到通宵，耗費體力精力，也沒有倚老賣老地矯情，說來就來，別diss小哇哥，是其他三個真的是內娛頂尖舞擔，太炸了。

所以不少dancer也覺得，這場超水平超預期的battle，可以說是目前國產綜藝里的封頂水平，太炸了。

舞蹈就是有那種熱情能讓人瞬間投入，腎上腺上頭的魅力，即使只做個觀眾也很帶感，順帶了解了很多小眾的舞種，比如Krump，House等等。

值得一提的是，會跳舞的藝人不少，但是能這樣經受freestyle的藝人，屈指可數；這三位隊長都能看出天分，勤奮以及非常系統的訓練——恰好就是韓國傳統三大娛樂公司培訓出來的優質idol，張藝興SM，王嘉爾JYP，王一博YG（樂華送去代訓）。就包括張藝興專門聘請的Krump老師，也是韓國首屈一指的Krumper。

不是崇洋媚外，但有一說一，隔壁的造星流水線，確實非常系統完整有效率。苗是國產的好苗，而且很多人的條件非常好，只是缺乏環境，土壤和最終的市場。

這三位隊長都是我從出道看過來的小哥哥，靠實力越來越紅，真的有種老母親般的欣慰，喜聞樂見。

我們真的不缺優秀的idol，舞者，演員，更多的應該是一個大眾性，綜合性的問題。

至少這個節目，讓我們看到了國產街舞的優秀，原來有那麼多人，在為中國街舞文化的發展做貢獻，將小眾舞種推到大眾面前，保持每一種文化的多樣性，開開心心認真跳舞的清流綜藝，真好。

PS：如果有第四季，估計一般的藝人都不敢接了，經紀公司也是——如此豁命的跳法，經紀人估計心跳都不穩了。我推薦NCT的泰國小哥哥TEN。

（二）《hit the stage》

這個2016年的古早綜藝，是由Idol里的舞蹈擔當和專業的dance team合作，一起呈現的舞台battle。每一期都會有主題，大家各憑本事和創意發揮，現場的大眾評委進行兩兩投票，優勝到最後的battle king就是冠軍。

別小看這些idol，這節目顛覆了很多瞧不起idol業務能力的人的刻板印象。

裡面真的有不少神級舞台，比如那時候剛出道的NCT，也是WayV的舞擔TEN，第一場惡魔主題，驚艷全場的黑祭祀，超級帶感。

被國內選秀選手抄襲的舞台，王嘉爾所在組合GOT7忙內有謙的兩場舞台，House真的跳得很棒。整個立體3D的作品呈現，非常豐富，很有創意，也很有氛圍。要知道他才97年，當時按韓國年齡，只是20歲的少年。

還有不少idol選擇了突破性的變相怪傑，小丑，小丑女等形象，非常值得一看。

我也是在這個舞台上第一次看到Krump，包括參演過《釜山行》的特效舞蹈演員，可以瞬間製造出骨折脫臼的視覺衝擊。

總之一句話，任何國家，簡簡單單用實力說話的綜藝，真實神清氣爽。

（三）《begin again》

這檔旅行+音樂創作/改編的神仙綜藝真的太治癒了。

Henry劉憲華，不愧是伯克利出身，各種樂器，能唱能跳能改編，以往由於展現了太多小機靈鬼的綜藝形象，大家都忽略了他的專業特長，包括音樂創作能力。

所以當這些真心熱愛音樂的人，聚在一起玩音樂，在認知度不高的異國他鄉做街頭演出，用音樂跨越語言和文化的差異，真的太棒了。

太喜歡樂童音樂家裡妹妹的聲音了，乾淨清澈，深入人心；有人氣idol唱將泰妍，也有很多低調的音樂人。

尤其是最新一季，因為特殊時期，他們沒有去海外，只在韓國做了一場特殊的公演。所有的觀眾帶著口罩，坐在私家車裡，保持著安全的社交距離，將場地圍成一個圈，Henry一個人變成一個樂隊，用各種方式完成了一首歌。

大家都沒想到，原來公演還可以這樣別出心裁，原來在我們無比低落的時候，好聽的音樂可以傳遞這麼多感動，歡樂和正能量，勝過千言萬語的超強治癒力。

（四）《超級樂隊》

雖然這檔綜藝和《樂隊的夏天》有不少不同，但我更喜歡看韓國的原因，是包容度和單一性。大家就是按照規則，認真展現音樂實力。

我不質疑國產樂隊的實力，但最後呈現的綜藝效果，總是會添加一些在我看來有些多餘的無關內容。

以前寫過推薦：

作者：小冒，多平台同名賬號「芸淡風傾」，年讀110+本書的資深追劇愛好者。

用刻意練習寫出多平台10w+的野生寫作者。立志通過寫作改變人生，堅持工作、娛樂、閱讀、寫作和自我提升五不誤。

願意寫深度思考劇評+書評的娛樂生活雜博。