隨著陳可辛的巨作《醬園弄》上映，也正式拉開今年電影暑期檔的序幕。
對於一部擁有章子怡、易烊千璽、趙麗穎、楊冪、雷佳音等20多位明星加盟的電影來說，《醬園弄》的表現讓人大失所望。
截至發文前，《醬園弄》的票房非常不理想，上映三天僅收穫2億票房（其中還有幾千萬是點映）。
口碑方面，《醬園弄》也是差評不斷，豆瓣開分5.9，連及格線都沒到，屬於是票房口碑雙雙撲街。
儘管《醬園弄》受到了不少影迷的吐槽，但影片中演員們的表現還是值得肯定的，下面一起來看一下片中表現最出彩的十位演員都有誰。
第十名，大鵬
大鵬在《醬園弄》中飾演鎖匠何慧賢，儘管戲份有限，但憑藉顛覆性造型和細膩演技實現了突破性轉型，成為影片中的亮點之一。
這部戲中，大鵬一改以往喜劇形象，通過蓄鬚、戴眼鏡的市井造型強化角色反差感，眼鏡成為標誌性符號，暗示角色表面忠厚下的複雜內心。
大鵬塑造這個角色時摒棄了誇張表情，以克制內斂的肢體語言和眼神戲傳遞角色隱忍與掙扎。例如，通過細微的顫抖、躲閃的目光展現人物在時代壓迫下的懦弱與矛盾。
通過有限的對手戲（如與章子怡的監獄對峙），演繹出角色在情義與自保間的掙扎，讓觀眾感受到底層小人物的無奈與人性灰度。
儘管戲份不多，但大鵬精準的造型刻畫、細膩的眼神戲及懸念鋪設，使何慧賢成為全片最具討論度的配角之一。
第九名，彭昱暢
彭昱暢在電影《醬園弄·懸案》中飾演戲院經理蔡老闆，儘管戲份有限，但表演獲得了觀眾的認可。
彭昱暢以鬍子油頭造型亮相，一改以往陽光少年形象，成熟感十足。
小鬍子與油頭設計強化了舊上海商人的市儈氣質，視覺上令人耳目一新。
一場40秒的獨白戲成為亮點。彭昱暢以連珠炮式的語速、抑揚頓挫的節奏演繹經理訓話場景，配合蹙眉、手勢等細節，精準刻畫了商人的圓滑與掌控力。
儘管戲份短暫且與主線關聯弱，但彭昱暢通過台詞節奏、肢體語言和市儈氣質，將戲院經理的處世哲學鮮活呈現。
第八名，李現
李現在電影《醬園弄》中飾演的市井賭徒張寶福，以其顛覆性的表演和細膩的層次感成為影片亮點。
李現一改以往陽光清爽的熒幕形象（如《親愛的，熱愛的》韓商言），塑造了一個油頭垢面、市儈狡黠的底層混混。
細節設計包括：蓄鬚減重、苦練湖北方言（如俚語「莫擋老子財路」），佝僂體態和歪斜站姿凸顯角色的痞氣與卑微感，徹底打破偶像標籤。
張寶福兼具貪婪、懦弱與荒誕感。
如工廠揩油詹周氏時眼神充滿邪念，借擔保之名斂財的猥瑣感。
審訊時從嘴硬到秒慫的變臉，暴露欺軟怕硬的本質；
逃亡時「得意回眸→猝死」的荒誕結局，濃縮小人物的可悲與可笑。
儘管戲份僅幾分鐘，卻以「倔、痞、慘」三重特質成為記憶點：鼻青臉腫的死鴨子嘴硬；囚車內對詹周氏的嘶吼與暴力爆發，死亡時的黑色幽默引發全場笑聲。
李現以脫胎換骨式的表演證明其轉型實力派的決心：從外形重塑到方言苦功，從微表情控制到即興創作，他將張寶福的市井底色與宿命荒誕感淋漓盡致地呈現。
第七名，趙麗穎
趙麗穎在電影《醬園弄》中飾演的民國女作家西林，其表演引發了廣泛討論，評價呈現明顯的兩極分化。
西林在公開場合是戴假髮、穿旗袍的優雅名媛，私下則是短髮西裝、奮筆疾書的先鋒作家。
趙麗穎通過肢體語言和神態切換，突出了角色「以偽裝爭取話語權」的生存智慧。
例如法庭戲中的捲髮造型展現社交面具，而短髮抽煙寫作的場景則傳遞角色反叛內核。
被反覆提及的是監獄遞筆、法庭吶喊等場景。她以克制的表情變化（如嘴角微動、眉峰輕蹙）傳遞角色對女性命運的悲憫與堅定，被觀眾評為「無聲勝有聲」。
認為法庭戲的台詞「生硬如念稿」「情感懸浮」，尤其對比章子怡的沉浸式表演，趙麗穎的「知識分子腔調」顯得刻意，削弱了共情力。
趙麗穎在崩潰戲中（如得知詹周氏冤屈時）仍保持「優雅隱忍」，缺少角色應有的撕裂感。
相較於楊冪飾演的囚犯王許梅（呈現狼狽與癲狂），西林的「體面」被批削弱了抗爭力度。
趙麗穎對西林的演繹是一場 「高概念但高爭議」 的嘗試。她在造型突破和時代感營造上獲得認可，尤其通過雙面形象隱喻了舊時代女性的生存困境。
然而，受限於劇本厚度和導演調度，部分表演被指「形式大於內容」，未能完全消解台詞設計的爭議性。
第六名，易烊千璽
易烊千璽在《醬園弄》中飾演盲人算命師「宋瞎子」。
雖為客串角色，但通過顛覆性造型、方言台詞、肢體語言及眼神戲的極致塑造，實現「毀容式演技」突破。
光頭獨眼、佝僂駝背、皮膚粗糙的老年形象，與本人反差極大，觀眾直呼「親媽難認」。
通過手指「樹根式摸索」拐杖與樓梯、瞳孔失焦的茫然感與眉梢陰狠的反差眼神，結合側舌發音習慣設計（導致口腔潰瘍），精準傳遞江湖術士的詭秘氣質
短暫出場即貢獻名場面，血濺滿臉時靠嗅覺感知驚恐的肢體反應，樓梯摸索戲份被評陰鷙中帶神性。
從《少年的你》到《醬園弄》，完成「偶像到劇拋臉演員」蛻變。
易烊千璽在《醬園弄》中的表演，是以「肉身重塑角色」的方法論實踐：外形徹底消解明星光環，細節灌注江湖術士的靈魂，聲線與肢體成為敘事工具。
其表現不僅為影片注入高光時刻，更以極致專業主義推動市場重新審視「流量演員」的潛力。
第五名，王傳君
王傳君飾演詹雲影（綽號「大塊頭」），經歷了從「溫柔丈夫」到「暴虐賭徒+家暴男」的蛻變。
婚前西裝革履、言辭體貼（如撫摸妻子傷疤說「我也有個疤」），婚後因戰爭失業沉迷賭博，逐漸墮落成蓬頭垢面、歇斯底里的施暴者。
為了演好這個角色，王傳君前期增重20斤塑造「衣冠楚楚」形象，後期減重40斤展現落魄，設計酗酒者肝斑、指甲摳桌縫等細節。
王傳君以極致投入塑造了一個令人窒息的施暴者形象，技術層面堪稱「毀容式演技」典範，尤其在肢體語言和即興爆發力上展現功底。
如婚前側身站立隱藏本性，婚後外八字步態模仿酗酒者肝損傷特徵；「捂額頭轉場」無縫銜接黑化瞬間，眼神從空洞到暴戾。
王傳君「一人分飾16角」，即角色被分屍成16塊後，王傳君通過不同屍塊的肢體語言（如斷手反抗姿勢、殘肢傷痕深淺）傳遞暴力痕迹，隱喻家暴對人性與家庭的「碎片化摧毀」。
這種符號化表演打破傳統角色塑造邏輯，強化了悲劇張力。
然而，角色深度的爭議也暴露劇本對反派動機挖掘的不足。其表演既是影片暴力隱喻的核心載體，也延續了自身「反派專業戶」的突破路徑，但需警惕重複類型化角色帶來的限制
第四名，楊冪
楊冪在《醬園弄》中飾演的王許梅一角，其表演獲得了廣泛認可，成為影片的亮點之一。
楊冪主動摒棄偶像包袱，以素顏、粗布囚服和憔悴造型演繹監獄「大姐大」王許梅，呈現底層女性的滄桑感。
為貼合角色，她減重12斤，並通過沙啞嗓音、佝僂體態等細節增強真實性。
王許梅兼具江湖氣與悲情底色，既是斡旋於權貴的「狠女」，又是覺醒卻註定失敗的悲劇人物。
楊冪精準刻畫其狡黠、堅韌與絕望的多面性，尤其通過眼神傳遞狠戾與脆弱並存的特質。
得知自己將被槍決後，楊冪設計捶打腹部、嘶喊「我懷了獄警孩子」等動作，將求生的掙扎與荒誕命運下的崩潰演繹得極具衝擊力，現場觀眾稱「感染力震撼」。
與章子怡的獄中對手戲（如分蛋糕、教認字）展現女性間無聲的羈絆。楊冪以鬆弛的肢體語言和微表情傳遞溫情，與角色平日的強勢形成反差。
王許梅「看透規則卻仍被規則碾碎」的命運引發討論。觀眾認為楊冪演活了一個「為時代犧牲的橋樑式人物」，其死亡場景（蒼白遺體倚靠刑架）成為全片最震撼畫面。
楊冪通過王許梅實現了從商業偶像到實力演員的轉型：她以「毀容式演技」挖掘角色複雜性，精準傳遞亂世女性的掙扎與覺醒，並憑多場高光戲貢獻全片情感頂點。
央視「六公主」讚譽其完成「演技蛻變」，獄中戲份是「女性互助的華彩段落」。
第三名，梅婷
梅婷飾演的弄堂女房東（王陳氏），通過方言台詞、肢體語言和微表情，生動呈現了舊上海底層女性的精明與冷漠。
她將角色塑造成一個「活明白了的中年婦女」——對他人的苦難漠不關心，甚至將其作為談資，卻又在瑣碎日常中透出煙火氣（如剁肉、與鄰居閑聊的場景）。
這種市儈感與真實感並存的演繹，讓角色成為時代背景下的典型縮影。
作為非上海籍演員，梅婷的上海話台詞自然流暢，被觀眾評價為「貼合時代」「靈光」（地道）。
在審訊場景中，梅婷與雷佳音的對手戲展現了角色的圓滑與自保本能：她繪聲繪色描述鄰居夫妻衝突細節，語氣輕佻中帶著窺私慾，暗示其對悲劇的麻木態度。
這一場景成為影片中「最具煙火氣的華彩段落」之一。
梅婷的表演以生活化的細膩和地域文化的精準還原成為影片現實主義基調的重要支點。
儘管受限於戲份，她仍通過有限的鏡頭傳遞出人物的複雜性與時代特質。
第二名，雷佳音
雷佳音在《醬園弄》中飾演警長薛至武。
雷佳音一改過往「窩囊」「小人物」的銀幕形象（如《人世間》周秉昆、《長安的荔枝》李善德），首次挑戰陰鷙癲狂的反派角色。
通過特效妝（假鼻子、粗糙痘坑皮膚）強化角色壓迫感，懟臉特寫鏡頭下，其猙獰面容與陰暗環境結合，營造出令人不寒而慄的氛圍。
從慢條斯理的冷漠詢問到突然暴怒施暴，展現角色情緒失控的癲狂感，肢體語言與聲調變化極具壓迫性。
與章子怡的對手戲中，詹周氏攥其手腕貼臉蹭血的橋段，雷佳音以驚愕微表情傳遞角色對「失控」的恐懼，被評「演技封神時刻」。
將薛至武作為「封建男權象徵」演繹——自負（不信命理、藐視輿論）、偏執（為維護權威追殺詹周氏至死）、權力欲（操控他人生死），成為女性覺醒的對抗符號。
儘管有觀眾指出雷佳音的表演「大野豬式橫衝直撞」，缺乏細膩過渡，依賴表情與動作爆發。
但不可否認的是，雷佳音通過《醬園弄》實現演技賽道的顛覆性跨越，以極具衝擊力的反派塑造證明了角色駕馭能力。
與章子怡的戲劇張力碰撞，仍成為影片重要記憶點。此次表演既是其職業生涯的突破，也映射出商業片中符號化角色與人性深度的平衡難題。
第一名，章子怡
章子怡在《醬園弄》中飾演詹周氏，她在影片中的表演被視為其職業生涯的突破性演出。
章子怡為貼近「詹周氏」（長期受家暴的底層女性）主動要求「毀容式」造型。
漂淡眉毛、佩戴特製牙套改變臉型，刻意保持眼睛充血狀態，凸顯角色被命運摧殘的疲憊感。
詹周氏表面麻木畏縮，但眼神暗藏不屈。如：受審時蜷縮顫抖的身體示弱，但充血雙眼透出困獸般的狠戾，形成「身體屈服，靈魂反抗」的張力。
殺夫後拎著頭顱走出弄堂的鏡頭中，死寂眼神與決絕步伐形成反差，暗示角色從受害者轉向復仇者的覺醒。
章子怡通過多層次眼神變化傳遞角色心理軌跡。
初登場時瞳孔渙散如「一潭死水」，展現長期受虐的精神麻木。
殺夫分屍時雙眼空洞卻機械精準，呈現精神崩塌的臨界點。
法庭上從下往上凝視的鏡頭，血紅眼眶中迸發刀鋒般的堅毅，完成靈魂覺醒。
與雷佳音對手戲中，當對方拽其脫臼手臂時，她突然歪頭綻放孩童式甜笑，但眼眶裂出血痕，這種「示弱與狠厲」的極端反差令觀眾脊背發涼。
為保持眼球充血狀態，拍攝期間減少睡眠；赴屠宰場體驗恐懼感以還原角色生理反應。
家暴戲份要求王傳君真打，被壓臉90秒導致窒息性生理恐懼。審訊戲中主動要求雷佳音加重力道，只為呈現真實痛感。
章子怡以毀容式外形、蝕骨級眼神、搏命式投入，將詹周氏塑造成兼具個體痛感與時代隱喻的悲劇性角色。
儘管影片敘事存在爭議（如雷佳音戲份過多），但其表演無疑成為全片靈魂支柱，堪稱華語影史中兼具藝術突破與社會意義的頂級演出。
結語
儘管《醬園弄》口碑票房不佳，但這些演員們還是奉獻了不俗的演技。
只能說陳可辛導演這次失算了，再好的演員沒有一個好劇本，講不出一個好故事，觀眾也是不會買賬的。
就目前《醬園弄》的表現來看，電影票房最多也就7億，投資方可以說是賠個底掉，投資血本無歸。
到底這部電影最終票房成績如何，就看未來觀眾是否願意買票支持了，大家覺得這部匯聚了20多位明星的大製作如何呢？
