兔年春晚舞台上，但凡把沈腾换成同场晚会的其他任何小品演员，也许多多少少都会惹来争议。
因为总导演说了：“因为他，我们启动了春晚所有的应急预案。”
沈腾的小品《坑》，虽然在观众看来除了“掉耳麦”，并无其他小插曲。
但事实上，表演过程中却出现了多个原剧本之外的状况：
比如马丽一上台，本来只断一只鞋跟，不料走了两步，两只都断了；
比如沈腾拍打马丽的羽绒服，第一次并不成功，第二次拍打才有了“满天飞毛”的效果；
再比如，沈腾表演时说错词了，把“路面”说成了“坑”，思绪一乱，有那么一段台词，他根本没按剧本来……
这些小细节并未被观众觉察出来，所以知道实情后，众人纷纷夸赞沈腾：反应快、应变能力强。
但是导演和主持人们就不那么淡定了，因为以上小状况的出现，整个小品的表演时长就不在可控范围了，用导演的话讲：“本以为沈腾会撑时长，哪知道他发挥失常！”
小品演短了两分多钟，如果之后的节目都按原计划进行，那么最终势必会影响到春晚一个重要的环节：零点报时。
于是大家只能齐心协力，把在《坑》之后的表演和主持稿都临时进行适当的调整，最终才把时间“找补”了回来。
事后导演开玩笑称：沈腾可能要请很多人吃饭了。
按理来说，在春晚这样的重要舞台上，因为个人的发挥，影响到了大半部分人的节奏，换作其他人，难免遭遇质疑。
而这事儿摆沈腾身上，大家当个玩笑就过去了，完全不影响沈腾及其小品在众人心中的地位和形象。
为什么？
因为有一个不得不承认的事实：沈腾，已经成为了春晚舞台上的新一代小品“骨干”。
每年的节目单一出，大多数观众的第一个动作就是认真寻找沈腾的名字。
看这架势，真有点当年赵本山那意思。
不过虽然赵本山已经多年不上春晚，但是大家对他的想念还是显而易见的。
女儿球球刚在社交平台发了一则家人团聚的动态，大家便纷纷留言：
“能不能跟你爸商量商量，让他再上一次春晚，我真想看”
“跟你爸说一声，他不上春晚，我家包饺子的时间都乱套了，往年都是你爸演完了包饺子”……
的确，毫不夸张地说：以前，每一次春晚，观众最期待的、掐着时间等待的，就是赵本山的节目。
每个除夕夜，除了大家饭桌上的“年夜菜”，赵本山的小品都算是每家每户最期盼的一道“硬菜”。
他一个节目的梗，够得上众人玩上一年甚至几年、几十年。
说起来沈腾也已经9次登上春晚舞台了，也留下了不少经典之作，为何在观众心中，他的地位还是赶超不了赵本山呢？
01 一个耍嘴皮，一个耍才艺
张艺谋在和沈腾合作了以后，都不禁连连夸他：
“沈腾就是自带笑点，他站在那里你看他就想乐，人又很睿智很聪明，接得住你的任何话，就像网上说：啥话他都不会掉地上！”
这已经是对一个喜剧演员极高的评价了。
自带幽默感的人，他怎么做都会让人觉得好笑，这是其独特的优势：叫做天赋。
就比如邓超，有谁能想到，在这两年登上春晚之前，他的事业发展已经趋于平缓。
结果却意外因为一个歌曲表演再次备受关注，“动如脱兔”的他，可是盖过了不少喜剧演员的光芒，独自闪耀。
甚至“邓超”这个名字，改成了“喜庆”“年味儿”的代名词。
在沈腾名气越来越大以后，也有人找到他，希望他能讲讲一路走来的励志故事。
对此他一一婉拒，并且表示：
“你让我去讲就是个天大的笑话，因为我一点都不励志，压根没吃过苦。”
是啊，沈腾的家庭条件不错，所以从小到大，他并没有吃过什么大苦。
少有值得同情的是，小时候他曾被几个流氓堵在墙根。
原因是：嘴碎、说话损。
比如小时候，爸爸想让他去矫正牙齿。
别的小孩拒绝的理由大多是怕疼、怕难看，沈腾却张口就说：“一旦张艺谋来找我演戏，我戴着牙套多不合适”。
所以一路走来，接触过沈腾的人对他都有个统一的评价：
好好一帅哥，偏偏长着嘴。
包括后来报考军艺，并不是因为沈腾有什么特别的才艺。
而是姐姐沈娜担心弟弟以后没个好工作，上了军艺，还能正经儿当个兵，毕业还能挣个“铁饭碗”。
结果毕业以后踏入娱乐圈，他身边的人几乎都被他损了一圈。
说句直白的，要是不凭这张嘴，沈腾真走不到如今这一步。
但是赵本山就不一样了，他幼年的生活，那可是比沈腾要清苦太多了。
早些年母亲就因病去世，后来父亲又远走他乡，为了生存，赵本山开始跟着二叔学艺。
以至于小小年纪，什么拉二胡、吹唢呐、抛手绢、打手玉子、唱小曲、二人转小帽，他样样都会。
于是在村里，他逐渐被大家称为“天才艺童”。
也正是因为有艺傍身，他获得进入专业剧团的机会，有了展现自我的真正舞台。
可以说，沈腾和赵本山无论是在成长背景还是个人优势上，都是截然不同的，但小品这个舞台，对演员的要求真不低：
需要自身有喜感、需要有“包袱”、要有应变能力，但同时，有才艺傍身，那就是锦上添花。
举个例子，但凡小品里赵塑造一个盲人拉二胡这类的角色，他根本毫无压力，因为自己会，直接拎着乐器就能上。
他表演得真实，观众看得也真实。
而沈腾在这方面是个什么水平呢？
《向往的生活》中，想要给大家演奏一段音乐，他抱起吉他就来，只不过镜头放大以后，大家才发现，这是明晃晃地假弹假唱啊。
这种做法，平时用来轻松逗乐还行，但却是搬不上正式舞台。
所以说沈腾的作品，就相对有一定的局限性了，所有的笑点全靠嘴和梗，不够丰富多彩，也就没那么多元化了。
02 关于合作对象和剧本风格
有没有发现，赵本山的经典舞台上，他的合作对象，可以是各式各样、风格各异的演员：
最初搭档范伟、高秀敏；
三人又默契又合拍，被观众称作“铁三角”组。
后来又携手宋丹丹出演小品《昨天，今天，明天》，白云黑土这对cp可谓深入人心。
再后来，赵本山又把徒弟宋小宝、小沈阳、丫蛋带上舞台表演，几人仍然能够拥有很好的配合。
和谁都能碰撞出精彩的“火花”，说明两个问题：
第一，赵本山自身实力过硬；第二，他的资源足够广，已经到了想和谁合作就能邀请到谁的地步。
但是沈腾在这方面却是受限的。
从最初《今天的幸福》的郝建。
到《扶不扶》里的“受气包”、《投其所好》里的“马屁精”、《今天的幸福2》里“天真无鞋”的大堂经理……
他的搭档从来都是“开心麻花”团队。
固定的人的确会有更多的默契，但同时，长此以往这样的组合搭配，也会失去很多大家意想不到的可能性。
在剧本风格方面，其实赵本山当年的创作范围和施展空间也很大：
他创作的故事，可以是东北生活、农村生活的方方面面，扮演的角色，从送水工到“火炬手”也是多种多样。
并且赵本山的小品，是有他自己的系列性的，包括后来的电视剧《乡村爱情》、《刘老根》、《东北往事》，一看就是赵本山的风格。
系列化的节目、丰富又轻松的内容，当然会让观众每一次都拥有新鲜感，每一次都印象深刻。
想必这得益于赵本山自身的丰富才能、从小接地气的生活环境，也得益于当时语言类节目与当下的不同要求。
而沈腾这边，大家已经发现了，近些年几乎所有的作品，都是基于导演组给的选题范围、大纲，多多少少会有所限制。
03 沈腾的“过度透支”
赵本山之所以退出春晚舞台、退出小品界，当然是有各种这样多方面的原因。
但是其中有一个原因是：身体经不起透支了。
因为春晚对节目的要求很高，小品演员们创作的难度也不低，所以在后几年，随着年龄的增大，赵本山已经是有些力不从心了。
甚至已经到了每逢春晚就发高烧，年年带病坚持表演的程度，观众也能感受到他的疲惫。
其实无论演员还是主持人，总有需要更新换代的时候。
他的退出，其实有种“退休”之感。
但是沈腾不一样，如今也才43岁了，但是他也已经被透支了。
如果说赵本山是因创作被透，那么沈腾就是因“炒作”被透支。
沈腾这些年的爆火，可不仅仅是因为在春晚上的表演，还有其在综艺上、影视圈里的表现。
众所周知，娱乐圈艺人们的路，要么就是广，要么就是精，而沈腾应该是属于前者。
要说他真正的演技和精力，可能如今真比不上当时在开心麻花话剧舞台上那样专注，但是名气的确是在快速上升。
也就是因此，沈腾想要保持稳定的口碑和专注的创作环境，也就越来越难。
大家还记得当初电影《日不落酒店》上映后发生的一场“闹剧”吗？
导演刘峻萌公开发布道歉信，随后又将其删除。
之所以道歉，是因为影片宣传时多次把友情客串的沈腾作为重点突出对象，结果大家看了电影才发现，沈腾本人仅仅以照片的形式出现。
这不仅对电影口碑造成形象，也对沈腾个人的形象，造成了不小的影响。
在那之后，观众们也开始用“含腾量”来调侃沈腾。
当下的网络时代就是如此，各种影视剧、晚会，为了吸引关注，明星们谁的名气大一点，难免被“蹭”，被用以“炒作”“博眼球”，但是他们经得起几次这样的“内外透支”呢？
加上观众的审美要求越来越高，作为倍受期待的演员之一，如果沈腾不把自己在创作方面的技术打磨精，把在小品舞台之外的口碑保持好，想要开创属于自己的时代，真的不容易啊。
