周杰伦，你就这样子走进了我们的世界

这篇文章，我想留给周杰伦。

从2004年开始听周董的音乐，到今天已经整整二十年。

周杰伦的音乐，是陪伴着我们这代人的青春，一路走来的。

我想，在周杰伦的众多歌迷中，或许八零后对其音乐的感触会更深刻一点。

因为九零后这代人，是在一种青涩、迷茫，甚至有点叛逆的年龄段，听到了周杰伦的音乐。而他的音乐，却宛如一剂抚慰心灵的良药，陪伴我们度过了那个别样的年华。

如今，每当夜深人静的时候，如果偶然间听到周杰伦的一些经典老歌，那种莫名的感怀和伤感，更是会油然而生。

文艺作品，是非常具有疗伤的功能，因为它往往包含了创作人的理想与世界。

而周杰伦和他的创作伙伴们，通过一首首动人的音乐，为所有听众构建了一个天马行空却又阳光灿烂的精神世界。他创作的情歌，凄美、婉转却并不消沉，他创作的快歌，昂扬、积极却不偏执。尤其是他和华语世界首屈一指的中国风词作家方文山联袂创作的一系列中国风音乐，将中国传统古典文化的韵味、魅力推向了一个致高的境界。

归根到底，周杰伦只是一个音乐人，他打动众人的，是他的音乐作品。

尝听闻方文山讲述他和周杰伦创作音乐的过程，往往是先有了画面感，然后再进行谱曲填词。而这个画面感，往往才是周杰伦和方文山所创作音乐的灵与魂。

想要真正品位这首音乐的意境，也许听众只有设身处地地进入到那个画面之中。

所以，就亲身经历而言，周杰伦的很多脍炙人口的音乐，在初次听到的时候，总是感觉平淡无味。哪怕反复听，也是如此。

只有偶然的时间、偶然的地点、偶然的情景，当你突然听到这首曲子传入你的脑海中，你会发现，原来这首曲子的韵味和境界是在这里等着你。

这种情景，也许是你乘坐地铁之时，偶然间从别人手机公放的视频中听到周杰伦某个歌曲的旋律，虽然那音符细小入微；也许是你走过某个喧闹的大街，某个门店正在循环播放的某个曲子，而曲子的高潮部分令你心中宛若划过一阵电流；更也许是你路过某个大厅，大厅里也许刚好有台播放设备，而播放设备里正好在播放周杰伦某个歌曲的MV，而那个MV的画面令你驻足观看了良久。

讲真，周杰伦的好多歌曲都是在一些偶然间的情景之下吸引住了我，比如早年间的《简单爱》、《半岛铁盒》及后来的《黑色毛衣》、《天涯过客》、《一首歌的时间》。

犹记得2008年，周杰伦在央视春晚舞台上演唱《青花瓷》，身后央视舞台那恢弘的屏幕中播放着独具中国古典魅力的青花瓷那盘旋、流转的唯美画面，尤其是青花瓷那艳丽、古朴的釉彩、花纹仿佛跳跃出画面，那么的灵动、典雅。

在这样的情景之下，周杰伦独特的唱腔配合中国传统乐器所演绎的动人音乐，再加上方文山所创作的可以追比古先贤的精妙歌词，道不尽中华历史与艺术之美。

我承认，这首《青花瓷》真的令我陶醉了。

在写了28首中国风歌曲之后，他在2016年的《周杰伦的床边故事》的《土耳其冰激凌》中写到：“谁说拍中国风，一定要配灯笼；谁说写中国风，一定要商角征羽宫；我干脆自己下车，指挥乐坛的交通”。

而在这次《最伟大的作品》 MV中，周杰伦选取了9位艺术家及其代表艺术作品，中国艺术家有3名。

一位是常玉，一位是徐志摩，一位是郎朗。

一位在颠覆，一位在浪漫，一位在回响。

什么是中国风？什么是中国？

不同的时代会有不同的答案。