42岁孙燕姿又双叒叕复出：她的每一首歌曲里，都藏着我们的青春

说起孙燕姿想必大家都认识。孙燕姿自2000年正式出道，就以极具个人特色的声线和演唱、简单清新的气质和独特的个性迅速走红，成为新世纪歌坛的一道曙光；她用音乐展示的是生活的真实与深刻，出道14年发行13张音乐专辑，总有一首歌与歌迷的青春对号入座。孙燕姿以独特的嗓音和唱腔，扎实的音乐功底著称。她的歌积极向上、给人力量，个人风格明显，深受听众喜爱。

那么，在音乐的道路上，她的音乐是怎么样的呢？下面一起来看看吧！

论资排辈，赐名以姿，父母唤她：燕姿。

孙燕姿毕业于南洋理工大学，父亲是燕姿音乐的启蒙者，燕姿从小热爱音乐，五岁开始学钢琴，十岁第一次在舞台上唱歌，十八岁写下第一首自己作词作曲的歌《Someone》。

大学时，母亲为燕姿报名李伟菘音乐学校，开始学习唱歌，担任校园乐队主唱，碰巧当时即将上任华纳音乐董事长的 e周建辉到访李伟菘音乐学校，李伟菘安排数位表现较好的学员唱歌，孙燕姿独特的嗓音和扎实的音乐功底引起华纳制作人的关注，表示要签约，但由于孙燕姿的父亲坚持要女儿完成学业后才签约，于是唱片公司决定等她两年，在2000年她才正式签约华纳唱片。

就这样，华纳等了孙燕姿两年。却不会想到，此后多年，都是她孙燕姿的白金年代。

向来回首萧瑟之处，也总是时势造英雄之时。

2000年，世纪伊始，把华语乐坛划出一道高开低走的分水岭。

在这样低迷的局面里，一个从狮城一隅走来的纤瘦女生。她首张音乐专辑《孙燕姿同名专辑》，孙燕姿由此开始了她的音乐之旅。

她也开始懂得在歌曲里记录自己的心情 ，她就像我们认为的一般女生，唯一最特别的是从来没有一个二十二岁的女生，像她这样唱歌。

《超快感》表达了新人类新势力新的爱情观，从来没有一种速度，可以像爱情超快感一样翻山越岭。《终于》 这首歌李偲菘作曲，易家扬作词，是新世纪空灵画面式情歌。

而《爱情证书》是一首舒缓的歌曲，李思崧从容地写出一段悠扬而动听的旋律，孙燕姿在平和的调子里开始舒展她“浓妆淡抹”的声线。

另外，歌曲《天黑黑》哽咽如出自心肺的吐字道出童年的回忆。没有修饰的声音在耳边细语，发黄的片断、姥姥的皱纹、跌倒的痛楚，都在歌声与钢琴伴奏下叮咚流出。这首歌，让很多人找回童年，更让孙燕姿找到她应该走的路。

果不其然，世界太需要一副新面孔，来区别以往那种长发齐背，音色相同的窘迫群体。孙燕姿的出世，有一种宿命的意味存在。而孙燕姿可能自己也不会想到，这场划分阶梯的较量里，她是最大的赢家。

孙燕姿的成绩，有目共睹。

首张专辑便斩获销量冠军，不俗的音乐才华，深厚的音乐素养，以及那深得人心的邻家模样，孙燕姿的天后之路，从一开始就踏上了正轨。

她凭借《风筝》这张专辑，孙燕姿更是奇迹般的拿下亚洲各地15座最佳新人奖。

而专辑以风筝命名，是因为孙燕姿想用风筝传递梦想、传递爱情。“对于所有发生过的人事物都要乐观的去面对、坦然的面对生活”是这张专辑表达的主旨，表现了孙燕姿乐观、向上、渴望自由的创作意图。

另外，专辑《风筝》表达了孙燕姿的一种梦想、期待，对于所有发生过的人事物，可能会不如意，可能会受伤，但依然乐观地期待，活在当下的每一刻。

这张专辑整体制作物将孙燕姿的独特性掌控的更精准，添加新的音乐元素，如：弦乐器的配搭、Band song、Bosanova、World music融入踢踏舞效果的特别曲式，不同以往的听觉刺激，快歌放肆却不骄傲，慢歌深刻感人却不矫情，没有刻意去改变，只是想开拓更宽广、崭新的音乐视野。

比如专辑里的《绿光》这首歌是孙燕姿首次尝试舞曲风，是一首很活泼、跳跃，很振奋人心的歌曲。由李偲菘作曲、KennC编曲，曲调欢快，歌曲融合踢踏舞，开创新舞曲风格。

开头那一段前奏充满异国风情让人耳间一亮，虽然歌曲大部分的节奏欢快，但中间夹着的一句舒缓的节奏，增加了音乐的层次感。天天创作的歌词掌握市场脉动，特立独行。歌词中大段英文rap，证明孙燕姿不只是能驾驭安静的抒情歌曲。

而《风筝》音乐架构的专属性显明，开场磅礴气势的清唱和孙燕姿丰富的声音表情都直接穿透人心，打破现有流行乐的想像。

《任性》气质型的深度情歌，这首歌贯穿传递的是一种坚定的执着，将孙燕姿个人风格的气味与情绪，表露无遗。

《随堂测验》表现了孙燕姿新世代天马行空的逻辑思考，活力四射的节奏感。

不得不说，“唱作才女，金曲歌后，销量冠军…”不论是商业成绩，还是专业口碑，孙燕姿无疑是新世纪的巅峰歌手里的佼佼者。

孙燕姿，无疑是歌手和偶像的完美结合。

有人说：“孙燕姿，可能是华语乐坛，最后一个成为天后的女歌手。”

我深以为然。就连王菲也曾说：“非要说接班人的话，我觉得是孙燕姿，但我们路线不同，不能这么说。”

首先值得区别的一点是，歌手和偶像是不一样的。偶像赚取的是流量，是曝光，是收入不菲的数字。而歌手，应该是摒弃杂念，专心于音乐里的赤子。

才华横溢，幽默风趣，笃定认真等等一系列的品质，组成了孙燕姿独有的人格。

就像她的歌一样，别人始终唱不出她的味道。

《我怀念的》这首歌的名字有一种浓浓的回忆的味道，歌曲一开始用简单的旋律将我们带入了平实的世界，而随着旋律的发展，故事也到达了高潮，那种对从前感情的怀念，对自己爱人的不舍，一种接近崩溃的复杂心情都体现在燕姿的音乐中，也许这就是经历了感情起伏的燕姿想要表达的情感。

再如一首《逆光》，《逆光》传递出的，是一种“当决定了爱上了一个人的时候，就要有一种永不放弃的意念。”

而这首歌的创作灵感来源于逆着光前行，歌曲所要传达的是当决定了爱上了一个人的时候，就要有一种永不放弃意念。在录制过程中，李伟菘对作品的要求很严格，孙燕姿投入了极大的精力和时间来录制。

《逆光》的中板轻快的节奏配合上孙燕姿有力量却又肯定的声线，以钢琴为主底，加上大量合声及弦乐的配合，给听众一种看到了希望的感觉。

“也许我一直害怕有答案

也许爱静静在风里打转

离开释怀 很短暂又重来

有时候自问自答”

无论词曲都渗入了一种孙燕姿以往的歌曲所没有的复杂，没有以前的单纯与透彻，少了心灵深处的简单追求，多了浮华与都市味道的忧伤。

还有一首《克卜勒》令人惊喜，编曲中加入了电波干扰的音效，好比从太空中发出来的声音，之后再用吉他、鼓、弦乐、合音的饱满包装也为原Demo投射出更璀璨的光芒。

虽没有如上次开局的《世说新语》那样剑走偏锋，但《 克卜勒》更贴近群众心目中的歌者模样，集中了大批都市的失落者，带来了一种“回归”的感动，也因Hush的照相辉映，孙燕姿的《克卜勒》又添加了一点与以前不同的全新感觉。

不得不说，孙燕姿，无疑是歌手和偶像的完美结合，别人始终唱不出她的味道。或许正如那首歌所唱：“有些人说不清哪里好，就是谁也替代不了。”用来形容孙燕姿，再好不过。

那么，这位完美的歌手有着怎么样的唱功呢？

在我看来，孙燕姿是我特别喜欢的女歌手之一，唱功好，声音辨识度也高，不是刻意压出来的声音，是真的老天给饭吃。

孙燕姿的每张专辑里都有很好听很惊喜的歌，不管是深情哀伤的慢歌，还是洒脱调皮的快歌。燕姿的独特的嗓音唱腔、扎实的功底、爆发力。正因为这些特点，她的歌特别耐听，也能把别人的唱成自己的。

听孙燕姿的歌会觉得那些自己都没意识到的感情和心情，就这样被唱出来了，就好像不会有交集的两个人，但却惺惺相惜的互相理解。

其实，我们会听很多很多的歌曲，但总有一个人或者一首歌会埋藏在心底，无论别的歌曲听的多烦多腻，当坐下来静静单曲循环那首心底的歌的时候，不知不觉就会心静下来，想想自己的曾经，过去，这就是孙燕姿带给我的意义吧。

另外，孙燕姿是一个很佛系的歌手，唱功真的是无可挑剔，独特有辨识度的嗓音、曲曲都是经典，听了她十几张专辑了，让我感觉到没有一首歌是在应付或者充数，可以说她出专辑数和她的唱片销售量相比真是太少了，她在音乐上对自己的要求近乎于严苛。

从不去炒作，很少参加综艺，几乎一半的时间都处于隐退状态，累了就回去休息、就去周游世界，她是一个从小就学习钢琴、毕业于名牌大学的学霸，年纪差不多了就去结婚生孩子按部就班，不图名利，只是纯粹的热爱音乐。

有一个宠她的老公和爱护她的经纪公司，她的洒脱率真的个性也是很多人爱她多年的原因，她真的活出了很多人想要的样子，她永远清楚的知道自己想要什么。

不得不说，孙燕姿让我们懂得，快乐是一种选择，生活是自己经营的结果，做真实的自己，胜过“完美”的自己。

很多时候，我们生命里的不愉快和痛苦，并非来自所谓的外界，而来自于自己的内心。所有外在的人和物，都是你内心的一种投射。

当你接纳了自己后，把注意力放在个人身上，学会爱自己，我们才能坦然地面对周遭的一切，活出那生命的璀璨来。

正如张德芬在《遇见未知的自己》里说的：“亲爱的，外面没有别人，只有你自己。”