泳池、少年、夏日，单是几个短语就能拼凑出青春的气息。错失夏天的《五个扑水的少年》，终于在10月1日上映。
影片曾定档8月13日，因疫情延期上映，后重新定档9月30日。重新定档的预告中，旁白特别说到“没有流量的少年们”选择了“大片如云的十一档期”。正如预告所料，《五个扑水的少年》上映首日排片占比仅有4.6%，不仅远低于《长津湖》《我和我的父辈》两部主旋律大片，甚至低于两部动画电影。电影导演宋灏霖为了电影宣传连麦被拒九次也冲上热搜。
在国庆档主旋律和动画的夹击中，光线选择上映一部青春励志电影看起来的确有些“不合时宜”，但《五个扑水的少年》并非籍籍无名。影片翻拍自2001年日本导演矢口史靖指导的同名电影，原版电影全球票房突破1亿美元，豆瓣评分高达8.4.
原版珠玉在前，不过《五个扑水的少年》几乎只借鉴了“五个少年被赶鸭子上架学习花样游泳”的设定，在原版的基础上做了大量改动。
首先是翻拍国外电影都要遇到的“本土化”问题。据娱理报道，宋灏霖曾经带主创去不同省份的高中采风，力求打造一个“能够在中国的土地上长出来的故事”。毫无疑问，新版《五个扑水的少年》在这一点上做得相当成功。影片去掉了原版故事背景中涉及男校女校、文化祭等一系列与国内高中特点不符的设定，以教委命令、校领导态度、高中花样游泳比赛等元素推动情节发展，足以让故事看起来“土生土长”。
其次，新版《五个扑水的少年》也调整了故事结构。原版叙事紧紧围绕“组建男子花样游泳队在文化祭上表演”一条主线展开，故事线索清晰明了。而新版则更加浓墨重笔地描绘了花游队队长张伟的心路历程，并增加了一些对花游队教练老袁、张伟的父亲等配角的描摹。这些支线内容并未显得过度冗余或繁琐，不会太过喧宾夺主，电影叙事基本上是流畅的。
而相较原版，调整最大的是整部影片的风格。简单粗暴的用浪漫主义和现实主义进行二分，原版显然偏向浪漫主义一侧：情节荒诞不经，演员演技夸张，将轻松的喜剧效果拉满，也近乎疯癫、甚至天马行空地描画出少年们想做就做的放恣。这之中种种不切实际的浪漫想象也构成了电影的记忆点：偷师海豚学习花游、在海中练习被误认为浮尸、从观众席上掷向男主角的泳裤……整部影片透露着日本动漫的中二搞笑画风，给人留下深刻印象。
而新版《五个扑水的少年》的剧情让情节和角色都回到了现实。例如，原版“泳池争夺战”的影像表达是“捞鱼”，新版是游泳比赛。原版动作节奏的训练用的是跳舞机，新版是省队教练的专业训练。原版演员的表情看起来神经兮兮，新版演员则践行了写实风格的路线，表演循规蹈矩。
是天马行空、想做就做的男孩们更加“热血”，还是贴近现实、默默奋斗的花游少年的故事更“燃”，说到底是导演和编剧的个人偏好，并不一定要分出高下。然而不可否认的是，抛却原版的浪漫想象力，剧情寡淡的缺点就暴露出来。
不过是五个少年想要组建男子花样游泳队，如果不在影像的想象力上下功夫，创造出比“给海豚做人工呼吸”更有趣的桥段，电影还能翻出什么花儿？
新版《五个扑水的少年》选择强化主角团遇到的障碍，从校领导的阻挠，再到到最后少年们的花游表演被取消，影片不断强调层层阻碍，带来了更强的禁锢感。影片还提炼出“普通人可以不普通”的主题，并在开头结尾的主角独白中大书特书。为了凸显主题，影片还特别为主角搬出了“魔童降世”版哪吒手办，强调“我命由我不由天”的抗争。
要处理这样那样的桎梏，新版的少年们自然也就比原版少了几分原始冲动，多了几分“苦大仇深”。原版的少年们疯跑着追逐自由，新版的少年们挣扎着突破禁锢，哪个更容易拍成青春轻喜剧一目了然。这或许也是新版电影的笑点并没有那么密集的原因。
可惜之处在于，无论是“普通人也有闪光时刻”还是“我命由我不由天”，在电影中都不是什么新鲜事物。再加上电影的镜头语言并不亮眼，新版《五个扑水的少年》还是走上了中规中矩的道路。即便叙事完整流畅，剧情并不拉垮，但记忆点实在有些不足。
最后不得不多提一句，新版《五个扑水的少年》没有狗血爱情，这一点可喜可贺。然而令人迷惑的是，张伟的爱情线对推动故事发展没有任何作用。同样疑惑的还有结尾的花游表演。虽然歌舞片类型元素能够完美融入这个题材，但是整体编排似乎侧重于花游炫技，而非青春热血。
总体来说，在国产青春片动不动破天爱情狗血、尬歌尬舞的背景下，聚焦花游少年成长历程的《五个扑水的少年》“本土化成功”、叙事完整流畅，的确算得上一股清流。然而遗憾的是，影片缺乏特色，缺少惊喜，仍有一定的进步空间。
