聯通古長江的神仙古井，神秘的釀酒秘籍，民風淳樸的海邊小鎮，相戀相愛的青年男女……
隨着「雲展雲舒天天外天」的歌謠，《酒魂曲》為觀眾描繪了一段跌宕起伏、色彩斑斕的傳奇故事。《酒魂曲》講述的是明嘉靖年間，東海之濱白果庄人苦尋釀酒秘笈，釀造神仙美酒，同仇敵愾抵禦倭寇、守衛家園的故事。與注重史料、人物、細節考據的新編歷史劇不同，《酒魂曲》更像一出古裝傳奇劇。它並沒有花大力氣在明代官制、服飾、社會等級關係的展現上，或是局限於倭寇侵擾海疆的史實，而把重點筆墨用在普通百姓對家園的守護、對美好生活的嚮往，青年男女對純真愛情的追求等人類永恆情感的描摹之上。
雖然《酒魂曲》是一個悲劇，但觀劇的大部分時間中，觀眾會有一種愉悅歡快的感覺。這種「鬆弛感」很大程度來自於《酒魂曲》對誕生於「原生態」滬劇風格的回歸。滬劇最初發源於上海農村，是田頭山歌和鄉間俚曲。早期對子戲常常由一生一旦或一旦一丑兩個角色完成。《酒魂曲》中趙彩娥、李海虎、王金虎這三個主要人物，就是典型旦、生、丑組合。他們之間發生的故事，很容易讓人聯想到《陸雅臣賣娘子》《庵堂相會》等滬劇傳統經典。而《酒魂曲》就是這樣一出兼具「奇」「趣」「情」，接地氣的作品。
其一是「奇」，奇思妙想。中華酒文化源遠流長，關於酒有許多奇妙的傳說。《酒魂曲》中的神仙井、「八好技藝」、「海藏」法，還有釀酒秘笈都帶有一絲神秘色彩。李海虎的身世，比「酒」招親；鄉民用酒智賺倭寇，火燒敵船也很有傳奇風格。趙彩娥、李海虎、王金虎二男爭一女的戲劇結構雖然並不新鮮，卻是觀眾喜聞樂見的。三人圍繞「招親」構成的小矛盾，與白果庄村民與侵略者之間的大矛盾，環環相扣更構成了全劇的主線，最終在攜手抵抗大矛盾的過程中，小矛盾化於無形，提升了主題，在吸引觀眾的同時，更喚起了人們的敬意和共鳴。
其二是「趣」，幽默風趣。能夠吸引觀眾的優秀作品，一定不是板着面孔講道理，而是寓教於樂的。這一特點在滬劇傳統小戲中體現得特別明顯。《酒魂曲》中就有許多充滿鄉土趣味、民俗氣息的段落。比「酒」招親一段中，李海虎、王金虎爭相回答的三道「酒」題，說了酒的傳說，飲酒的好處，釀酒的秘笈。看似大段的賦陳顯得啰嗦，卻讓觀眾聽得非常過癮，還獲得了一些「有趣而無用」的小知識。這一傳統，似乎可以追溯到《徐阿增出燈》《女看燈》等傳統滬劇賦子，長篇累牘細緻繁複的描述中表達的其實是人們對於富足物質、精神文化生活的享受與滿足，往大里說，是對幸福生活的感恩。
其三是「情」，以情動人。《酒魂曲》的好處在於它塑造了一群人心本善的俗世兒女。大義凜然的趙員外、志向堅定的李海虎、不讓鬚眉的趙彩娥等正面形象中固然凝聚了中華優秀傳統美德。寵溺兒子的王夫人、不學無術的王金虎身上，同樣有可愛的閃光點。特別是王金虎這個人物，一開始，他是作為李海虎的對立面出現的。他覬覦趙彩娥的美色，一味死纏爛打，在眾人為籌集慰勞修堤工人的美酒發愁時，以家藏好酒要挾，種種行為不免令人生厭。於是，當倭寇上島搶劫王府，並以王母為人質要挾他捉拿李海虎時，人們很容易認為王金虎會投靠日本人成為漢奸。但沒想到的是，關鍵時刻他毫不猶豫地站到了趙彩娥、李海虎一邊，戰勝貪婪怯弱，同仇敵愾抵禦外辱。這個人物塑造得相當好，寫出了小人物在特殊環境下爆發的正義感。
當然，一部優秀的傳奇劇，除了「奇」「趣」「情」外，雖然不必句句有出典，但一些疏漏，如：為何全劇只見知縣夫人和兒子，抵禦倭寇也由員外帶領，知縣去哪裡了？倭寇想要的是抓李海虎、搶秘笈，但鄉民為何要死守古井？這些問題只需編劇在適當處加一兩句台詞就可以解決，但現場卻不免令觀眾感到疑惑。
人間煙火氣，最撫凡人心，《酒魂曲》也如同一碗帶着泥土清香的好酒，入口甜美、回味綿長，暖人心、慰人間。相信，經過不斷打磨提高，這將是一壇醇厚的佳釀。
