西九文化區（西九）大型舞蹈節「自由舞2025」（舞蹈節）將於2025年11月20日至12月7日載譽歸來，迎來第三屆當代舞蹈盛典。舞蹈節以「亞太當下遇見未來」為題，匯聚多個來自本地、日本、澳大利亞、韓國等亞太地區的藝術家及藝術團，策劃及呈獻多個跨文化、跨媒介及跨領域的當代前衛作品，以前瞻視野想像未來舞蹈風景。舞蹈節除了呈獻多元化的演出外，亦有促進舞蹈藝術交流的平台及一系列延伸活動。
西九演藝委約國際共制項目《搭橋》 香港、大阪藝團跨地域合作
由西九演藝委約創作、來自香港的鐵仕製作（ts crew）與大阪的contact gonzo聯合呈獻的《搭橋》將於11月21日至23日在自由空間大盒上演。作品糅合形體劇場、格鬥、即興演出和beatbox等多種表演技巧，以真誠且幽默的精神激發即興能量。兩個藝術團攜手以肢體及竹枝搭起通往世界的橋，共同探討衝突與接觸之間的微妙界線，超越語言，展現跨文化的默契與信任，邀請觀眾一同探討在日益兩極化的世界中，如何面對團結與分歧，以及跨越隔閡。
活躍於國際舞台的當代舞蹈團體ts crew創作多樣，以戲曲武生及傳統獅藝為基礎，融合極限武術、飛躍道、巴西戰舞、功夫及馬戲等多種表演元素，自成一格。contact gonzo則以其獨特的即興互動表演風格著稱，演出強調錶演者之間的即興互動，融合格鬥或武術元素，在對抗與信任的模糊邊界遊走。ts crew和contact gonzo的成員將於11月8日帶領兩場工作坊，邀請大小朋友以不同形式體驗跨文化創意互動的樂趣。
《搭橋》為西九演藝橫跨兩年的國際共制項目，去年於城崎國際藝術中心及西九自由空間進行研究駐留並舉行階段展演。完整作品將於今年舞蹈節進行世界首演，並展開香港以外，包括橫濱及台南等地的巡演。此製作秉承西九演藝推動跨界創意和跨文化對話的藝術發展願景。
香港藝術家唐納天與編舞家陳偉洛跨界合作裝置演出《點石成液》 細品信息飽和時代背後意境
香港視覺藝術家唐納天與編舞家陳偉洛共同創作的《點石成液》，將於11月20日至23日、27日至30日於自由空間細盒展演。作品將裝置和演出融為一體，以信息飽和時代下的都市生活為背景，探討在經濟流動與科技進步雙重影響下物件的價值轉變。唐納天過往的作品探索記憶和映像，在形神之間穿插，為泛濫的形體（generic forms）帶來陌生的聯繫，藉此描繪滲透於現實生活中看似無害的「隱形暴力」。陳偉洛則擅長以概念性和跨領域方法，創作充滿幽默感與戲謔性的作品，挑戰舞蹈與表演的固有觀念。
作品分為兩個部分，日間為裝置展覽，觀眾可自由穿梭於空間之中，按個人步伐觀賞作品；晚上則加入真人表演，組成約75分鐘的「裝置・演出」。放眼看去，表演者似是在採取「靜默放棄」的態度，呈現「低限存在」的社會性精神狀態，但在怠惰之中又涌動着一股動能，有如被遺忘的包裝物料，圍繞着永遠缺席的物品，在不斷拆解與重組。
澳洲前衛舞團chunky move《u>n>i>t>e>d》打破常規 以仿生機械舞者尋找人類原始靈性
澳洲前衛舞團chunky move將帶來其最新作品《u>n>i>t>e>d》，於11月27日至30日一連四晚在自由空間大盒演出。作品糅合舞蹈、仿生機械和電子音樂等獨特元素，祭出一幅壯闊奇幻的「機械神秘主義」遠景，發自古老部落傳統，臆想人類未來世界。六位舞者穿上全球頂尖仿生機械公司 creature technology co.以電單車裝備改裝的機械肢體，化身仿人、神、機械的混種生命體。印尼實驗電音二人組gabber modus operandi的techno聲景融合近2000年歷史的甘美蘭（gamelan）音樂元素，連同獲獎澳洲燈光設計師benjamin cisterne及巴厘島街頭服飾品牌future loundry為演出增添視覺層次。
《u>n>i>t>e>d》經過三年在墨爾本、巴厘島和台北等地醞釀創作而成，2025 年2月在墨爾本舉行的亞太表演藝術三年展（asia topa）首演及意大利和新加坡等多國巡演，享譽國際。
此次演出部分場次（11月28日及29日）特設幕後體驗環節及專業舞蹈工作坊，由chunky move藝術總監antony hamilton親自帶領觀眾深入了解作品創作過程，並與表演者的機械裝置互動；antony hamilton將於11月24日主持專為專業舞蹈藝術家及舞蹈學生而設的工作坊，分享其編舞創作背後的獨特數學思維。
韓國國家當代舞蹈團《叢林》 讓身體的原始力量在叢林間一觸即發
韓國重量級當代舞團——韓國國家當代舞蹈團將於12月5日及6日於自由空間大盒上演《叢林》，作品以身體的原始力量，展現人類個體與群體的張力和宇宙觀。此作自2023年首爾首演後先後到法國、英國、意大利、奧地利、哈薩克斯坦和阿聯酋等多個城市巡演並廣受好評。
《叢林》會聚亞洲各地頂尖創作人才，包括國際知名的韓國編舞及藝術總監、韓國國家當代舞蹈團藝術總監金成用、京都知名音樂家原摩利彥，以及韓國燈光設計師李貞允，與一眾技藝高強舞者為觀眾呈獻震撼心靈的舞作。《叢林》以獨特編舞手法，將舞台變成原野，自由馳騁，回歸舞蹈最單純的身體與心靈震撼。
除演出之外，編舞及藝術總監金成用將於12月4日帶領一場為專業舞蹈藝術家及舞蹈學生而設的工作坊，分享他研創的獨有編舞方法。
舞蹈節附設兩個藝術家創作及交流平台計劃——第三屆「first 創作平台」及「未來詞典」促進本地及亞洲地區舞蹈藝術研究和實踐
舞蹈節將第三次舉辦「first 創作平台」，通過公開徵集，挑選出6組獨立藝術家發佈最新創作概念及背後研究分享，鼓勵無拘無束的創意實踐，繼續為本地培育更多的舞蹈創作機會和創意發展。今年參與的藝術家包括張煒彥、朱仟青、姜凱翎、劉柏康、馬汶萱×domting及曾詠暉。
舞蹈節今年更帶來由上海策展人黃佳代發起的「未來詞典」，促進區內創意實踐及知識交流。藝術家分享母語中難以翻譯成外語的藝術詞彙、概念和實踐，重新探索語言和創意的多樣性，建立多元知識的思考工具箱，推動舞蹈文化未來發展。這次「未來詞典」將連接來自香港和東亞的藝術家，包括來自香港的梅卓燕及邱加希、廣州/順德的二高、北京的古佳妮及神戶的中間彩香（ayaka nakama）。
西九文化區管理局表演藝術行政總監譚兆民表示：「『自由舞 2025』不僅匯聚亞太地區藝術創造力，更促進跨文化交流。我們非常榮幸能與眾多本地及國際優秀藝術家合作，共築跨地域、語言、藝術界別的平台。這不但展現西九演藝推動跨界創作、連接本地與國際藝術社群的使命，更為即將落成的西九演藝中心奠定基礎，迎接更多國際表演藝術在香港上演。」
采寫：南都n視頻記者朱蓉婷 實習生溫欣
