奧斯卡27日剛結束，最精彩的部分不再獎項本身，而在頒發最後一個大獎——最佳影片的頒獎環節，真是比電影還精彩，居然頒獎頒錯了，頒了《愛樂之城》拿下最佳影片，誰能想到正當劇組狂歡時，組委會緊急宣布最佳影片是《愛樂之城》。
各大娛樂媒體前一秒發出來《愛樂之城》獲獎，後一秒肯定就崩潰了。畢竟在某企鵝平台，一天只有一次推送的機會，這可急壞了各大小編，至於我們體育小編，只能說我們蹭不上熱點，只能自己搞個熱點——十大奧斯卡獲獎體育電影。
奧斯卡史12部獲獎體育電影
畢竟文體不分家，在如今全民運動的大環境，體育運動已是人民生活不可或缺的一個重要的環節，體育比賽更是，要是在聊天的時候你說不出一兩個體育名人的名字都不好意思說自己喜歡運動。在電影的大熒屏取材上，體育也是不可或缺的一部分，叫好叫座的體育電影也不在少數。不多說廢話，我們馬上為大家盤點一下歷史上獲獎的12部體育電影。
如果你想自己直接看，那麼獲得以下的電影清單就可以走人了。
電影清單：《憤怒的公牛》（拳擊）、《金錢本色》（桌球）、《洛奇》（拳擊）、《火之戰車》（田徑）、《百萬美元寶貝》（拳擊）、《甜心先生》（橄欖球）、《江湖浪子》（桌球）、《舐犢情深》（拳擊）、《鬥士》（拳擊）、《弱點》（橄欖球）、《揚基的驕傲》（棒球）、《告別昨日》（單車）。
12部體育電影安利全在上面了，特別注意這兒刻意打亂了排名，不分先後。喜歡某項運動又不想看後面輕微劇透的可以立馬記住名字，選擇好自己喜歡的分類，去搜索觀看這部電影。
但假設你對於這些獲獎沒有太大的概念，那麼你可以看看我們下面的分析，我們將從這12部中選取10部進行一個排名分享給大家，你可以馬上了解那一部電影的排名是奧斯卡獲獎史上最強的十部體育電影。當然我們並非主觀空穴來風，由於電影大部分是美國製作發行，所以我們這次沒有按照豆瓣的評分，而是按照美國權威電影網站IMDb（可理解為美國的豆瓣）的評分排出了十大體育電影，從評分最低的依次分享給你。
第十名：《甜心先生》Jerry Maguire (1996)，橄欖球，IMDb:7.3分
小庫珀·古丁憑藉這部電影獲得1997年第69屆奧斯卡最佳男配角，當時主演湯姆湯姆·克魯斯雖然被提名最佳男主角卻一無所獲，這的確令人有些意外。
故事的套路並不難，湯姆·克魯斯飾演的傑瑞·馬圭爾被一家國際體育運動管理公司無理解僱後，沒有灰心，熱心面對生活，並得到了眾人幫助最後走向成功的故事。聽起來似乎沒小庫珀·古丁什麼事，但身為劇中阿湯哥管理的橄欖球球員羅德，對於傑瑞·馬圭爾的成功也功不可沒。
看完會忍不住鮮明阿湯哥在劇中飾演的人，除了富有勇氣、激情、愛之外，還有事業上的強大野心。告訴我們這些在職場上的人，不管是為自己創業還是為別人打工，都可以把眼前的事業當作一份事業來經營：為客戶提供什麼價值？從中收穫什麼東西？積累什麼經驗利於之後發展？能否讓更多的人受益？
當你心中想通了這些，你不會在乎流言蜚語，又或者誰得罪了你，誰優待你，少了一些功利心，能夠專註於腳踏實地的趕路。對於自己的職場發展不無裨益，獻給職場受挫折的你。
第九名：《舐犢情深》The Champ (1931)，拳擊，IMDb:7.3分
華萊士·比里憑藉這部電影獲得了第5屆奧斯卡最佳男主角，弗朗西絲·瑪麗恩也憑藉這部電影獲得了第5屆奧斯卡最佳原創故事獎。雙料奧斯卡影片。
這部電影也是包裹在拳擊外表下的家庭倫理片，一名華萊士·比里飾演的拳王在戰敗後失意酗酒，又遭遇妻子拋棄，排名第十的阿湯哥有的一拼，但華萊士·比里這位角色比阿湯哥幸運的是他有一個七歲的兒子誠摯的鼓勵自己，使自己重新恢複信心，踏上刻苦訓練之旅，最終再上擂台爭霸的暖心事迹。據說是阿郎故事的原版。
父子的深情是本部電影的催淚彈，硬漢也有柔情。適合父子共同觀影，可以順道吹吹自己當年的輝煌事迹。
第八名：《弱點》The Blind Side (2009)，橄欖球，IMDb:7.7分
桑德拉·布洛克憑藉這部電影獲得第82屆奧斯卡最佳女主角。這部電影的名字不能夠很好的說明電影本身，相比而言《守護有心人》和《溫情橄欖球》能夠更好的表達這部電影。
電影依然是套路般的講述了一個無家可歸的非洲裔黑人男孩邁克爾·奧赫從小是孤兒，一再從領養的家庭中逃脫出來，最終碰上了我們這次獲獎的由桑德拉·布洛克飾演的陶西太太，在她的幫助下奧赫漸漸找到自我，並且通過自身的條件以及刻苦訓練，最終成為美國國家橄欖球聯盟首批被選球員。
這部電影推薦的原因是因為它沒有拍成那種所謂消除種族主義歧視的片子，壓根沒有管這方面的內容，立意看來就立馬高遠了許多。不是白人應對黑人憐憫和施捨，而是讓每個人發現自己身上的美善、尊嚴和價值。有人說這正是《獨立宣言》所謂「人人被造而平等」的絕美釋義，很多人都誤認為「人人生而平等」。
推薦給在成長過程中曾經有疑惑的你，但願你能發現真正的自己，以及自己存在的意義。
第七名：《告別昨日》Breaking Away (1979)，單車，IMDb:7.7分
史蒂夫·特西奇憑這部電影獲得了奧斯卡第52屆最佳原創劇本獎。故事跟我們近期賀歲檔的《乘風破浪》有些像，講的也是四位小鎮青年的故事。
不過不同於《乘風破浪》，這部電影發生在印第安那州，麥克、西里爾、穆徹和戴維是高中時代的好友，如今，高中生活即將畫上終點，而他們本來決定要去工作的採石場突然面臨倒閉，在風起雲湧的大時代背景下，四個年輕人迷惘的身影顯得是那樣渺小。
讓其他三人沒有想到的是，一直以來行為古怪的戴維突然決定成為一名意大利單車賽選手，為了實現夢想，戴維將一切反對和質疑置之度外，堅定的行走在自己的道路之上，甚至不惜為此與父親決裂。似乎有點《乘風破浪》中小馬的意思，是的，總有些人感覺到了命運的召喚，踏上了屬於自己的命運。
電影中的戴維有個懷疑他的老爸，有時候他不僅僅是一個老爸，更是很多老爸的化身。當然他幸運的地方是又個耐心等他，支持他成長的老媽，老爸在很多時候象徵著青春的焦躁、狂躁、自我懷疑，而媽媽則象徵著內心的希望，以及是成長力量的發源地。
有的網友講的很對，成長是需要時間，所以它是「長」的。但也不代表它是無休止的，有一種成長就是告別拖延，獻給高中畢業的你，希望那年你也能勇敢的踏上自己的命運。
第六名：《揚基的驕傲》The Pride of the Yankees (1942)，棒球，IMDb:7.8分
Daniel Mandell 憑藉這部電影獲得了1943年第15屆奧斯卡最佳剪輯獎。
該傳記片記錄了著名棒球運動員魯蓋瑞短暫的一生，他曾連續參加了2130場比賽，直到37歲時患ALS病（現已命名為魯蓋瑞氏症）而倒下。該片從魯蓋瑞在紐約的少年時代一直講述到1939年他的著名的告別演說"最幸運的人」。
1941年棒球界傳奇巨星，也就是紐約洋基隊的盧·格里格因「肌肉萎縮性側索硬化症」去世，年僅38歲，一年後，塞繆爾·高德溫公司將盧的故事拍成了電影《揚基的驕傲》，電影開拍之初，有大量男星渴望扮演這個美國的驕傲，有些甚至願意放棄片酬，但是高德溫選擇了要價15萬的賈利·古柏，儘管賈利不是左撇子（盧是最出名的左撇子球手），據說賈利甚至都不知道盧的名頭。
不過值得一提的是這大概是一部最好還原盧·格里格電影，畢竟電影中有大量紐約洋基隊隊員甚至親自出演自己的角色。獻給喜歡棒球的你。
第五名：《鬥士》The Fighter (2010)，拳擊，IMDb:7.9分
克里斯蒂安·貝爾憑藉這部電影獲得2011年第83屆奧斯卡最佳男配角，而梅麗莎·里奧憑藉這部電影獲得最佳女配角。大概光看配角陣容你還不知道這部電影怎麼回事，但我講講主演是《泰迪熊》裏面那個污污的約翰，配角克里斯蒂安·貝爾是我們《蝙蝠俠：俠影之謎》和《蝙蝠俠：黑暗騎士》系列片的主演，這時你腦子裡是不是浮現了兩位主演的清晰畫面？
電影的脈絡太簡單了，一個典型的勵志故事：講了拳擊手米奇·沃德從一個名不經傳的無名小卒，最後成為世界輕量級拳王的非凡的故事。
這個電影的幕後花絮似乎比電影本身精彩得多。
其一：蝙蝠俠扮演者貝爾為了演好劇中的角色減掉了30磅的體重，完全通過飲食來控制體重，這也太嚇人了，一言不合就減重。當然為了更專業，他還戴上了假牙，把自己的頭髮弄成了禿頂。
其二：而《泰迪熊》中約翰的扮演者馬克·沃爾伯格花了將近四年時間在身體訓練和拳擊訓練上。為了不影響其他影片的拍攝，他所做的這些訓練都是秘密進行的。這部電影幕後其實也是一部勵志的花絮大片。
其三：馬克·沃爾伯格最愛的拳擊手就是這次他扮演的角色，震驚。對於他來講應該是一件極其幸福的事，命運偶然的重逢。而更有意思的事劇中出現的體育館就是真實的洛厄爾體育館，而不是布景。事實上，米奇就是在這裡訓練的，而這個體育館直到現在還在使用。
其四：從劇本的創作完畢，演員敲定，到拍攝完成，耗去了大概五年。大概其中的樂趣，只有馬克·沃爾伯格最能體會到，畢竟他要為了一個他最敬佩的人而努力。
這部電影的評論，我最喜歡《費城問詢報》的評論：在一部傳記片里，融入有趣情節，兇猛的打鬥，悲傷、甜蜜、毒品以及暴力的鏡頭，是非常不容易的，但《鬥士》做到了。
第四名：《江湖浪子》The Hustler (1961)，桌球，IMDb:8.0分
這部電影獲得1962年的最佳攝影（黑白）和最佳藝術指導（黑白）。
艾迪是一位技藝高超的桌球賭博師，在一次競爭激烈的比賽中，艾迪敗給了對手胖子，失敗帶來的打擊讓心高氣傲的艾迪一蹶不振。一次偶然中，失意的艾迪在咖啡店裡遇見了名叫莎拉美麗女子，兩人很快墜入了愛河。 然而，莎拉的愛並沒能讓艾迪在挫敗感中獲得救贖，野心的火焰終日在艾迪的心中燃燒帶來着疼痛與焦灼。一個名叫伯特的男人找到艾迪，希望能夠當他的經紀人。在兩人的努力之下，艾迪終於獲得了夢寐以求的成功，可與此同時，他深愛着的莎拉卻選擇了離開。
影片的影響力體現在影片之外，喚起了美國的人民對於桌球的熱愛，使這項運動再次時興起來。這部電影的導演羅森年輕的時候就是一個桌球騙子，曾經寫過一出與桌球相關的劇本《角袋》。為了重現真正的桌球賭局的氛圍，羅森甚至從街頭找到了真正的黑幫暴徒，為了僱傭他們做演員，導演甚至幫他們在演員工會註冊。
第三名：《百萬美元寶貝》Million Dollar Baby (2004)，拳擊，IMDb:8.1分
這部電影勇奪2005年第77屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角4項獎項。大概是前七名中在奧斯卡獲獎數量最多的一部電影。
講述了一位有名的拳擊教練法蘭基因為太過於投身與拳擊事業而陷入了長期的自我封閉和壓抑，一位學徒麥琪堅毅的決心軟化了法蘭基並成出色的女拳擊手。
電影陰暗的結局顛覆了傳統家庭價值觀，又大膽地探討了「安樂死」，使得影片在上映後遭到了殘疾團體的空前抵制。正是因為有了這樣的結局，影片才跳出了傳統體育勵志片的框架，上升到一個前所未有的高度。
不過導演意不在此，他要講的只是關於一些人怎樣找尋情感歸宿的故事，是關於那些寂寞的人在世間相互取暖的故事。 很容易就想起《這個殺手不太冷》，兩者意外的互通，都是年齡相差懸殊的男女主人公，男主角外表都冷漠，女主角境遇都悲慘，最後他們都找到了愛，即使都有人死去。
第二名：《洛奇》 Rocky (1976)，拳擊，IMDb:8.1分
這部電影獲得1977年，也就是第49屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳電影剪輯。不知道現在看到這裡的你是怎麼樣一種體會。是不是以為這部電影就是第一？不是的，即使是西爾維斯特·史泰龍也可能不行。
這部電影的勵志程度不用多講，簡直是史泰龍的一部典型之作。一個寂寂無名的拳手洛奇獲得與重量級拳王阿波羅爭奪拳王的故事就此展開。
這部電影其實有真事，來自於源於穆罕默德·阿里與查克·維普納的拳賽，後者當時還是無名小卒，卻堅持到第十五回合才被拳王阿里技術擊倒，賽前曾有記者質疑維普納能否生還，維普的回答是：我是人生中的倖存者，如果我能在海軍陸戰隊中倖存下來，那麼阿里的拳頭也不足為懼。西爾維斯特·史泰龍觀看了該場比賽，被維普納的精神打動，在拳賽結束後，開始撰寫《洛奇》的劇本。
的確視角有些奇特，並不是從大英雄還是從小人物出發。其實影片最初是當米高梅準備買下劇本，希望聘請史泰龍之外的演員來出演，但是史泰龍出售劇本的的條件之一是「他自己必須是電影的主角」，這個故事家喻戶曉。
影片的評價非常奇怪，國內更多的是褒獎，褒獎片中人不服輸的精神。而國外媒體則覺得劇本本身跟20世紀70年代的勵志片沒有什麼不同，內容老套，而史泰龍的演技有進步空間。
第一名：《憤怒的公牛》Raging Bull (1980)，拳擊，IMDb:8.2分
這部電影獲得了1981年第53屆奧斯卡最佳男主角、最佳電影剪輯獎。穿越了37年的時間，依然評分不改，佔據奧斯卡體育獲獎史上第一。
該片根據前世界中量級拳王傑克·拉莫塔的真實經歷改編。講述的是一代拳王 傑克·拉莫塔一生中從成功到失敗的過程。拳擊片大抵都是這個套路。不過從這方面來看，倒覺得史泰龍《洛奇》的角度倒是蠻奇特的。
不過這部電影必須提一下羅伯特·德尼羅，教父瞬間上線。要不是他這部電影幾乎不可能面世，據說是羅伯特·德尼羅在拍攝《教父2》的期間，讀了一本小說傑克·拉莫塔自傳《憤怒的公牛：我的故事》。傑克·拉莫塔的傳奇經歷卻非常吸引羅伯特·德尼羅，希望能將這個故事搬上銀幕，並把小說推薦給了好友馬丁·斯科塞斯。他拒絕了羅伯特·德尼羅的請求。一直認為拳擊是非常無聊的運動。小說隨後轉手給編劇馬迪克·馬丁，他同樣認為這部小說改編難度很大，不過羅伯特·德尼羅始終對這個項目不死心，他又去找到了知名製片人艾文·溫克勒與羅伯特·恰托夫，他們倆很樂意再做一部拳擊題材的電影。不過前提是馬丁·斯科塞斯同意執導。時間就這樣的在反覆周轉中幾年。隨後馬丁·斯科塞斯在事業上遭遇巨大挫折，德尼羅再次向他推薦這部小說他才答應了
正由於羅伯特·德尼羅的努力，這部電影才得以面世。當然影片中那昏暗的場景高超的拍攝技巧更是把人物的性格表現得淋漓盡致，得奧斯卡最佳剪輯獎理所當然，畢竟塑造了一個拳擊手生活中的酸甜苦辣和豐富的感性一面。
電影盤點就到這裡，十部電影算是十部雞湯。能夠使你熱愛上某項運動很好，不好也不差，至少得到了一個努力的原因。
作者：加藤木
洋蔥圈體育社區系今日頭條簽約作者
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