這場黃楊木雕盛宴別樣展現「以木築夢」

2018-05-12 07:31 | 浙江新聞客戶端 | 記者 俞吉吉 攝影 魏志陽

黃楊木雕是浙江傳統民間工藝門類，與青田石雕、東陽木雕並稱「浙江三雕」。高敏就是其中的佼佼者。

5月11日，「以木築夢 · 高敏黃楊木雕藝術展」在浙江省博物館二層臨展廳開幕，集中展示浙江省工藝美術大師高敏在30年創作中的多種風格類別的黃楊木雕作品83件，詳細展現高敏在不同時期藝術創作的不同特徵。

30年很長，長得可以做很多事情。

30年很短，短得讓人只專註一件事。

高敏

不管歲月如何變遷，高敏一直醉心於雕刻，在黃楊木雕領域精耕細作。他通過自己的藝術表達，將藝術的堅守與嬗變同時融合起來，從而走出了不同前輩的另類路徑。

大師之子，光環下的幸福與快樂

高敏出生在一個藝術世家，他的父親就是亞太地區手工藝大師、中國工藝美術大師高公博。作為黃楊木雕史上一個劃時代的藝術大家，高公博從事黃楊木雕、樹根雕的創作研究40多年，40餘年的雕雕鑿鑿，在工藝美術界獨樹一幟：不僅開拓了「劈雕」這一嶄新的黃楊木雕技法，被讚譽為「走出了黃楊木雕數百年的局促」之人；多年來，高公博的黃楊木雕作品獲得了眾多重大獎項，並因其傑出的藝術成就，被國務院批准享受政府特殊津貼。可以說，無論在溫州，在浙江乃至全國，高公博都是名頭響亮、擁有七彩光環的藝術家。

作品《起舞弄清影》

或許是源於血液里流淌的藝術基因，又或是自幼在父親身邊，耳濡目染，高敏的血脈里註定了與黃楊木雕的不解之緣，並天生繼承了的對造型藝術特別的愛好與天賦。兒時的他活潑好動，精力充沛，喜歡畫畫、涅泥塑。讀初中的時候，高敏對黃楊木雕開始產生濃厚的興趣。那時，父親是樂清特藝雕刻廠黃楊木雕車間的車間主任，他覺得父親好威風，工人們拿塊黃楊木左雕右刻的很好玩，所以經常在下午放學後跑到那裡去，觀看他們雕刻，有時候甚至都忘記回家吃晚飯，他被黃楊木雕這種獨特的雕刻藝術深深吸引。15歲那年，他第一次拿起了刻刀……

1986年，高敏初中畢業，在地域文化的熏陶和家庭氛圍影響下，他放棄學業，開始正式學習黃楊木雕。高敏是個有毅力的人，他相信只要努力去做，沒有什麼事做不到的。在我們想像中，學一門技藝是非常艱苦的，然而，高敏說起初學黃楊木雕時的生活卻頗為輕鬆：「在開始學習的那兩年時間裏，我的生活很有規律，雖然單調，倒也並不乏味。每天上午總是獨自畫畫，中午臨摩人體等，晚上就搞泥塑。原來我喜歡看電視、電影，但自從學了木雕後，深深感覺到這門藝術的博大精深和學無止境，於是將時間安排得有條不紊，唯有每月月底一次的看電影雷打不動，這竟成了我那時難得的『娛樂』活動。」努力加上悟性，他的第一件作品在一個月的時間裏誕生了，喜悅伴着艱辛，這是別人無法體會的。

作品《冰姿雪色》

父親是偉大的，藝術創作的天空太廣闊，也許父親覺得高敏還需要一些其他的養份。1988年，高敏來到浙江省工藝美術研究所培訓了一年，在那裡，他得到了專家的指點，技藝大有長進，回去後便開始創作一些抽象性的東西。他在繼承黃楊木雕藝術精髓的同時，也在不斷探索着創新之路。1991年，他的根雕《漁家女》，在中國根藝美術展覽中獲獎。正是這件作品，使他對自己的人生之路又有了新的思考——高敏要跳出世俗藩籬，天馬行空自得其樂。然而，上世紀80年代後期，樂清的低壓電器產業開始崛起。「機器賺錢」和「手工賺錢」之間的巨大差距開始彰顯，手工藝的生存環境出現了根本性改變，許多從事工藝美術行業的技工紛紛流向電器行業。

面對這一切變化，作為黃楊木雕傳人，高敏不能沒有他的思考，黃楊木雕是不是已經到了巔峰？未來將如何發展？市場經濟將給這一傳統手工藝帶來怎樣的衝擊？一種責任感與使命感驅使着他，使他感覺到肩上擔子之重；同時，隨着木雕技藝提高，作品創作的深入，高敏越來越強烈地感覺到自我發展需要文化支撐，創作及想像力的發揮需要文化的支撐，自己需要充電了。正如高敏自己說：「只要想做就沒有什麼做不到的」。1994年，高敏順利考上中國美術學院雕塑大專班。讀書期間，他非常刻苦，成績很好，還是班長。他的畢業作品《晚風》，通過對3位女性人體適當誇張，通過圓潤的線條，勾勒出女性的柔美，紮實的功底和刻苦鑽研的精神獲得專家和教授們的高度認可。

天道酬勤，努力與勇氣促進嬗變。傳統黃楊木雕的質材美，僅表現於光潔、紋理細膩。而父親高公博的劈雕作品，不僅外在方面不放過一個樹莖、枝杈、節疤甚至樹皮，對內在的紋理美、肌質美和韻律美均加以充分發掘與利用，通過點石成金的手法，變「丑」為美，化腐朽為神奇，使一個個「廢料」變為一個個生機勃發的生命符號。

作品《春天的故事》

用高敏的話說：「父親是天資極高的人，他是我的榜樣。」高敏高興有這樣一位需要仰視的父親，可以激勵和鞭策着他；在藝術創作上高敏和父親走的是截然不同的兩個路子，他擅長兒童和女性題材創作。在別人眼裡，作為高大師的兒子是幸運的。然而，父親的光芒之下，做兒子的心是忐忑的：在別人眼裡，這個兒子做得好，多少是沾了父親的榮耀，而做不好就是一錢不值了。所以，他很明白，在父親耀眼的光環下，一顆新星要閃光是很難的。他的藝術生涯才開始起步，要想有所作為，自然還要承受很多曲折和磨難。他要用作品來證明自己的實力，用自己的努力走出父親的炫人光環。

父親眼中的高敏長大了、成熟了，有自己的見解和判斷，父子在一起相互切磋的機會也越來越多。面對「中國工藝美術大師」的父親，他有時也「信口開河」，對父親的作品指指點點、妄加評論，父親也會很認真的思考，考慮是否採納。碩果累累的高公博可謂功成名就，但當我們問他這些年來最滿意的作品是哪一件，高大師毫不猶豫地回答說：「是兒子高敏。」20多年的腳踏實地，高敏有了不少的收穫：作品《較勁》入選第五屆全國體育美展，為黃楊木雕史上首次入選國家級權威性美術展覽；《好爺爺》等22件作品在國際、國家級展覽中獲金、銀、銅獎；《心中的歌》等23件作品在省級展覽中獲金、銀獎；作品《細語輕音》獲首屆浙江省民族民間工藝美術博覽會「天工精品獎」；《入定雲林》在「紀念中國根藝20年暨中國根石美術精品展覽」獲「劉開渠根藝獎」金獎，他的作品還被法國、日本、加拿大等十多個國家收藏。

作品《悠悠童心》

20餘年的辛勤耕耘，高敏獲得了眾多殊榮——浙江省第五屆共青團精神文明建設「五個一工程」評選文化新人、浙江省「新世紀151人才工程」第三層次培養人員、

溫州市新世紀551人才工程培養人選、溫州市十佳青年民間藝術家、溫州市傑出青年工藝美術家、樂清市第三輪優秀青年專業人才、樂清市十佳青年雕刻家、等稱號榮譽，接踵而至。通過不懈的努力，作為一名年輕的藝術家，他終於勇敢地走出光環，作為一顆新星，他已經開始閃光。

創意雕，獨辟黃楊木雕新領域

2009年10月至2010年6月期間，高敏的黃楊木雕作品《捉迷藏》獲「第十屆中國工藝美術大師作品展」 金獎、《老子出關》獲第二屆中國•浙江工藝美術精品博覽會金獎、《閉月羞花》獲第五屆中國（莆田）海峽工藝品博覽會金獎、《八仙過海》獲2010年中國工藝美術最高獎「百花獎」 金獎。短短的數月時間，一系列的國家級金獎，20多年來在藝術創作上刻苦訓練、研究探索出黃楊木雕「創意雕」新技法的高敏，終於得到了應有的回報與肯定。

作品《捉迷藏》

對於黃楊木雕「創意雕」的靈感凸現，高敏回憶說，在「首屆中國•浙江工藝美術精品博覽會」上，他的作品《仙童戲葫蘆》雖然獲得金獎，可是作品的創意和技法上沒有特別明顯的風格和創新，許多大師當即給予了熱情的指導。展覽會結束回來的一段時間裏，他開始閉門靜思，對自己20餘年來學習和創作的300多件作品重新進行審視。看着每一件作品時，就彷彿自己在一步步回味着走進每次的創作思緒中；每件作品的誕生，既包含了我的辛勤汗水，也飽含了我智慧的結晶，容納了次次作品完成後的喜悅。突然間，腦海中出現了一塊樹根，所有想像的作品和內容都融進這塊樹根中。靈感！是靈感嗎？那就是在塊狀的黃楊木上面，反映多種雕刻語言，展現新的藝術創作風格，以樂清黃楊木雕雕刻技法為主，把首批國家級非物質文化遺產代表作「浙江三雕」（樂清黃楊木雕、東陽木雕、青田石雕）最典型的技法融合進自己的創意藝術作品，豈不是更有藝術價值嗎？

靈感的凸現，思路的打開給他增添了無限的動力，他琢磨着黃楊木雕與東陽木雕、青田石雕的異同性問題，試探着彼此在技藝上存在可以融合的共性與可行性：怎樣在有限的材料上，進行無限的藝術空間創作，運用多種工藝技法，融合多種手法，表達出形式美、材質美、工藝美的最高藝術境界？

著名藝術大師潘天壽先生曾經說過：「藝術之常，源於人心之常；藝術之變，發於人心之變。常其不能不常，變其不能不變，是為有識。常變之道，終歸自然也。」創新、求變、立意來追求新的藝術思維，在了解「浙江三雕」創作技法的精髓後，加上20多年來的創作經驗，於是，第一件「創意雕」的嘗試之作——《捉迷藏》問世了。在這件作品裏，高敏採用黃楊樹根的天然造型，將樹根的底部根狀形倒立，在樹根中部的位置，將蒙眼睛捉迷藏的小孩作為作品的主題，精細刻畫，其他部位運用疏密關係、前後遠近關係、主次關係，將不同形態小孩捉迷藏的情趣雕琢，技法上運用東陽木雕的高浮雕技法、青田石雕的透雕、黃楊木雕的人物精細雕刻，使「浙江三雕」技法的精闢，在黃楊樹根上得以很好的利用，將八個不同動態，憨態可掬可愛的小孩在靜態的樹根中嬉鬧出頑皮、活潑、可愛、純真的世界。作品完成後參加在東陽舉辦的「浙江三雕」青年優秀作品展覽會，中國工藝美術大師陸光正、馮文土對作品的創意給予充分的肯定，並稱它同以往的黃楊木雕作品表現形式風格不一樣，值得再深入研究。

作品《細語輕音》

大師的鼓勵和稱讚，更確定了他創作研究的目標，於是，另外一根天然黃楊木材質的奇特形象，又給高敏帶來藝術的遐想。在酷似大如意的千年黃楊木樹根中，他將傳說中《八仙過海》的傳統題材運用在上面，樹根上，八仙在浩瀚的海面上渡舟漫遊，風浪作伴，談笑風裡，笛歌相隨。在以勢造型，以形取神中突顯出各自的個性、動態與表情。而自然質地的流露，更是讓人在產生親切可信的同時，感悟到其樂融融，猶如身臨其境之感。作品在充分運用各種雕刻技法時，力求三分人工、七分天成。並重在疏密布局，動中有靜，收放兼之。不但體現出傳統多種技法的魅力，且在以少勝多中派生出妙趣橫生的藝術效果。

創作的慾望隨着作品的一件件成功，讓他更加發揮自在。接着，又在一塊近八百年生長期的老黃楊木樹根中，利用材料的奇特之形體，巧借凹凸之布局，大膽運用樂清黃楊木雕的圓雕技法、東陽木雕的浮雕、青田石雕的鏤雕技法巧妙融合，取它們最精闢的各種韻味與刀法，在具象中滲透意象之概念，並且大膽運用自然根狀，表現神秘的深山老林，在那突顯出山丘的陡險和岩石的深沉中，老子在風的輕拂中悠然騎牛，慢慢而來。那充滿睿智與豁達的表情，正在嚴謹中透露博大的主題內涵。作品藏中有露，天然得體，把人物與山、樹與大地緊緊相融在一起。《老子出關》作品的誕生，高敏的感覺伴隨心靈而緊密相連，他開始更加註重以獨立的個性思維來激活材質的靈性，力求帶來強烈的藝術感染力，在「創意雕」的研究中，他不斷地學習創新，從而在發揚傳統手工技藝上，走出了一條真正屬於自己的藝術之路。

熱忱傳統文化，樂擔文創使者

受父親的影響，高敏從小就愛上了木雕，後來又考上中國美術學院雕塑系。他將學院派中的現代元素注入傳統木雕技藝中，頗有一番造詣。但近年來，高敏卻把大量精力投入到促進樂清地方工藝美術發展當中，因為他還有着另一個職位——樂清市文化館非物質文化保護中心副主任。

儘管父親擔心兒子為事務耗費太多時間而影響藝術成長，但高敏卻從未對這幾年的付出感到後悔。「樂清是中國民間文化藝術之鄉，包括黃楊木雕、細紋刻紙等國家級非物質文化遺產在內，有超過30種民間工藝美術品種。對非物質文化的保護和組織工作，反而激發了我很多靈感。這些年，我每年都會認認真真創作四五件作品，大家都說我在進步。」

作品《較勁》

對於傳統文化，高敏有着和父親一樣的熱忱。和父親多年來呼籲建立一整套傳承傳統工藝美術的教育體系不同，高敏致力於推動樂清市非物質文化遺產產業化。「黃楊木的資源有限，做木雕需要一定的經濟基礎，只有走產業化的路子，才會給民間藝人帶來收入，才能從根本上解決傳承難題。」在高敏的奔走和推動下，樂清的民間手藝人開始積极參加各地的文化博覽會，擴大知名度並承接訂單。原先關起門來一心琢磨技藝，卻不理會作品是否符合市場潮流的現象為之一變。如今，樂清黃楊木雕總是以統一的品牌形象，出現在大型展覽上。

傳承，並不是從簡單地從前輩手中接過接力棒，更多是將這門技藝進行創新發展。從2014年開始，高敏把更多的時間用在教學上。樂清市職業中等專業學校成立黃楊木雕專業，高敏被學校聘請為黃楊木雕專業的藝術總監，並義務給學生授課。

作品《嘯馬逐風》

「這幾年走下來，黃楊木雕專業的學生已從最初的10多人，發展到現在的240餘人。」越來越多的學生喜愛黃楊木雕，這讓高敏深感欣慰。現如今，黃楊木雕專業已獲評浙江省優勢特色專業。

高敏說，創作需要個性，但傳承需要耐心。不管未來路有多難走，他都會堅持最初的目標，堅定地往下走。

據悉，本次藝術展是浙江省博物館重磅推出的「浙江省工藝美術系列特展」的第二場展覽。展覽將持續至6月24日。