同樣是演「道士」，林正英和午馬放一起看，差異出來了

《殭屍先生》是一個里程碑式的神作，真正打開了香港殭屍恐怖片的大門。

在此之前，國產殭屍片沒有自己的特色，照貓畫虎地模仿西方恐怖片劇情。

直到1985年，一部名為《殭屍先生》的神作橫空出世，將殭屍系列電影重新拉回正軌，也開創了屬於自己的一個殭屍經典。

殭屍身穿清朝服飾，力大無窮吸食人血。

而劇中的道士手持桃木劍，頭戴道士帽，憑藉一招一式制服危害一方的殭屍。

緊接着，各大影視公司也跟着《殭屍先生》的浪潮，拍出一部又一部有國產特色的殭屍片。

那個年代，優秀的殭屍片有很多，但可以稱為開山鼻祖的，只有《殭屍先生》。

為什麼林正英的作品能這麼深入人心呢？以至於現在提起殭屍片，大家第一個想到的人就是他。

很多人認為是劇情安排好，而且題材新穎，故事情節有代入感。

這些因素固然重要，但其中還有一個更關鍵的原因--殭屍片里的道士。

殭屍片和傳統恐怖片最大的不同點：殭屍片里有能降妖除魔的道士，而往往恐怖片內不具有這些。

道士的強大實力和氣場，也是劇情的最大爽點之一，每當殭屍危害社會時，道士就會以一個救世主的姿態出現，匡扶正義保一方平安。

《殭屍叔叔》和《殭屍先生》中的道士，分別由林正英和午馬飾演，兩位作為殭屍片的開拓者，形象都是深入人心的。

兩人的表演又有什麼區別呢？今天我們就來一一分析。

一、林正英

林正英的殭屍片部部經典，一字眉茅山道士袍的形象深入人心。

一般的降妖除魔的角色形象是什麼樣的？

比如《青蛇》中的法海，誓要除盡天下所有的妖物，無論是善是惡，性格也是狂傲自大。

而殭屍片里的林正英不同。

雖然他是降妖除魔的道士，但卻抱有一顆仁慈之心。

面對還有人性的鬼怪不會斬盡殺絕，而是幫助他們早入輪迴。

能分辨善與惡，面對鬼怪時依舊保留一絲人情味，讓觀眾對他更有好感。

另一方面，英叔身手了得，動作戲一氣呵成。

17歲就是龍虎武師，成為李小龍左膀右臂的林正英，武術底子紮實，拍起打戲來行雲流水，堪稱一場視覺盛宴。

林正英有兩個徒弟，一個文才，一個秋生。

兩個徒弟實力有限，還沒少給師傅捅婁子，關鍵時刻總要林正英給他們解決。

這就是綠葉襯托鮮花，既能多一些劇情效果，又能體現出師傅的個人魅力。

雖然日常生活里總是坑徒弟，但關鍵時刻總能挺身而出。不貪財不好色，唯一的追求就是降妖除魔。

雖然是殭屍片，但劇情卻多以搞笑無厘頭為主調，使人物塑造更加形象立體，導致不少觀眾真把林正英當作一個道士來看待。

可以說，林正英飾演的殭屍片在影史上獨樹一幟，是道士的經典。

二、午馬

午馬主演的殭屍片不多，基本都以客串的身份出現，給觀眾留下的印象不深。

比如在《殭屍先生》里的米鋪老闆，以及在《驅魔警察》里的警察上司。

唯一兩部是靈異片主演的作品只有《鍾馗嫁妹》和《殭屍叔叔》。

午馬和林正英的合作不在少數，大多出現在殭屍片中。

《殭屍叔叔》可以說是延續《殭屍先生》新開拓的一個領域。

導演和製片人都是原班人馬，劇情多以生活搞笑為主旋調。

這部殭屍片里午馬的最大敵人或許不是殭屍，而是他的死對頭陳友。

兩人雖然互為鄰居，但是一直都不對付，想盡辦法整蠱對方。

下海抓魚，鄰居拌嘴，充滿了濃厚的田園生活色彩。

劇中互相鬥法打鬧佔了一半的時間，最後殭屍王的出現才讓雙方重歸於好，一起攜手抗敵。

雖然午馬擁有降妖除魔的本領，但卻不是一個道士，而是一個隱居山林的大師。

他不像道士那般形勢雷厲風行，有一顆佛家所說的慈悲之心。

即使面對馬上要變成殭屍的人，他也不捨得下手除掉。

午馬在這部劇中武打戲份比較少，面對殭屍也是用巧計獲勝。

對比林正英的《殭屍先生》少了幾分視覺衝擊，多了幾分生活色彩。

可能有人好奇，既然是《殭屍先生》的續作，為什麼不是林正英來演。

個人認為，當時的林正英應該正在籌拍自導的《一眉道長》，因此沒時間去參演。

這兩部殭屍片都是經典之作，兩人的表演各有千秋，劇情搞笑精彩，一個時代的回憶啊。