在美女如雲的娛樂圈，想要出頭，要麼有資本，要麼有能力，兩者都沒有，就只能靠勇氣。
而湯唯就是靠勇氣，在娛樂圈為自己搏出了一片天。
有人質疑她「假戲真做」，有人諷刺她為了紅，連臉都不要了。但不可否認，湯唯確實一脫成名，但她成名的背後，遭遇的可不僅僅是被封殺。
01 當李安遇到湯唯
其實，李安和湯唯算是互相成就。
那時候李安雖然拍出了《斷背山》這樣的優秀作品，但卻遲遲見不到新的好作品問世。而湯唯已經27歲了，依然是娛樂圈的邊緣角色。
於是，一個敢導，一個敢拍，就這樣拍出了一部備受爭議的作品——《色戒》。觀眾一邊罵它是赤裸裸的情色片，一邊偷偷保存，夜深人靜之時再拿出來獨自欣賞。
當年，這幾段大尺度戲足足拍了三天，事後倆人抱頭痛哭，可以看出倆人壓力有多大。
戲的逼真程度，讓觀眾懷疑，這是不是「假戲真做」？畢竟，真的太逼真了，兩位演員的犧牲也是前所未有，基本該露的不該露的都露了。
以至於梁朝偉的老婆劉嘉玲看完電影，黑着臉從電影院走出來。
所以有人譏諷，這就是打着愛國口號拍的情色片。
為什麼在一部愛國片中，會出現如此露骨的表演，難道張愛玲的原著中是如此描寫的嘛?
恰恰相反，張愛玲在作品中對於倆人的魚水之歡，只有一句話：
每次跟老易在一起，都像洗了個熱水澡，把積鬱都衝掉了。
李安卻抓住這一句話，對其充分解讀，這才有了那三段長達七分鐘的激情戲。
02 激情戲是精髓，非拍不可
有人曾經問過李安這個問題：這三段激情戲是不是非拍不可？李安肯定地回答：是。
畢竟這部作品名字就是《色戒》，勢必要在「色」上下功夫。
而主角王佳芝和易先生的情感糾葛，也是通過這三個場景體現出來的層層遞進的關係。
第一次，倆人相當於是走了個過場，整個過程沒有情感，全是慾望。簡單粗暴，一個是為了完成自己的任務，一個是為了發泄自己的慾望，倆人心猿意馬，各懷鬼胎，完成了第一次水乳交融。
第二次，倆人的情感顯然發生了變化，處於相互試探的階段。這一場明顯能夠感受到倆人有了一些享受在裏面，但依然還有一絲警惕之心。
第三次，倆人徹底交出了彼此，對對方異常信任。易先生甚至任由王佳芝把枕頭放在自己臉上，如果此時王佳芝沒有心動，那她的任務大概率是能夠完成的。只不過，此時的她也徹底愛上了易先生，所以才會放棄這次絕佳的刺殺機會。
總得來說，如果沒有這三場激情戲，倆人之間的感情遞進關係將變得乾巴，也體現不出這項任務是以「色」為誘餌。
從這個角度講，李安對張愛玲的作品進行合理的聯想與改編，算是理解地比較到位。
雖說一戰成名，但湯唯從此也背上了「艷星」的名號，被國內娛樂圈封殺，失去了相戀3年的男友。
即便她後來以文藝片女神的名號強勢回歸，即便如今的她獲獎無數，但提起她，人們最先想到的依然是她的成名代表作《色戒》。
這於湯唯來說，也是自己永遠邁不過去的一個坎，但我想，如果讓她重新選擇，她還是會選擇脫下衣服，放棄不值錢的尊嚴，為自己搏一條出路。
03 情色的另一種表現手法
其實除了《色戒》，很多影片都會有情色鏡頭，畢竟這是人們原本的慾望，也是吸睛的重要鏡頭之一。
現在基本每部劇都會有這樣少兒不宜的鏡頭，就算是有國師之稱的張藝謀，他最熱衷的，最喜歡拍的，鏡頭下必不可少的，也是「妓女」這樣一個群體。
《搖啊搖，搖到外婆橋》中的夜總會舞女，《十面埋伏》中的盲女舞妓，《金陵十三釵》中的秦淮河妓，《滿江紅》中的瑤琴。
似乎只有這個群體再加上裸露的服飾，才足夠吸睛。
這就導致很多影片雖然非常經典，卻實在少兒不宜，一家人一起看的時候，總有那麼幾個時刻讓人尷尬。
對此，近期憑藉《八角籠中》殺出的王寶強採用了另一種表現手法。
當看到王寶強飾演的向騰輝跟着蘇木、馬虎來到蘇木家裡的時候，從屋裡跑出來一個男人，馬虎隨即追了出去。
而當向騰輝走向屋內，蘇木的姐姐瞬時躺下，還捏了一下背角。再加上那一句：你只要不為難娃兒，錢我會想辦法還給你。
成年人都知道這是啥意思，雖然沒有任何一個裸露的鏡頭，但該表達的意思都表達出來了。還很好地尊重了小朋友們。
這樣不就挺好的嗎？
也難怪很多觀眾都評價，有些導演就是「打着藝術的幌子耍流氓」，雖說可能有失偏頗，但事實確實如此。
不過，觀眾又是個矛盾的群體，又想看，又不願別人拍。
就像《色戒》，有些觀眾不還是一邊抨擊，一邊求未刪減版嗎？
所以，對於藝術而言，本沒有什麼高雅和低俗之分。無論高雅低俗都是為了迎合市場的需求。
但對於演員來說，為藝術獻身，那就真的非常了不起了。
好在，湯唯正在將脫下的衣服一件一件地穿回來，她也給我們帶來了更多走心而非走腎的作品。
祝這位努力的演員越來越好。
