重聽《二泉映月》

已經記不起第一次聽《二泉映月》是哪一年了，應該是在很小的時候。

只記得小時候家裡有一台破舊的收音機，當夜深的時候，母親會在煤油燈下為全家人納着鞋底，同時打開收音機收聽節目。

我躺在被窩裡，喜歡聽收音機里的廣播劇節目。就是在那時，我聽到過《二泉映月》的廣播劇，那如泣如訴的二胡獨奏現在也會從記憶深處泛起。

那時候少不更事，聽不懂音樂里表達的人生的悲苦和抗爭，只是覺得它曲曲折折、百轉千回，常常是半夜夢醒時還能看到母親依然在做針線活。

初聽不知曲中意，再聽已是曲中人。

現在的我，人到中年，從曾經的發光少年到現在的油膩大叔，從曾經發誓要改變世界到現在被社會磨平了稜角，隨波逐流，只求明哲保身，平安上岸。

這幾年受疫情影響，我們放慢了生活的快節奏，特別是這段時間封在家裡，聽了很多經典音樂。重聽《二泉映月》，我覺得自己的靈魂受到了再一次洗禮！

阿炳悲苦的一生反映了舊社會最底層中國人的生活現狀，他的父親是道士，與寡婦同居生下了阿炳，母親早逝，在阿炳26歲時，父親去世前才承認自己是他的父親，阿炳的早年受到了封建禮教的摧殘；後來放蕩的生活讓他染上了毒癮和花柳病，導致生活失去了經濟來源，身體受到了摧殘，雙目失明；為生活所迫，阿炳流浪街頭，成了靠二胡拉曲的藝人，期間嘗盡了社會的爾虞我詐、人情冷暖、世態炎涼，以多年的社會閱歷和自己嫻熟的二胡技藝創作出了經典民族器樂《二泉映月》。

《二泉映月》是阿炳寫給自己的曲子，是他生存在凄涼天地間的孤獨印記，是他的寂寞心曲，更是他的孤傲。

凄怨的旋律，傷感的經歷，重複地聽了一次又一次，那每一個音符都慢慢地刻入了每一寸肌膚，與血液交疊在了一起，讓我分不清楚是音樂憂傷了我，還是我的傷感讓這音樂顯得更凄涼。

西方的評論家，把這支曲子稱之為「東方的命運交響曲」，把阿炳與貝多芬相提並論，我覺得是給阿炳最好的褒獎。

音樂固然凄美，《二泉映月》形成的歷史背景更不應忘記。阿炳和我們是兩個世紀的人，他的那個年代坎坷的經歷，我們只能通過影視劇、記錄片和歷史文物去了解，卻難以親身體驗。

我們的這個時代，正處於國家強盛、人民安康、民族振興的新時代，也許，從苦難中走出來的中國再也不會回到積貧積弱的舊時代，但是近現代中國人受苦受難的歷史一定不能忘。

歷史不會重演，但歷史不應該被遺忘！