藝術工場 · 打小就玩藝術，玩着玩着就“動物兇猛”

愛玩的宋洋小學畢業就攢了10麻袋的漫畫和速寫作品；王朔說他畫的東西“都讓我有種拍電影的衝動”；漫畫、油畫、電影、設計、音樂玩的遊刃有餘，被國際譽為中國首位用動漫形象巡展16個國家的跨界藝術家……

宋洋愛玩，這是熟悉他的人都知道的事兒。只不過，能像他這樣一路玩着就玩出了名堂的人，屈指可數。

剛剛結束“亞洲青年藝術家提名展”主辦工作的宋洋，臉上看不到一點疲倦，倒顯得格外興奮。“我們都有一顆頑童般的心，這不算什麼秘密，關鍵在於你是不是樂於嘗試和探索，以及有沒有勇氣切斷所謂的‘後路’，這就不是單純靠玩的心態能解決的問題了。”

這顆頑童般的內心，確實被宋洋體現得淋漓盡致，尤其貫穿在他的藝術創作中。按照評論界的觀點，這是個“很難定義的藝術家”，油畫、漫畫、設計、寫作、影像、音樂……不但各個領域都有所涉獵，操作起來也是遊刃有餘。“繪畫、寫作、音樂……這些都是我生活的一部分，所以我會出漫畫、做油畫、錄唱片、寫文字……就像吃飯、喝水一樣，這就是我想要的生活，自由，隨意，像個孩子似的簡單、自然。”

自少年時代，宋洋就展現出過人的藝術天賦，高中時已經開始在新疆當地組建漫畫社團創作漫畫封面，大學期間更是出版了多部風靡一時的漫畫作品，被陸續譯成英、法、意等文字在歐洲出版。“上學時我就愛看漫畫，喜歡動手去臨摹，當時有好多女生找我要畫，很能滿足那種簡單的虛榮心，小學畢業積攢了滿滿10麻袋的漫畫和速寫作品……後來在天津讀大學的時候，我跟徐克、海岩、王朔合作過多部漫畫，這些人是我從小特別欣賞的，那時我還是個特別小的小孩，不了解那麼多東西，就覺得能跟他們一塊去創作就特別開心了，沒想到還會包攬當年國內幾乎全部的最佳漫畫故事。現在回頭想想，真的像是做夢一樣的經歷。要說這當中最滿意的作品，應該是跟王朔合作的《動物兇猛》吧。”

在宋洋家的書架上，那些漫畫作品就擺在最顯眼的位置上。除了書架，別的地方也擺滿他的繪畫作品，牆上還有很多醒目的塗鴉，包括動物、花朵、男人和女人。

在這個私人空間中，你可以看到很多短髮、大眼睛、有着狡黠笑容的小姑娘形象，她們有的存在於畫框里，有的則是跳出來變作了雕像。“這個小姑娘叫badgirl，是我最得意的創作，也是讓我擁有了國際認知度與財富的一個作品。我帶着‘她’去過世界上很多地方，也嘗試用不同的材質和藝術形式來表現‘她’，小到屋裡的一個擺件，大到專門在香港舉辦的‘badgirl塑膠冰淇淋’個展。可能有人會覺得這麼做過於兒戲，可在我看來，‘她’就是當下中國青年人的一個縮影，代表着你跟我，每一個像我們一樣年輕的生命。”

就因為年輕，宋洋更願意嘗試各種各樣的藝術創作形式，哪怕這種“善變”會給人不靠譜的感覺。“應該是不像個藝術創作者該乾的事情吧？按那種傳統的看法來說，一個搞藝術的就應該在一個領域當中鑽研下去，不要什麼都想做，什麼都嘗試。顯然我不是這樣的，我就是愛玩，不想把自己局限在一個點上，喜歡變化，也喜歡在變化中學習。比如在哥本哈根，我跟12位來自世界各地的塗鴉藝術大師合作，先去郊區刷了一面10米長的停車場牆，然後又開始畫超級大畫，就是在這個過程中，我第一次學會了使用滾軸跟刷子這些裝修器材！”

“不靠譜”的宋洋，越來越喜歡玩跨界，也越來越給人“變本加厲”的感覺——參與奔馳、Swarovski、NIKE、HUGO BOSS、Tiger Beer、羽西等多個國際品牌的創作和設計活動，與歌手吳克群合作完成某服裝品牌在其非實驗性探索空間舉辦的塗鴉創作，憑藉“badgirl”這一藝術形象摘得第六屆中國國際動漫節新銳榜十佳稱號……關於這些“跨界”之舉，國際動漫節給宋洋的評價是這樣的：中國首位用動漫形象全球巡展16個國家的跨界藝術家。他在中國打破了藝術與大眾，精英階層的界限，讓跨界變得那麼美妙。

“我不覺得這有什麼了不起的，我只是由着自己的想法去走每一步。就像從前我喜歡墨比烏斯與弗洛伊德，後來是奈良美智與安迪·沃霍，現在更喜歡的是一些科學家，比如霍金。我的家也是完全按個人喜好布置的，比如我喜歡紅藍黑白這四個顏色，所以家裡就用這幾個色彩來裝飾，我想把自己喜歡的色彩和美學融合在我的私人空間里，還有我的生活也是這樣，可以一邊喝咖啡、聽音樂，一邊創作，喜歡怎樣就怎樣，用一種玩的心態去嘗試不同的東西。”

“亞洲是一個緯度，青年是一種未來，至於創新，那應該是每個藝術工作者最基本的態度。這樣你才有可能看到未來，一個更好的未來。”

關於舉辦“亞洲青年藝術家提名展”的初衷，宋洋說的言簡意賅，就是希望能用自己的能量還有“宋洋美術”這個平台，為當下中國乃至世界的更多青年藝術家提供一個更好些的展示舞台，讓更多人能夠有機會接觸和了解當代藝術，為中國的當代藝術發展做一點力所能及的事情。“創作的時候是可以玩的心態多一點，做藝術展就不一樣了，這是很正經的一件事，必須嚴肅認真起來。”