安慶調（吹腔、石牌腔、樅陽腔）與黃梅戲主調板腔體聲腔的產生

（作者：項結權）

戲曲劇種的主要標誌就是它的聲腔曲調 聲腔曲調在戲曲中佔有重要地位。它是區別不同劇種的主要標誌,也是塑造人物、抒發感情、表現劇情的主要藝術手段。黃梅戲主調 主調又稱正腔,是黃梅戲中常用的板腔系統的聲腔,有平詞、二行、三行、火工等。因其曲調柔美婉轉而深受人們的喜愛。

我們要追溯黃梅戲的源頭，首先要理清聲腔的源流。黃梅戲主調是常用的板腔系統的聲腔，經過專家考證，板腔體聲腔的鼻祖是吹腔。

吹腔是一種傳統戲曲腔調。徽劇主要聲腔之一，明末清初徽調的早期聲腔崑腔、弋陽腔受西秦腔影響，在安慶地區帶形成新的腔調故名“安慶梆子”又稱“樅陽腔”、“石牌腔”。清乾隆四十三年，嚴長明所著《秦雲擷英小譜》，其雲“弦索流於北部，安徽人歌之為樅陽腔（石牌腔，即吹腔）……”今天湘劇、南劇、滇劇仍然稱“安慶調”。

1982年湖北《戲劇研究資料》《漢劇》介紹中“安慶梆子腔”

吹腔原為五聲音階，後宮、徴二宮調相犯發展為六音階，進一步又成七音階，初步形成了“板腔體”。後世的板腔體聲腔基本來源於吹腔。

安慶梆子的來源，這裡要說到一個人，他就是明末被稱為“風流太守”的阮自華，如果沒有其引崑曲、青陽腔、隴東調入安慶，恐怕就沒有吹腔在安慶的形成。

阮自華(1562-1637)，字堅之，號澹宇。桐城藕山（今樅陽）人，後遷就安慶，並在懷寧黃梅山有別業（別墅），萬曆二十六年(1598)中進士，初任江西饒州，再任福建福州推官，萬曆三十二年（1604）阮自華自福建辭官歸里，回到安慶，他招募伶人，創辦了家庭戲班，以崑曲、腔等聲伎自娛。這是皖江地區有據可考的第一家戲班。明代戲曲評論家潘之恆在觀看了阮自華的“聲伎家班”表演後，在其所著的《亘史•雜編敘曲》中載:“雲間(松江)傾六朝之艷,而皖上(安慶)與之頡頏矣”。

潘之恆《亘史•雜編敘曲》

由於阮氏家族在池州等地有田產，阮自華曾多次去池州，其有詩《癸未（1583）赴池州與一侄以鼎秀才》、《池州凌陽子明釣魚台道士》等等。因此有很多機會接觸青陽腔，由於阮自華自幼對戲曲、音樂十分愛好，所以阮自華也就將青陽腔帶回安慶，並在自己所創辦的戲班中聲伎自娛。其寫了有關青陽腔的詩句：“聞道青陽回玉琯”、“青陽擬向旅人愁”。

萬曆四十七年，阮自華升任慶陽知府（明屬陝西布政使司）。慶陽習稱“隴東”，阮自華因此接觸到了西秦腔（又稱隴東腔），並將西秦腔帶回安慶，阮自華是喜歡創新的人，其將崑腔、青陽腔、以及當地民歌等柔和在一起，並採用玉琯（古代樂器，用玉製成，六孔，像笛）伴奏，因而形成了安慶梆子（又稱吹腔、樅陽腔、石牌腔）。

《懷寧縣誌》載阮自華與黃梅山

晚年時期阮自華居懷寧黃梅山，其又在吹腔的基礎上創造了一種板腔體聲腔，這種曲調柔美婉轉的聲腔流入懷寧民間後，被稱為“懷腔”，也被稱為“黃梅調”。

如果沒有阮自華引崑曲、青陽腔、隴東腔入安慶，也就沒有吹腔的產生；沒有吹腔，也就沒有黃梅戲主調的板腔體聲腔。所以說阮自華是黃梅調當之無愧的創始人。