作者|豆芽
要說最近的頂流，正在開全國“巡如演”的那藝娜必須榜上有名。
場內以“退票”作為應援詞，場外小卡滿天飛，現場視頻在社交平台病毒式傳播，甚至引發一輪又一輪的玩梗熱情......
前幾天，那藝娜北京場如期進行。開票前滿是“到底是誰在看”的疑問，然而開票第二天，千人場livehouse就全檔售罄。
包括定價666元可合拍的vip票，即“搶到就可與娜娜合拍短視頻一條”。甚至於該vip票在先於普票早一步售罄，畢竟以當前那藝娜的熱度，合拍可是比“投抖+好使”。
演出當日，下午四點開始場外就陸續有觀眾開始排隊，如果不小心對上暗號，還會被熱情的粉絲“娜粹們”追着發小卡，堪比當紅愛豆見面會。
晚上8點，演出正式開始。然而開場前，那藝娜的快手官方直播間就開始在現場尋找樂子人，“我是娜娜10年老粉今年9歲”、“退票”、“娜娜給我道歉”......網上流傳的段子，彷彿成了現場交際密碼，成為融入現場氛圍的關鍵詞。
演出現場也是不負眾望，台上喊“加場”、台下跟“假唱”，換衣服中場各種k-pop、歐美金曲蹦個夠，最後一首網絡神曲《愛如火》壓軸大合唱......離場許多時觀眾臉上寫滿意猶未盡。
拋開所謂的亞文化圈層密碼，僅看演出現場，這何嘗不是一場酣暢淋漓的情緒釋放呢？
回到那藝娜，這個曾因假扮“俄羅斯娜娜”被全網封禁，後又憑藉一首《愛如火》成功殺回互聯網的網紅，如今在整體livehouse行業售票不利的情況下，仍能千人場快速售罄，評一句“迎來第二春”絲毫不為過。
剁椒spicy進一步了解發現，雖然是一場抽象盛宴，但那藝娜巡演背後的操盤手都是經歷過大型音樂節項目的正規軍，草根演出的背後並非“草台班子”。
另一個可以窺見的趨勢，是抽象文化已經從線上蔓延到了線下，大批樂子人匯聚在那藝娜的演出現場“沉浸式玩梗”，以抵抗不確定的現實帶來的壓抑感，這種大情緒，助推了多位抽象網紅的崛起，也撐起了那藝娜全國巡演的票房。
你可能沒看過那藝娜的演出，但你一定刷到過“巡如演”的宣傳語：
“國際巨星ladynana巡如演，實力超群、擁有眾多代表作”；
“如果你錯過了17歲的taylor swift和billie eilish，18歲的avril lavigne，19歲的adele，22歲的lady gaga，那麼請不要錯過的57歲的那藝娜”；
“沒有張惠妹的日子，那就靠辣一辣解憂吧”......
而“堅強笨女人”的演出背後，還有一個匪夷所思的由來：大中國娜娜和lady gaga是從未見面的摯友，受邀前往科切拉後，娜姐深深愛上了現場的魅力並決心也要辦一場自己的live演出。
若是不明所以的路人，可能看的一頭霧水。但已進入“那藝娜”語境里的網友，順勢就能起范兒，“四級和娜娜撞期了我該選什麼”、“被那藝娜圈上錢了”、“退票！”
正是這種狂熱的玩梗，在互聯網、演出現場肆意蔓延、生長，托舉出一場史無前例的“抽如象”巡演。
那藝娜的互聯網走紅路徑，頗有些波折。
當年“俄羅斯娜娜”被封之後，那藝娜又以“大中國娜娜”的賬號回歸，並接觸了北京群星偉業國際文化傳媒有限公司，參加了其舉辦的“星耀中國好聲音”，後又推出了《愛如火》。
正是這首旋律簡單、歌詞直白的口水歌，掀起了席捲全網的跟風、模仿，為今日之娜娜的“星光坦途”鋪好了紅毯。如今《愛如火》作為“娜粹們”最經典的素材，從音樂平台到短視頻平台，均有海量遠超歌曲本身豐富度的文本互動，“國風偶像那藝娜，優質全能新定義”、“朴彩英算啥，我辣一辣輕鬆比下去”、“世界第一女solo”......不知道的，還以為是飯圈粉絲在控評。
據悉，現在那藝娜的經紀公司為北京華友星光文化傳媒有限公司，法定代表人為張兵，也是現在那藝娜的經紀人。
其實，以“大中國娜娜”回歸後的那藝娜及《愛如火》當時並未引起較大的波瀾，直到那藝娜機緣巧合之下與另外兩位網紅三夢奇緣、萬邦萬人迷連麥pk，整整持續了20多分鐘的罵戰。讓那藝娜再度被流量選中，大量的直播切片二創也帶火了《愛如火》。也正是這場直播，讓那藝娜徹底走向抽象賽道，成為樂子人天選，《愛如火》也與抽象文化強綁定。
從這個角度來看，那藝娜的“互聯網回春”，與此前走紅的完顏慧德、三夢奇緣、郭老師有異曲同工之處。即先被核心圈層選中，持續二創，直到這些梗在大眾層面破圈，吸引更多泛抽象玩家。
此次那藝娜的爆火，正是因為被走在玩梗、解構主流前沿的彩虹群體選中，經由這一群體的率先互動，最終點石成金，引發更多樂子人的追捧，由此那藝娜還被彩虹群體稱為“這是我們一手調教出來的英雄”。這種極強的圈層化也讓那藝娜與blued雙向奔赴，演出前，該巡演消息就登上了blued開屏宣傳位，演出現場，blued廣告更是以玩梗方式穿插在中場。
但“堅強笨女人”巡演的爆火，意味着那藝娜藉由演出將抽象玩梗從互聯網延展到了線下。
這背後，是那藝娜區別其他幾位抽象網紅的一個關鍵，是擁有曾稱霸多個主流音樂平台榜單的網絡神曲《愛如火》，此後那藝娜又陸續發布了《愛如火2.0》《恨如冰》《辛勞一生的爸媽》等單曲。像《愛如火》一樣，這些後續推出的歌曲與所謂的品質沾不上邊，但均旋律簡單好上口，第一次聽就能在現場完美跟唱。這些單曲，也為其開巡演積攢了硬性條件。
另一個那藝娜能拿捏泛抽象玩家的特質在於梗的可玩程度，“圍繞在她身上的梗，真的很有生命力和延展性”，長期關注那藝娜的老粉豆豆如此表示。
與部分純由網友二創推火的抽象網紅不同，典型如完顏慧德，在走向嚴肅紀錄片等主流敘事之後，網友的興緻也隨之消失。那藝娜以清晰、主動的姿態，進入了這場抽象文化的狂歡與構建，成為一個能被反覆咀嚼、持續更新素材的符號。
簡單粗暴地說，那藝娜能自己造梗。從巡演現場就能感知到，那藝娜非常清楚受眾需求，並願意去附和、主動滿足這種需求。那藝娜主動領喊的“退票”、“假唱”，都源自其在個人巡演杭州場時的真實輿論危機。
演唱《蘋果香》時由於音響師放成了童聲版音頻，台上的那藝娜張口就是清脆的童聲，被現場觀眾質疑假唱，並齊喊“退票”。然而在後續的長沙，觀眾在《愛如火》前奏階段整齊劃一地喊起了“退票”，北京場那藝娜本人也開始主動領喊，徹底扭轉了此次輿論風波。
童聲版的《蘋果香》還引起了網友們的二創熱情，“其實是聲音在空氣中傳播速度太慢了，這是娜娜6歲時候唱的，現在才聽到而已”、“娜嬰唱的”、“買票進來只為喊一聲退票”、“被dj做局了”......評論區每個梗都可以笑3分鐘。後續的演出中，現場dj還會刻意放錯音樂，那藝娜假裝怒斥dj後，開啟真唱模式。
很多網友自發創作的梗，比如“撞臉張元英”、“碰瓷朴彩英”、“那藝娜柳智敏到底誰是女五一（k-pop第五代女團中的第一）”等，那藝娜本人都會照單全收，並在直播間、巡演現場主動提及。
如今那藝娜的各類梗充斥着整個互聯網，搜索關鍵詞，就會湧現“x如x”、“超絕童聲”、“lady nana和lady gaga是多年好友”、“前蘇聯留給世界的最後一朵玫瑰”......等多個熱梗。梗的擴散程度和滲透力，如果是不明所以的路人看到，甚至需要辨別一下是事實還是玩梗。
其實抽象文化向來就有，無非是根據時代情緒調節尺度，覆蓋不同規模的人群罷了。
通常社會氛圍愈發壓抑，越多人對於無厘頭、抽象、發瘋的內容感興趣，也更樂意藉由荒謬、反主流的內容投射和抒發情緒。
“那藝娜們”能從小圈層變成泛大眾的抽象符號的背後，也是因為快節奏的生活中，年輕人面臨著多方壓力，且諸多不確定性也加劇了這種內心的不安感。很多人亟需找到一個“精神緩衝器”，此時帶着濃烈草根、碎片敘事屬性，摒棄傳統精英意味的抽象文化便成為最佳釋壓途徑。
在一個個互聯網熱梗的創造與解構中，大家的緊張情緒得到有效疏解，短暫回歸到最純粹的快樂。
“別管好的壞的，這些梗都是搞抽象的人真情實感發散出來的”，豆豆表示。作為當下最炙手可熱的抽象符號，圍繞“那藝娜”衍生的梗仍在互聯網肆意擴散。這兩天大家熱衷於玩“娜娜的盛世美顏”，即將各種現場圖高p成堪比國際超模的混血美顏，配以“前蘇聯蒙塵的遺囑，帝國最嬌艷的玫瑰”的文案。
如此看來，那藝娜“堅強笨女人”能售如罄，也就不意外了。
“看到網上的視頻，很想去現場一起發瘋，票價也不貴”，綠綠並非那藝娜核心粉絲，純粹是為了感受氛圍才決定買票，“不得不說，現場完全超出預期，值回票價，像是深度參與了一場強互動的喜劇，比很多裝神弄鬼看不懂的演出強，而且來的觀眾感覺都是同類、很親切。”
對於更多長期關注那藝娜的互聯網樂子人而言，去現場甚至有一種驗收“養成系”成果的感覺。“之前都是在網上玩梗，玩出圈後，來現場就像父母參加孩子的畢業典禮”，豆豆告訴我們。“我去現場，是想見證、甚至共創一些梗的過程。”
因為在那藝娜的現場，去發瘋的訴求遠遠高於觀演本身。
就以“假唱”、“退票”為例，但凡在其他歌手演出場合觀眾如此喊口號，對於台上、台下的參與者而言都不算是一場好的體驗。但在那藝娜的巡演中，“退票”成為了前奏時幫那藝娜數拍的方式，成了那藝娜主動領喊的應援口號。這種場內觀眾的共識，以及台上演出者對樂子人的主動迎合，極大地催化了現場氣氛、提升了粉絲們的觀演體驗。
而這只是互動玩梗的前菜，在中場“發布會”環節，那藝娜直接與現場觀眾互動。粉絲聲嘶力竭地喊出“上歌手打敗單依純”、“孫燕姿不開周六是王不見王還是避其鋒芒”、“張元英和那藝娜誰是女五一”等玩笑話。那藝娜一邊自嘲“我算誰啊”，一邊樂呵呵接住所有的梗，引來陣陣歡呼。
一個半時的時間，演唱與互動的時間幾乎對半分。當然一個客觀因素，也是因為就算唱完《愛如火》《堅強笨女人》《恨如冰》等“世界名曲”，也很難完全填充一整場的演唱時間。
但更重要的是，那藝娜本人也非常清楚，自己的演出本質上就是為了讓大家釋放情緒。在後台中場休息的間隙，她對着直播鏡頭說，“哪有演出是像咱們這樣開的，大家就當是來參加個party”。見多了“又要立人設又要帶票房”的藝人，這樣“明知而迎之”的態度，反而顯的夠坦誠。
趁休息時間，那藝娜緊急學習了“堅強笨女人巡演”的英文，不過為了凸顯效果，在散裝的口音之上，那藝娜刻意拖長了最後tour的尾音，增添了一絲詼諧意味兒。
對於觀演者，百元票價能獲得如此沉浸式的體驗，的確稱得上“值回票價”。“這129花得，迪也蹦了，k也唱了，人也見了，還要啥自行車”，豆豆用幾句話總結了現場體驗。
回到專業的演出操盤上，能精準提取演出者身上的體質，並在海報設計、舞美燈光、宣發等環節充分凸顯這些符號，且確保最終的演出專業有序，並不是一件容易的事。尤其那藝娜這類首次開巡演，且帶有抽象屬性的網紅。需要團隊既有成熟的演出經驗，同時又能理解對應圈層的語境。
小紅書上，簡介為“舞台導演”的博主@明仔 曝出了“那藝娜巡演幕後團隊”。觀察發現，這完全是一支由專業背景背書的從業者組成的隊伍。
根據賬號內容，“舞台導演”@明仔 此前參與過長春哦啦音樂節、天津泡泡島、芒果音樂節等大型音樂演出；做巡演設計的@來來 曬出的其他作品，都是正經審美在線的音樂專輯、樂隊巡演海報等；燈光@guoyb也是與汪蘇瀧、陳立農、蘇運瑩等知名歌手合作過。
無一例外的是，不少樂子人順着網絡爬到這些工作人員的評論區玩梗時，大家都能順利接上各種熱梗。“很開心呀，我已經很久沒幹過這種無論怎麼抽象都想笑的演出了，就瘋狂的笑，這種快樂真的太純粹了”，宣傳/現場執行@劉胤桐yintong lau在評論區回應網友。
那藝娜的票房號召力和熱度也吸引了不少livehouse主理人的關注，在北方某三線城市運營一家livehouse的小白（化名）最近就在嘗試聯繫主辦方，“雖然我對抽象演出不感興趣，但作為場地主理人，我還是嘗試去聯繫來演出，第一是確實能帶來一些票房收入，第二是所產生的宣傳和引流效果能給場地提供更多曝光率。”
不過小白也告訴我們，“嘗試聯繫了，對方興趣不大，因為通常樂隊時間有限，基本上一次最多能走十來個站，肯定會選擇票房更穩定的一二線，以及南方城市。可能更北的一些城市，對方會擔心票房。”
但另外一位場地方主理人天天（化名）告訴我們，“聯繫了主辦方，但聽說主辦方接下來不打算跟那藝娜合作了，據說在合作期間有人會繞過主辦方直接聯繫那藝娜那邊，而那藝娜方也同意且私接了一些演出，而且整體不太專業，比較‘圈外人’吧。”
這反映出的，也是這些網紅開演出的一個通病，就是缺乏演出行業的專業度和契約精神。
前陣子，另一位網紅顏值主播何秋亊在萬人體育館開了個人演唱會，然而該演唱會被指控舞檯燈光、互動、手麥、妝造等多個維度均有抄襲，而且內場票價最高賣到1314元，也讓該網紅深陷負面輿論，本人後續在直播中哽咽道歉。那藝娜的演出雖然現階段能靠着搞抽象化解台上的不專業，但這種演出模式能持續多久，需要打一個問號。
而且對於那藝娜而言，還面臨的一個問題是，抽象樂子人從來都不會真心實意、極度忠誠地去追捧一個偶像，大家在意的，是在合適的角色身上投射自己的情緒，而這個角色是誰並不重要。
一分鐘速讀全文：
一個57歲的網紅“那藝娜”（曾用名“俄羅斯娜娜”），最近靠全國巡演《堅強笨女人》爆火！她的livehouse演出場場爆滿，最高666元的vip票（能和娜娜合拍視頻）都秒光！
為啥這麼火？全是“抽象文化”的功勞！
人設魔性又玩梗： 那藝娜自稱“國際巨星lady nana”，碰瓷lady gaga、張惠妹等真明星，宣傳語浮誇到離譜（如“錯過17歲泰勒絲？別錯過57歲那藝娜！”）。網友跟着狂歡玩梗，喊“退票”、“假唱”成了現場應援詞。
神曲加持： 她的洗腦神曲《愛如火》是全網熱梗素材，旋律簡單好跟唱，現場能引發大合唱，是演出的核心支柱。
主動接梗造梗： 那藝娜本人超配合！網友說她“撞臉韓星張元英”、“聲音像童聲”，她全盤接受甚至主動玩。杭州場音響事故被喊“退票”，她北京場就自己帶頭喊，把危機變笑點。
精準受眾： 核心粉絲是“樂子人”（愛搞怪解壓的網友）和彩虹群體。他們對主流文化叛逆，把那藝娜當“情緒出口”，現場就是大型解壓派對。
現場像狂歡派對： 129元票價能獲得：
蹦迪（中場放k-pop/歐美金曲）
大合唱（《愛如火》壓軸）
互動玩梗（喊“退票”、和娜娜互懟）
看娜娜換裝秀
認識同類“瘋批”網友
觀眾直呼“值回票價，比看不懂的演出爽多了！”
背後有專業團隊操盤：
別看內容抽象，幕後是正經音樂節團隊（做過汪蘇瀧等演出），海報、燈光、執行都不業餘。
團隊懂“抽象文化”，能精準放大娜娜的魔性人設和網友梗。
火爆背後是情緒需求：
很多年輕人生活壓力大，需要無厘頭、反常規的渠道發泄。
那藝娜的荒誕人設和互動，成了大家的“情緒緩衝器”——花錢買一場合法“發瘋”，短暫逃離現實。
潛在問題：
網紅不專業： 那藝娜團隊被曝缺乏契約精神（繞過主辦方私接活），可能影響合作。
抽象文化易過氣： 樂子人“愛得快棄得快”，今天捧娜娜，明天可能換人玩。熱度難長久。
演出模式存疑： 靠玩梗撐場能火多久？曲庫有限（就幾首歌），內容深度不足。
簡單說： 那藝娜的火爆巡演，是一場天時（社會壓力需要發泄）+地利（神曲+魔性人設）+人和（專業團隊+樂子人共創）的“抽象文化狂歡”。觀眾花一百多塊，買的不是音樂，而是一次集體解壓和歡樂體驗。但網紅身份和專業性不足，讓這種模式能走多遠還是個問號。
