1984年，宮崎駿參觀上美廠，因工作人員一句話，從此再沒來過中國

中國，是動畫這一藝術表現形式的發源地之一。

可以說沒中國動畫，就沒如今迪士尼的輝煌，日本動畫的百花齊放，也只會是一紙空談。

上世紀初，“中國動畫第一人”楊左陶，參與了動畫長片《白雪公主》的人物設計。

也正是因為這部動畫，將迪士尼這家動畫公司推上了巔峰，至今仍是世界頂級大廠之一。

萬氏三兄弟，更是憑藉著《鐵扇公主》《大鬧天宮》等動畫，影響了日本一代動畫從業者。

日本動畫的奠基者手塚治虫，就是因為看了《鐵扇公主》後，才走上創作漫畫的道路。

動畫大師宮崎駿，則是受到《大鬧天宮》的影響，決定將動畫作為自己奮鬥終生的事業。

說句妄自菲薄的話，沒有曾經的中國動畫，便沒有現在的日本動畫。

但進入八十年代後，作為前輩的中國動畫開始走向衰敗。

反而是作為後輩的日本動畫，開始在世界範圍內度獨領風騷。

1984年，宮崎駿來到心心念念的上美廠，抱着學習的態度，對行業內的前輩進行觀摩。

卻沒想到，這次上美廠之旅，讓宮崎駿心中大為失望。

以至於在未來的30年里，他都不願意再提起這件事，甚至用“失望透頂”來形容當時的遭遇。

當年在上美廠，宮崎駿到底看到了什麼，以至於讓他不再對上美廠動畫抱有幻想？

如今的宮崎駿，對我國動畫又是怎樣一種態度呢？

今天，我們就來聊聊宮崎駿老爺子，和中國動畫的不解之緣。

1941年，宮崎駿出生於日本東京都文京區。

他出生後不久，日本夜襲珍珠港，宮崎駿父親深知戰爭的殘酷。

因此以家庭為由，從前線退了下來，回到家鄉，成為當地軍工廠的廠長。

他的這一行為，被當地人扣上了“臨陣退縮”的帽子，連累宮崎駿，遭到不少鄰居的白眼。

父親倒是不在乎，因為他本身就是自私自利之人。

只要自己能賺到錢，家人健康、家庭和睦，他並不在意戰爭的勝負。

宮崎駿則不同，他年齡尚小，自尊心很強。

面對同伴們的嘲諷，他甚至生出自己不應該出生的想法。

“我的出生，是不是從根本上就是一個錯誤？”

從小的不公平遭遇，養成了宮崎駿內向的性格，唯一能讓他放鬆的，唯有動畫。

說起宮崎駿入行的原因，跟中國有密不可分的聯繫。

二戰後的日本，百廢待興，特別是文化方面，國家鼓勵各種藝術形式的發展。

在這樣的背景下，1958年，東映製作的動畫長片《白蛇傳》上映了。

是的，你沒有聽錯，日本的第一部全彩動畫長片，竟然是以中國文化為背景創作的。

至於他們有沒有付版權費，這就不得而知了。

當時宮崎駿正在上高中，看完電影后，晚上橫豎睡不着。

小白、小青、許仙的形象在他腦海中揮之不去，他知道，自己愛上動畫了。

同時愛上的，還有中國文化，以至於他將動畫，作為自己畢業後的主攻方向。

大學時期，宮崎駿開始在動畫行業深造，畢業後，他進入東映動畫製作公司。

在這裡，他遇到了自己一生的摯友，高畑勛。

兩個人有共同的愛好，都喜歡動畫和中國文化。

當時，上美廠已經在世界範圍內名聲大噪。

作為動畫行業從業者，兩個人都對上美廠的作品非常感興趣。

他們可以成夜成夜地聊《鐵扇公主》《小蝌蚪找媽媽》。

並對中國獨有的水墨風動畫，表現出極大的興趣。

因此，二人立志要成為，像上美廠那樣，能做出自己獨特風格的動畫。

為了實現這一夢想，兩個人在動畫的道路上，漸行漸遠。

1964年，上美廠推出一部劃時代動畫電影，《大鬧天宮》。

電影結合京劇、皮影等中國特有的文化，將齊天大聖的故事搬上了熒幕。

作為中國動畫愛好者，電影上映後不久，他便和好友高畑勛一起進行了觀摩。

看完之後，宮崎駿和高畑勛熱淚盈眶，他們怎麼也想不到，一部動畫竟能製作得這麼美。

從這一刻開始，宮崎駿徹底愛上了上美廠，也決定將動畫，作為自己奮鬥終生的事業。

1972年，中日建交，中國將國寶大熊貓，作為禮物贈送給了日本。

宮崎駿和高畑勛抓住機會，以此為原型，創作齣動畫短片《熊貓父子》和續作。

眼尖的網友可能已經看出來了，短片中的熊貓父親，就是電影《龍貓》的原型。

這部短片，讓宮崎駿開始在日本動畫圈嶄露頭角，並得以獲得更多機會。

1979年，宮崎駿導演第一部動畫電影，《魯邦三世：卡里奧斯特羅之城》，成績慘淡。

1984年，宮崎駿自編自導的動畫電影《風之谷》，這部電影，讓他在日本動畫界一炮而紅。

成名後，宮崎駿覺得，自己終於能堂堂正正走進上美廠，向動畫界的前輩們虛心請教。

於是，在這一年，他和好友高畑勛遠渡重洋，來到自己心心念念的上美廠。

為了表示最終，他還帶來了電影《風之谷》的膠片，送給上美廠作為禮物。

他本以為，這次上美廠之行，能見到很多像自己一樣，願意為動畫事業奮鬥終生的人。

卻沒想到，剛走進上美廠，他便被當頭澆了桶涼水。

上美廠的領導們，見到宮崎駿，問的第一個問題，並不是如何製作出更優秀的動畫。

而是開口閉口，滿嘴銅臭味。

“日本原畫多少錢一張？製作一秒動畫多少錢？”

好不容易捱到參觀完，上美廠的領導熱情宴請宮崎駿，邀請他品嘗中國美食。

看着滿桌的佳肴，宮崎駿卻吃不下去，他和高畑勛對視一眼，從對方的眼中只看到了失望。

他寧願和上美廠的前輩們，討論動畫到廢寢忘食。

也不願意敷衍式地參觀完後，享受一頓豐厚的大餐。

這次不算美好的旅行，徹底打破了宮崎駿對上美廠的美好幻想。

從此，他再也沒有踏足過中國這片土地，甚至不願意提起當年在上美廠的遭遇。

直到2014年，宮崎駿在接受《南方周末》雜誌的採訪時，才提起當年的事情。

宮崎駿和高畑勛用“失望到無以復加”來形容當時的感覺。

訪華結束後，宮崎駿曾經多次收到中國的訪問邀請和講座，但都被他拒絕了。

對於如今中國動畫在電影方面取得的成就，宮崎駿只用一句話進行表態。

“所以我只說‘我尊敬中國動畫電影的實績’，拒絕了，我不摻和。”

其實能夠體會到，宮崎駿為什麼會對上美廠如此失望。

畢竟，在訪華之前，上美廠對宮崎駿來說，就是“白月光”一般的存在。

但是殘酷的現實，將宮崎駿心中的期待擊得粉碎。

自己夢想中的動畫聖地，為什麼會變成這樣？

其實這也不能怨上美廠，宮崎駿到場參觀時，上美廠正面臨改革。

從國營動畫公司，向商業公司進行轉變。

相對於製作高質量的動畫，他們最需要關心的，是如何活下去。

因此，在面對宮崎駿時，才會表現得如此現實。

但宮崎駿不會考慮這麼多，他是一個純粹的人，不希望動畫產業中，摻雜太多利益的東西。

這也是雙方產生分歧的，根本原因所在。

但如果僅是觀念上的不同，雙方也不會鬧得這麼僵。

歸根結底，還是上美廠的動畫，對宮崎駿的創作人生，造成了太大的影響。

關於宮崎駿的創作理念，從他對手塚治虫的評價就能看得出來。

“手塚治虫的作品我很不喜歡，不僅不喜歡，還不以為然！”

“手塚治虫迄今的所言和主張全部都是錯誤的！”

之所以宮崎駿如此評價手塚治虫，是因為他覺得，手塚治虫將日本動畫帶入了商業的道路。

如今日本動畫商業，能發展到如此高度，可以說全都是手塚治虫功勞。

這讓宮崎駿非常不爽，甚至到了厭惡的地步。

手塚治虫認為，動畫是種天馬行空的藝術形式，在這種藝術中，任何人都有表達的權利。

在這種觀念下，日本動畫逐漸形成成熟的工業體系，每年都會產出大量作品。

但這些作品的質量參差不齊，有的甚至差到無法入眼，這並不是宮崎駿希望看到的。

他認為，動畫是一種藝術的表現手法，和小說、電影並無區別。

創作者真正該用心的，並不是通過動畫表達出來，而是如何通過動畫去表達。

去講好每一個故事，畫好每一個細節，精打細磨，做出一件藝術品。

而不是工業流水線的作品。

因此，宮崎駿至今都不承認自己的作品是動畫，而是電影。

看到這種觀點，網友們是不是覺得有很強烈的既視感？

沒錯，這正是六七十年代，上美廠的前輩們所推崇的動畫創作模式。

因此，宮崎駿的創作理念，完全受上美廠影響。

也正是因為此，他才會如此瘋狂迷戀上美廠。

可悲的是，一次訪華，讓他心中所有的幻想都轟然倒塌。

讓他從業幾十年來的堅持，成了一個笑話。

所以才會用“失望到無以復加”，來形容這次上美廠之旅。

個人認為，宮崎駿的觀念不一定是錯的，但我們也沒有必要太過放在心上。

畢竟中國動畫電影之路，該怎麼走，由我們自己說了算，沒必要因為宮崎駿而妄自菲薄。

誠然，從上世紀八十年代，中國動畫迎來堪稱黑暗的20年。

這20年里，我們幾乎沒有任何能拿得出手的作品。

但進入2000年前後，我國熱愛動畫的年輕一代成長起來，給動畫行業注入一股全新的力量。

至此之後，中國動畫再次進入高速發展時期，湧現出一大批非常優秀的動畫作品。

《羅小黑》《一人之下》《大魚海棠》《魔童降世》……

雖然作品依舊有局限性，但的確是在往好的方向發展，一步一個腳印，每年都在進步。

相信下一個十年，中國動畫一定能邁向一個更高的高峰。

我們能出第一個上美廠、萬氏三兄弟，就能出第二個上美廠、萬氏三兄弟。

早晚有一天，中國動畫能王者歸來，重新以絕強者的姿態，屹立世界之巔。

我們需要做的，就是在創作中，不斷累積技術、經驗。

一步一個腳印，等待那一天的來臨。

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