《哪吒2》的上映，彷彿讓電影市場曇花一現，之後影院上映的每一部電影，票房都持續走低。無論是王寶強出山的《唐探1900》，還是李雪琴壓陣的《天堂旅行團》，不管是總票房，還是單日票房，都慘不忍睹。
自《哪吒2》橫空出世以來，這部國民級動畫就像黑洞般，吞噬着市場熱度。上映月余仍以日均千萬票房霸榜，讓同期新片集體陷入"哪吒陰影"。
最新數據顯示，3月第三周全國單日大盤已跌至冰點，往日熙熙攘攘的影院大廳，如今冷清得能聽見爆米花落地的聲音。
二、情懷牌集體失效的魔幻時刻
當62歲的賈冰在海報C位擺出標誌性笑臉時，誰也沒想到《真愛營業》會以835萬票房草草收場。這部被包裝成喜劇大咖領銜的作品，實際卻是新人挑大樑的都市小品。
觀眾用腳投票證明：在信息透明的時代，掛羊頭賣狗肉的營銷套路已然失效。
而港片情懷的黃昏來得更令人唏噓。鄭伊健闊別七年帶來的《久別重逢》，內地票房竟不足百萬。那個曾經讓萬千少女尖叫的"陳浩南"，如今在香港尚能守住千萬票房基本盤，卻在內地市場遭遇空前冷場。這或許預示着：港式浪漫終究敵不過時代洪流。
三、千萬自費片的荒誕終局
當所有目光聚焦在明星折戟時，一部名為《左灘·芳菲年華》的影片正以超現實的方式刷新票房下限。這部耗資1500萬的"本土史詩"，上映兩天僅收穫2100元票房，單日最低票房竟跌至600元——還不夠支付劇組一頓盒飯錢。
導演張智超的"追夢故事"堪稱魔幻現實主義範本：從業12年僅拍兩部作品，前作《左灘》曾創下22.7萬票房紀錄（全部來自佛山本地）。
四、市場寒冬里的冷思考
這場集體滑鐵盧背後，折射齣電影市場的深層危機。當《哪吒2》用心製作樹立新標杆時，跟風者還在用20年前的思維講故事；當觀眾審美飛速進化時，創作者仍在販賣過期情懷。
值得玩味的是，所有折戟影片都有個共同點——錯把"自我感動"當觀眾需求。從好萊塢流水線大片到本土情懷之作，都在用想象中的觀眾畫像指導創作。當《哪吒2》用顛覆性敘事重新定義神話時，這些作品還在安全區里重複陳詞濫調。
這個春天，中國電影市場給所有從業者上了殘酷一課：沒有不會降溫的熱潮，只有不會進化的創作者。當哪吒踩着風火輪奔向百億億票房時，那些躺在功勞簿上吃老本的"大製作"，正在成為新時代的背景板。
