北京下場春雪的那天，陳佩斯受邀在中央戲劇學院開展了一場名為“當代喜劇的理論與實踐，以《驚夢》為案例”的大講座。今年已經71歲陳佩斯戴着老花鏡，雖然鬍子眉毛都白了，但他依舊能夠在00乃至05後學生群體當中還如此受歡迎，百人講堂坐得滿滿當當，連過道的台階上都是學生。
中央戲劇學院博士的靳東也出現在了校園，上課之前和陳佩斯老師打了招呼，彎腰握手致敬，上課時捧着一個厚厚的筆記本，埋頭苦寫，不錯過陳佩斯老師的一言一語。
值得一提的是，陳佩斯在年過七旬之後重新回到電影圈，和黃渤跨代際合作，兩代喜劇大師聯手拍攝的改編自話劇電影《戲台》。影片原本傳出可能定於春節檔期，但看着競爭對手太多選擇了主動撤檔，估計也在不久之後跟大家見面。
淡出媒體視線，但沒有離開喜劇世界
很多觀眾對於陳佩斯的印象就是他與春晚的割席，只要是人們盤點春晚就絕對不可能繞開的一部作品《吃麵條》；只要人們說起中國小品就不能繞開的《吃麵條》；只要人們提起中國喜劇就不可能繞着開的名字陳佩斯。
這是榮譽，更是枷鎖。因為這份枷鎖，陳佩斯離開了公眾視線，扛起了鋤頭，到了北京郊外開始種地後一門心思撲在話劇舞台上，鮮少出現在大眾傳播媒體。
一些不太了解關注話劇的群眾總以為陳佩斯消失了很多年，但實則不然。陳佩斯的一系列話劇在全國巡迴演出，幾十年從未間斷，他所開辦的喜劇大師課堂更被圈內不少喜劇演員奉為喜劇殿堂。就像在這一次講座當中，陳佩斯給大家講：“如果一個喜劇演員在台上包袱不響怎麼辦？”然後停頓了一下，說：“下台。”節奏拿捏得恰到好處，一梗雙響，全場哄堂大笑，掌聲雷動。四十年的演藝光景里，陳佩斯從未離開過喜劇，並且緊緊地把握住喜劇的內核，從悲劇之中脫胎而來。
持續做好作品，就不存在與時代脫節
任何一個從事創作的職業工作者來說，都害怕被時代拋棄，就拿最近崛起的ai舉例，每一個以內容生產的創作者都感覺如臨大敵，不知道自己的職業是不是會被ai取代。即便是ai之前，創作者們也害怕自己跟不上時代，沒有把把握當下時代人們的喜好和潮流，同社會脫節。
想要不被時代拋棄的唯一辦法，就是持續輸出，檢測自己的內容和時代的距離。最好的例子，就是陳佩斯。
他演話劇，話劇對部分城市觀眾有門檻，但內容從來都不是小眾的、藝術的、曲高和寡的，他是貼近人民的。豆瓣評分話劇類裡面，排名前三的話劇分別為《茶館》、《驚夢》、《戲台》，後面兩部皆是出自於陳佩斯之手。
陳佩斯說他用不慣現在的智能大屏手機，但是他卻知道老百姓的生活。他從來沒有得過什麼獎，還不屑於拿，叛逆得簡直像是20歲出頭的反骨仔。從最開始的電影、小品到現在的話劇，每一個領域他都做到能擁有代表作，每一個領域他都能做到發揮出來頂尖水準。當人們說起中國小品時，我們必須要提到他春晚那幾年；當人們提到中國喜劇電影的開山鼻祖，《孝子賢孫伺候着》也不能被忽視；當人們說到話劇時，他的好戲依舊連台，什麼事情都做到了極致。
兩代喜劇笑將，重返屏幕想傳承衣缽
值得一提的是，已經淡出在大屏幕前很多年的陳佩斯，突然在2024年和黃渤合作，將他的話劇《戲台》搬上了大屏幕。
本來這部電影放風可能要在今年的春節跟大家見面，但是看着太多人似乎都一股腦扎堆在那個檔期，這部電影很快選擇了撤退。現在回頭來看看，不得不說這真是個明智的選擇。也許，這意味是好運的開始，挑選好一個合適的檔期跟觀眾見面永遠都是事半功倍的。
更加稀罕的是，這部電影是陳佩斯和黃渤，中國兩代喜劇笑匠四手連彈聯袂合作。
看陣容，有種次元壁破了的感覺。不過，這種破次元破圈層的合作，應該不是陳佩斯的靈光一閃，他在開設自己的喜劇課堂時，就是有想把喜劇傳承下去的理念，想讓中國更多的喜劇人崛起。重回大熒幕，能夠跟讓觀眾看到喜劇該是什麼樣。
沒準，就有人會因為黃渤和陳佩斯的這部電影而所打動，想要投身於喜劇事業，說不定會出現下一個喜劇界的天降紫微星。
