120年前，《櫻桃園》由斯坦尼斯拉夫斯基執導在莫斯科首演。120年後的今天，《櫻桃園》所述之事是否已隨時光流逝了？ 4月17日，由里馬斯·圖米納斯執導、金星領銜主演、火星戲劇社演出的120周年典藏版舞台劇《櫻桃園》正式開票。該劇將於8月16日至18日在上海文化廣場上演。
債務纏身的女貴族莊園主柳鮑芙一家不得不面對心愛的櫻桃園被拍賣抵債的殘酷事實，年輕富商羅巴辛祖上是櫻桃園裡的農奴，而今他買下了櫻桃園，成為了這裡新的主人，櫻桃樹也被一棵棵砍倒……
作為契訶夫的最後一部作品，《櫻桃園》可謂是契訶夫戲劇藝術造詣的集大成者。不論是對現實主義筆觸的嫻熟調用與升華，還是對抒情詩意遊刃有餘的把控，亦或是暗藏其中內斂冷酷的喜劇色彩，這部劇作都已達到了爐火純青的境地。
火星戲劇社由舞蹈家、演員金星創立於2021年，此前出品的舞台劇《日出》一經推出好評如潮。《櫻桃園》的創排緊隨其後，不僅延續了以金星為首的火星戲劇社一以貫之的肢體創作強項，更有世界級導演藝術家圖米納斯加持，勢必為滬上觀眾傾情呈現一場視覺與精神的全新感受。
在圖米納斯看來，《櫻桃園》的殘酷性是不言而喻的。“契訶夫的其他作品中都有人死去，伊萬諾夫、屠森巴赫……但這次沒有死亡，取而代之的是把家園搶走。這是最可怕的懲罰，搶走你的故土，扼殺一切美麗。”要在如此境況中詮釋出契訶夫劇作的喜劇色彩，畢生排演契訶夫作品的圖米納斯如是說：“喜劇是什麼？明天就是世界末日，今天還要歌舞昇平。”
與導演圖米納斯合作30年之久，前後3次共創《櫻桃園》的舞美設計阿道馬斯·雅可夫斯基，深諳圖米納斯對契訶夫詩意的執着追求。在此版《櫻桃園》中，通過家庭和火車站氛圍的渲染、破舊椅子和行李箱的堆放，阿道馬斯傾力呈現出一方抽象的、輕盈的、充滿詩意可能的舞台空間。
對於真相的求索貫穿此版《櫻桃園》排演的全過程。導演圖米納斯始終不懈地帶領火星戲劇社演員們尋找着表象背後的真實，力圖在反覆錘鍊後為觀眾呈現一場通往真相的戲劇。
圖米納斯堅信作家文字所表述的並非全部，冰山之下是更為豐厚珍貴的寶藏。他要像挖掘礦井一樣地鑽下去，帶領演員尋找更深處的礦石，再於一次次的排練中對其拋光。此版《櫻桃園》在契訶夫文本的廣袤天地里開挖寶礦，專註於劇中的人物與他們的生活，發現並建立起更為深刻的人物關係和細微情節，將偉大文本之下涌動的潛流挖掘出來，再以飽含詩意美感的形式展現在觀眾面前。
在圖米納斯的帶領下，火星戲劇社的演員也走上了一條全然新鮮的創作路徑。圖米納斯告訴演員：“盡量接住生活繼而像孩子一樣出場。”在圖米納斯的大師課上，火星戲劇社的青年演員們學到了如何將個人特質與經典人物碰撞生輝的秘訣。正如柳鮑芙的扮演者金星所說：“圖米納斯需要演員不斷深入探索人物，以充實的內心來支撐台詞。”金星坦言，圖米納斯是第一個把她定在台上的人。
作者：王筱麗
文：王筱麗圖：演出方供圖編輯：王彥責任編輯：邢曉芳
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