齊魯晚報·齊魯壹點記者 宋說
電影《愛情神話》近日上映,影片中“三個女人一台戲”,扮演格洛瑞亞的倪虹潔,帶着“有錢有閑”的不羈和對感情輕拿輕放的態度,給觀眾眼前一亮的驚喜。近日,倪虹潔接受了齊魯晚報·齊魯壹點記者的採訪,講述了角色格洛瑞亞的創作過程和她近來的生活。在她眼中,格洛瑞亞是自由熱情的,也堅定地知道自己想要什麼。倪虹潔說,這是她目前很嚮往的狀態。
撿起方言去表演
電影《愛情神話》的故事,圍繞着徐崢飾演的角色和三個成熟女性展開。影片中的李小姐(馬伊琍飾)、蓓蓓(吳越飾)、格洛瑞亞(倪虹潔飾)三位性格迥異、各有風情的成熟女性,展露了當下獨立自主的女性對情感和自我的認知,各種金句引起不少觀眾的共鳴。影片中一場二男三女的閑談暗含機鋒,餐桌成了修羅場,其中格洛瑞亞的發言尤其隨性不羈,“一個女人這輩子沒有為自己活過,才是不完整的。”倪虹潔說,這很符合她心中描畫的格洛瑞亞:活得肆意卻心懷浪漫。
這次出演的角色格洛瑞亞,是倪虹潔從未嘗試過的類型,她看起來熱情直白,和倪虹潔的性格有些不同,“格洛瑞亞的狀態是我有時候會比較嚮往和欣賞的。”在倪虹潔眼裡,這個角色像一朵玻璃雪花,“我當時接這個角色,是覺得格洛瑞亞有極致浪漫的一面,也有洒脫的一面。但是,深入地了解她之後,我發現格洛瑞亞的背後還有故事,可能電影受限於篇幅沒有詳細描述,希望能用我的表演去補足它。”
《愛情神話》的故事設定在上海,電影的台詞用到了大量的上海話。倪虹潔從小在上海生活,後來離開上海近20年,她說這次是重新撿起方言去表演。她拿到台本的第一件事,就是給台詞做“翻譯”,琢磨每句台詞用上海話應該怎麼說,偶爾有翻譯不出來的地方,就拿去現場再跟其他演員一起改。“其實兩三年不說上海話,很多詞就都不會說了。上海話有很多不同的方式來說同一句話,在片場我們還會幾個人湊在一起討論,這個詞怎麼說才地道。”倪虹潔笑說。
和徐崢的多次合作給倪虹潔留下很深的印象。在拍攝電影《我和我的父輩》時,倪虹潔說她從導演徐崢身上學到了很多表演竅門和處理問題的方法。在電影《愛情神話》里和徐崢合作對手戲,又發現除了導演和製片人的身份,徐崢還是一個隨時帶給片場很多靈感的演員。“有一場戲我嘗試演出格洛瑞亞已經哭過的狀態,就在桌上放了很多擦過鼻涕的紙,徐崢也會把這些細節融入到戲裡,他會很自然地幫我把紙巾撿進垃圾桶里,這種相互的磨合感覺特別好。”
緩慢成長,找到熱愛
從《武林外傳》里的祝無雙,到《愛情神話》里的格洛瑞亞,一路走來,倪虹潔認為自己是一個成長緩慢的人,也曾有過一段“晃悠”的生活。雖然成長得緩慢,倪虹潔也在職業生涯的點滴積累中,找到了對表演的真摯熱愛,同時少了許多年齡方面的焦慮感。採訪中她提到,二十多歲演祝無雙的時候,自己還不懂無雙,有點遺憾。等到三十多歲想做個好演員的時候,又在一段時間內成了霸屏的“媽媽”。
飾演過很多母親角色並不是壞事,倪虹潔因此對於角色的理解深刻了許多。她說,對女性角色思維方式的表現不應該是狹隘的,即便都是媽媽,她也會試圖塑造出不一樣的感覺,“這次的格洛瑞亞不是‘媽’,她也跟傳統觀念上的女性不太一樣,她更自由,更奔放,更嚮往愛情,更不羈,更天馬行空,在我眼裡就是一個五顏六色的女人。”
格洛瑞亞在電影《愛情神話》中大部分時間是開朗活潑的,倪虹潔感覺發揮起來會更隨性一些,這和電影《陽光姐妹淘》中的角色邱玉紅的沉重感完全不同,當時一場“兩秒哭戲”打動了很多觀眾。聊到這裡,倪虹潔回憶起沉浸於角色中的過程,“拍邱玉紅哭的那場戲,我整整一個星期都不敢讓自己特別開心,每天晚上磨劇本,然後對着鏡子去演,每天我都被角色感動得不行,哭得稀里嘩啦。”
曾經在娛樂圈裡若即若離,倪虹潔一度感到迷茫。在崔健導演的《藍色骨頭》中,她飾演的女主角有毀容戲,還化了老年妝,這種“豁出去演”的狀態為她找回了演員的信念感,“那次表演中,一直被導演和工作人員誇讚,是之前從未體驗過的,第一次感受到了表演的魅力。”此後,倪虹潔嘗試了很多不同類型的角色,在不同的劇組中觀察、汲取養分,打磨自己的演技。
這次倪虹潔也參與演唱了電影主題曲《女人萬歲》,在歌聲中表達現代成熟女性對愛情、生活的態度,也讓觀眾發現她身上還有更多閃光點。43歲的倪虹潔跳出了年齡焦慮的黑洞,身上散發著篤定和自信的信號。倪虹潔說,自己還不是最好的狀態,但比起二十多歲的時候,現在的自己多了一份更清晰的自我認知。
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