10月13日，周奇墨獲得《脫口秀大會4》總決賽冠軍。圖/某社交平台截圖
《脫口秀大會4》昨晚落幕了，周奇墨第一，龐博第二，何廣智第三，徐志勝第四，呼蘭第五，楊笠第六，“肉食動物”第七。
從播出效果來看，此次脫口秀大會熱度一般，除了楊笠的段子出圈之外，有點討論度的“冠軍之夜”，讓不少網友“意難平”。
其實大可不必，從某種程度上來看，《脫口秀大會4》就是一檔看上去更高級的明星選秀節目。差別僅在於，以前是選拔偶像，需要粉絲打投，《脫口秀大會》是選拔脫口秀人才，由觀眾評分。
但都殊途同歸：評出一個榜單，用榜單抬高他們的商業價值，製造幾個“明星”，再大賺一筆。
周奇墨演出現場。圖/《脫口秀大會4》截圖
依賴“內部梗”與“話題”的《脫口秀大會4》
《脫口秀大會》是電視節目，並帶有競演機制，“贏”才是表演的目的。這就要求表演者在規定的時間內，不斷製造梗，不斷製造爆點，以贏得拍燈和觀眾投票。
“贏”的目的性影響了文本的生產邏輯，它被迫需要不斷插入笑點，沒有笑點也要製造笑點。最投機取巧的辦法，就是拿身邊的人開涮。
於是今年《脫口秀大會4》的“內部梗”相當流行，尤其是在總決賽的舞台上，徐志勝的容貌更是成了“段子製造機”。調侃下徐志勝，觀眾配合得笑了起來，選手表演彷彿是做高考閱讀理解，終於又拿到一個踩分點。
與各種熱門社會話題相結合，脫口秀文本也更容易得到現場觀眾的歡呼。楊笠表演中對諸多女性議題的關注，也讓她繼續頗受關注。
“緊跟時事”意味着熱度、意味着流量，這也意味着話題可以掩蓋文本本身的劣勢，這給了表演者一個不好的信號，完全可以靠“走這條捷徑”贏得熱度，脫口秀也就淪為了“套路”的堆疊。
何廣智與徐志勝經常在演出過程中提及彼此。圖/《脫口秀大會4》截圖。
這也引人思考，如何避免選手走入“話題至上”的歧途？換句話說：脫口秀該如何儘可能地稀釋它“贏”的目的性，以及其引發的文本“投機”，而回歸到更純粹的喜劇交流？
喜劇來源於生活
《脫口秀大會》已成為名副其實的造星機器，甚至比此前的偶像選秀更捧人。李雪琴、楊笠、王勉、呼蘭、龐博等人，充分享受到了節目帶來的紅利，打開他們的微博，各種各樣的商業推廣不斷。
不僅是線上流量大，線下的脫口秀表演也相當火爆。尤其是某脫口秀公司的一些線下演出，有一些表演者的票價甚至相當於一場明星演唱會。
某脫口秀公司也形成了一套完整的人才培訓體系：集中培訓-線下表演-幕後實踐-上台參賽。還真有點培養練習生的味道。
越來越多資本也在湧入喜劇和脫口秀賽道。相似的節目躍躍欲試。
脫口秀演員楊笠在網絡上遭受較大的爭議，但依舊堅持表達自己的觀點。圖/《脫口秀大會4》截圖
但在這一片藍海上，目前僅有一家脫口秀公司是頭部，它在賺得盆滿缽滿的同時，也型塑着未來脫口秀的模樣。
跟以前盛極一時的偶像選秀節目一樣，越是在巔峰期越是應該冷靜，越是莫忘初衷，否則下場我們都看到了。
說到底，脫口秀就是給大家製造笑點，笑點從哪兒來？從對生活的觀察來。
“每個人都可以成為5分鐘脫口秀演員”是不假，但難的是在5分鐘之後，50分鐘，500分鐘後，還能繼續保持輸出。
這意味着好的脫口秀表演者不能放棄對生活觀察、思考與沉澱，它不能速成。
所有其他附加的人設、話題與所謂的“上價值”，都不能模糊它的喜劇前提，也不該本末倒置，否則脫口秀只會越走越窄。
生活才是最寬廣的，“還是生活最幽默”。希望市面上的脫口秀節目能夠牢牢記住，並始終踐行這一點。
特約撰稿人 | 從易（媒體人）
編輯 | 丁慧
實習生 | 黎志棟
校對 | 吳興發
