崑山教育“創藝空間” 煥新布展！

玉峰實驗學校創新美育形式，將千年剪紙技藝轉化為兒童美育密碼，成立兒童剪紙工坊“剪拙坊”。該工坊以“拙趣即童趣，表現即創意”為核心發展理念。

區別於民間剪紙，兒童用剪紙的手法表現自己對世界的認知和情感，沒有固定的表現題材，沒有統一的表現樣式，沒有嚴格的表現手法，造型率真，自然天成，拙趣橫生。

剪拙坊強調要用作品表現文化內涵，如校園文化、兒童文化、民俗文化等。展區右側豎排展陳的一對近2米長卷作品，是在領略顧炎武的名人事迹後，師生共同創作出的《今日顧炎武》系列作品。

作品通過剪紙工藝，塑造淳樸且富有童趣的人物造型，搭配雕刻出的顧炎武先生的名言警句，以及多人共同參與，通過巧手畫和刻的顧炎武形象，讓孩子在學習剪紙的同時感受人物事迹和精神。

師生歷時四年，開創了剪紙牡丹亭、剪歌謠、今日顧炎武等五個創作主題。首部自創動態繪本《剪紙牡丹亭》，將崑曲水袖的飄逸身段凝練為剪紙符號語言，不僅成功出版，同年還斬獲市級藝術工作坊一等獎；獨創的《窗外》《剪紙阿凡提》等系列剪紙繪本故事，突破傳統剪紙題材邊界，將校園生活、兒童想象融入鏤空藝術，深孩子們的喜愛。

花橋中學始終秉持“以美育人、向美而行”的教育理念，充分發揮藝術教育特色優勢，不斷深化美育實踐，將傳統技藝與現代創意深度融合，通過雙項目聯動教學模式，構建起“技藝傳承-文化理解-創新表達”的美育鏈條，精心打造岩彩壁畫藝術工坊與“向陽花開”扭棒藝術工坊兩大特色美育項目。

岩彩壁畫藝術展區，集中呈現岩彩藝術的千年魅力。岩彩作品《十二月》將農曆十二個月的雅稱、傳統色以及每月的花神予以結合進行創作。以天然礦石研磨的硃砂、青金石、孔雀石為墨，通過分層堆色、貼箔灑金等古法工藝，岩彩作品與校園四季景緻交相輝映，展現出傳統藝術語言與當代審美的創新對話，在繼承傳統文化的基礎上，積極探尋、開闢新的道路，使傳統文化得以生生不息。

“向陽花開”扭棒藝術展區則迸發著蓬勃的創造活力。以扭扭棒為手工基礎材料，展品以“十二花神”——梅花、杏花、桃花、牡丹、石榴花、荷花、蜀葵、桂花、菊花、木芙蓉、山茶花、水仙花為創作對象引導學生關注中國傳統文化，感受中國人民自古以來的愛花傳統以及民間的花神信仰。

康橋學校展區化身"再生藝術實驗室"，聚焦"廢棄物美學重生"的教育命題，以"藝術的滲透與蔓延"為主題，匯聚7-9年級學生創作的超現實繪畫、手工怪獸雕塑、多元面具及音樂視覺等海報六大類作品，以多元形式詮釋藝術的無界生長，該課程不僅是培養藝術欣賞和藝術表現，更能學生的思辨能力和國際化視野。

中央展區集中展示“多元的面具”“發現自我”自畫像作品內容，學生們利用自然材料表現力及廢舊材料改造技法製作面具。在單色素描基礎上，借鑒波普藝術語言，運用馬克筆為自畫像注入視覺張力。

“綠色時尚再設計”服裝設計展區。學生通過對衣料的材質與特性進行分析，依據舊衣物原有結構（如牛仔褲褲腿、毛衣袖口）裁剪成目標形狀，通過手工縫合、拼貼，最大化利用舊物，減少紡織品垃圾，每件作品保留原衣物的獨特紋理，強調“獨一無二”的設計理念。

該展區展示了學生通過超現實繪畫、可穿戴服裝等載體，對生態環境、文化傳承等議題的哲學思考，從扭曲時空的超現實畫作、賦予廢棄材料生命的異形雕塑，到融合傳統與現代的面具劇場、探索身體邊界的服裝裝置，每一件作品都印證了藝術作為跨文化溝通載體的教育價值。