看完《胡同》里的这些“三教九流”，就知道赵露思的差距有多大了

期待了这么久的《胡同》，终于开播了。但一口气看了六集，却越看越让人失望。

01：让人失望的制作

这种失望，首先要说的，就是制作真的太粗糙了。

在还没开播的时候，《胡同》就标榜自己是“年代大剧”。

十几个老戏骨坐镇，又挑在国庆前夕开播，《胡同》的野心不可谓不小。

提到年代大剧，就不可避免地要提上半年热播的《人世间》。

这部剧从剧情，到角色，还有演员的演技，更甚至服化道以及后期制作，都可以说是无一不精。

用最质朴的镜头，聚焦了小人物在时代洪流里的变迁，质朴与厚重，是这部剧最大的看点。

拍年代剧，历史的厚重感，时代的沉淀感，角色的代入感，都是必须要呈现出来的。

如果没有呈现到位，那这部剧无疑已经失败了一半。

《胡同》里的第一个篇章，把故事放在开国大典前夕的老北京。

怎么体现北京这座老城的底蕴和烟火气，怎么拍出老北京历经战乱，百废待兴的破碎感。

又怎么演出老北京人在战乱下的苦，以及面对政权更迭的彷徨，还有挑起生活的市井气。

都是这个篇章最难攻克的一部分。

但很显然，《胡同》拍得并不好。

从城市的建筑，到街道的陈设，还有商贩的扎堆，都能看出导演想努力地拍出老北京的味儿。

但没有经过精心雕琢、用心做旧的服化道，你越是这样堆出来，“演”的成分就更明显。

尤其这样“新”的服化道，配上后期的滤镜，让整部剧看上去很有违和感，就像某位观众评论的，“影楼味”十足。

就拿这段早餐戏来说，你乍一看，的确烟火气很足。

热气腾腾的早餐摊子，熙熙攘攘的人群。还有商贩间的交头接耳，让整个画面看上去，不仅有市井味，更有老街坊之间的人情味。

可如果把镜头放慢，看街道刻意摆出来的陈设，看商贩干净的袖口，以及他那不甚熟练的捶打动作。

再去看那些碗，桌子，就连地上的积雪，都透露出一股“演”的痕迹。没有生活的质感，全是演戏的道具味。

对比《人世间》道具的精心打磨，《胡同》输得不是一点半点。

但让人失望的不仅是制作水准，还有主演的演技。

02：让人失望的赵露思

在年代戏里，演技最出圈的，往往都是那些有阅历，也有演技沉淀的老戏骨。

就拿《人世间》来说，丁勇岱和萨日娜等人的演技可以说是“润物细无声”，却又入木三分。

没有大起大落，犹如涓涓细流。但精湛的演技，又让每一个表演，都演到了观众心坎上。

质朴又真实，细腻又有张力。让观众看了，共情力十足。

老戏骨们虽然是演技看点，但年轻演员因为稚嫩，因为朝气，也是年代剧中并不可少的一抹亮色。

年轻演员只要演得到位，要想出圈并不难。但很显然，《胡同》里的赵露思，还是让人失望了。

从出道到现在，赵露思一直游走在偶像圈里。所以，她的这张偶像脸，要演正剧其实是有硬伤的。

但作为她从业生涯的第一部正剧，很多观众，包括笔者在内，都希望看到赵露思的突破。

所以尽管不看好，但也充满了期待。

结果一口气刷完六集，看下来的只有一言难尽。在《胡同》这部剧里，赵露思的演技，有三大致命的硬伤。

第一个要说的，就是台词问题。

赵露思的台词问题，实际由来已久。咬字不清楚，断句没有侧重。说一两句台词，可能还觉得问题不大。

但台词一多，赵露思的问题就暴露得淋漓尽致了。

赵露思的台词功底，不说在实力派演员面前，毫无招架之力。就连同为年轻偶像演员的侯明昊，也是不能比的。

除了台词吐字问题，赵露思在台词上还犯了一个致命错误，就是口音。

她在剧里饰演的田枣，是个地道的北京女孩。但赵露思的台词，却没有任何“京味”。

同为一个胡同，实力派演员们一口一个京片子，到了赵露思这，就满满的违和感了。

第二个要说的，就是眼神问题。

评判一个演员的演技好坏，很多时候不需要台词，更不需要肢体语言，仅仅靠眼神就能细品出来。

赵露思的眼神戏，在拍远景的时候，问题还不明显。但镜头一旦变成特写，她的眼神就成败笔了。

双眼无神，目光涣散。

像是没有睡醒，也像是无法聚焦。不要说眼里有戏了，就连正常的眼神交流，那也是没有的。

演《星汉灿烂》如此，到了《胡同》还是如此。

最后要说的，就是赵露思对角色的错判。

在剧里，田枣是一个充满苦难性的角色。但她的苦难，却是被一层坚韧、乐观的外衣包裹住了。

不仅如此，田枣这个角色在我党的教化下，在街坊邻居的关怀中，她有成长线，也有救赎历程。

所以这个角色看起来简单，却也有她的复杂性和多面性。

但赵露思驾驭这个角色，用的却是她演偶像剧的方式。

拿《星汉灿烂》里的程少商和《胡同》里的田枣放一起，可以说完全看不出差别。

这种感觉，在看赵露思的哭戏就更明显了。

干嚎式的哭戏，配上略微情绪化的台词，放在偶像剧中，也勉强可以说是中规中矩。

但放在正剧里，却是怎么看，怎么出戏啊。

03：“三教九流”，却成了《胡同》最大的亮点

说了这么多，《胡同》有亮点吗？

有，就是胡同里的那些“三教九流”。

在《霸王别姬》里，程蝶衣师傅说过一句话，就是“咱们都是下九流，谁也别嫌弃谁”。

这个“下九流”，才是《胡同》第一篇章的最大看点。

胡同里卖牛肚的贵叔，日子过得紧巴。每天起早贪黑地出摊，才能换来一家老小的勉强温饱。

这样的一个小人物，在时代面前，微不足道。在大人物面前，更微不足道。

但就是这样的一个小人物，在面对胡同里失去父母的田枣和煤核这两个孤儿时，却是多有照拂。

今天塞一个饼子，明天塞一个油墩子。

小人物的质朴与温情，在这个角色身上体现得淋漓尽致。

饰演贵叔的演员，是一个熟面孔，叫房子斌。在《人世间》里，他也饰演了被权利腐蚀的警察龚维则。

从龚维则这个角色也能看出，演员实力不俗。他在《胡同》里饰演的贵叔，戏份不多，却让人印象深刻。

小人物身上的“怯”，以及干起活来的麻利劲，都被他拿捏得非常到位。

戏份不多，却还能让人记住，这个演员的功底可见一斑。

胡同里除了贵叔，还有索谦和僮筱亭。

索谦的祖上是贵族，正宗的“旗人”。

因为这个出身，混了半辈子。

结果时代变了，他就成了“弃儿”。

没了贵族身份，没了家产，又没有生活技能。只能靠蹭吃蹭喝，蒙混过日子。

喜欢的女人在妓院，连见一面，都要跟老鸨说尽好话。

那打满补丁的绸缎挂，就像是索谦的这一生。富过，贵过，但现在这一身补丁，让他的出身成了一个笑话。

而僮筱亭，是个伶人。

这个角色身上，有很多程蝶衣的影子。

大红大紫过，富过，也体面过。但时代一变，他这个曾经轰动一时的“角儿”，也成了时代的弃儿。

这两个角色身上，都有旧社会的烙印。一个是沉迷于往日荣光的落魄旗人，一个是想重现京剧荣光的落魄伶人。

操着一口地道京片子的俩人，面对新社会，都出现了“水土不服”。

他们身上，都有一种小人物，面对历史车轮的无能为力。

角色看似是喜的，但剖开外壳，里面却是掺了血泪的。

这两个角色看似无足轻重，实际却是第一篇章里的重头戏。

怎么把人物的气质诠释出来，这是最难的。但看两位演员的“京片子”，还有举手投足间的气韵，当真是无可挑剔。

尤其索谦这个角色，演员把角色身上的“混”，还有无能为力，都支楞在那一身打满补丁的绸缎挂里了。

看完了这三个“下九流”的角色，再来看赵露思饰演的女主，是不是更能看出差距了？