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在电影艺术中,色彩设计占据了重要的地位。首先,色彩是构成电影的主要元素,尤其是在电影进入彩色时代之后,视觉效果的传达成为电影人致力的主要方面。其次,色彩能够构成一定的画面,通过与观众情感相关联的色彩组合与使用,唤起观影者的感受,更好地理解画面和电影的内涵。在动画电影中,色彩设计就更为重要,因为动画电影的角色和场景都依赖色彩表达的效果。
一、动画电影《鬼妈妈》整体色彩艺术概述
动画电影《鬼妈妈》是根据同名畅销小说改编而成,导演赛力克延续自己一贯的神秘主义色彩,保留了原著的黑暗系与哥特系风格,构成了这部色彩上与剧情上都很有看头的动画电影。因为它的色彩与剧情有着极高的配合度,使得孩子可以从中学到关于生活的秘密,也能够吸引成人的目光,甚至其中一些带有隐喻意味的色彩,只有成人才能看懂。
《鬼妈妈》的主人公是一个叫卡洛琳的小女孩,她满心充满了好奇,而故事的两个世界都是从卡洛琳的行为中引出的。她存在于两个世界中,是沟通两个世界和这两个世界事物的唯一联系。而两个世界的镜像复制和实质差别是通过一系列不同的色彩设计达到的。表面看来,那是一个与现实平行的、几乎一模一样的复制出的世界,但实际上却充满了奇幻,卡洛琳必须要冲出这个镜像世界,回到真实世界,才可以拯救自己和自己的家庭。这实际上就是一个对真实色彩构成世界及精神的追逐过程。
卡洛琳喜欢凡事追根究底,但是她的父母却对她十分严格,所以天性一直受到压抑的卡洛琳只能隐藏自己的好奇,凡事都要乖乖听父母的话。在搬到新家后,卡洛琳又对这个新环境感到十分好奇,她追逐着父母问众多的问题,不过随后她在父母的管教下和周围人的无趣生活下很快感到了无聊。她的邻居是一个老头,每天的例行任务就是训练自己的“马戏团”;。
此外还有两个小姐妹,她们每天例行的任务就是互相打骂。这种无聊促使卡洛琳开始在平凡的生活中寻找乐子。终于她看到了一个被掩藏很久的秘密。家里的客厅中有13扇门,每一扇门都通往一间屋子,但是,她却发现了自己从没进去过的第14扇门。她不断地数,不断地考虑,思考着这个秘密的门究竟是通往哪里的。在这时,卡洛琳意识到自己必须要起来反抗,在那只高傲的黑猫和三个鬼魂的帮助下,卡洛琳勇敢地逃出了“鬼妈妈”的手掌心,也从那个镜像世界中走了出来。
在这两个世界中间,影片的色彩设计起到了很大的对比和烘托作用。现实世界平庸、冷漠、无聊,而镜像世界与现实世界看似相同,但却更为温馨和漂亮,导演赛力克充分利用色彩的作用表达出了幻想的色彩。现实世界总体运用冷、暗的灰色色调,而对幻想世界采用明亮、鲜艳的暖色来描绘。在影片的后半部分,还有一处运用色彩设计造成的视觉差异。那就是当卡洛琳的幻想消除,“鬼妈妈”的阴谋被揭穿后,原本明亮、鲜艳的色彩迅速被灰色所取代,极具象征性,而原本镜像世界的温暖的灯光也瞬间从黄色调变成诡异的绿色调。在这样的冷暖色调转换中,导演表达出了现实与幻想之间的取舍态度,揭示了影片的主题,并引起观众的共鸣。
影片最后告诉观众,珍贵的亲情也许看似就像灰白色调一样卑微冰冷,但却是最温暖的。在影片的角色造型、服装道具、场景空间中,都紧紧围绕这两个世界的差别进行色彩设计,有着充分的主观意图表露。下文将具体分析在这样两个世界中,创作者如何利用色彩,打造出不同的视觉与情感效果。
二、真实世界的色彩设计分析
(一)卡洛琳等角色的色彩造型
首先,在角色人物造型方面,《鬼妈妈》在真实世界的角色塑造中主要采用两个手段,其一是运用色彩来暗示人物的性格、年龄、工作等基本人物特征;其二是运用“养成系”的方法,对同一角色在不同阶段中表现出不同的造型色彩艺术。
在现实生活这一世界中,影片主要塑造的角色是卡洛琳一家人和邻居的小男孩、争执不休的姐妹和训练“马戏团”的老头。对于卡洛琳这个主人公,创作者倾注了大量的心血。首先,她的服饰和装扮是比较单纯、明亮和鲜艳的,这切合了主人公作为一个儿童的身份特征。在现实世界中,卡洛琳通常穿着黄色的风衣和雨靴,头发短而蓝,这样的颜色搭配使得卡洛琳在画面中很容易抓住观众的目光。因为在色彩能见度和注目度的测试中,黄色的能见度和吸引力最大。
除了突出主人公外,这种角色造型色彩设计也承担着提出人物性格的特征。上文说过,卡洛琳生性好奇、凡事都爱打破沙锅问到底,而在色彩的情感属性测试中,黄色最具有冒险、激进的气质,这契合了主人公的性格,并且为影片后半部分一连串的冒险行为做出了合理解释,同时也暗示了危险的发生。
(二)家庭等场景的色彩造型
《鬼妈妈》故事发生的场景是一个名为“粉红宫殿”的地方,也就是卡洛琳的家里,并且切换了家里的客厅、厨房、花园、卧室等多个场景,造成了跳跃式的蒙太奇效果。上文已经说过,现实世界中的家庭是灰色、平庸的。这在影片的开端就体现得很明显。首先,影片的序幕动画展现的是一个黑夜背景中的绿色场景,十分的幽寂和晦涩,我们甚至无法在这段动画中看到明确的物体,一眼看去全都是诡异的绿色灯光。
在色彩情绪学的测试中,绿色,尤其是暗绿色最容易让人情绪紧张。这时,观众必然也会情绪瞬间紧绷,这首先暗示了影片的整体基调,同时也表达了现实生活的无趣和平凡,给整个观影笼罩了哥特风格。在现实世界中,上文所提到的“粉红宫殿”的场景色彩设计都作了明确的色彩弱化,除了卡洛琳的一头蓝发和一袭黄衣,其他的场景全部是低纯度的灰色和冷色调,让人感觉整个画面像是被雾霾掩盖着。这种视觉效果恰恰是创作者希望营造出的现实世界及其情感特征———沉闷和萧瑟。
三、幻想世界的色彩设计分析
(一)“鬼妈妈”等人物造型色彩
“鬼妈妈”是影片的主题,也是除卡洛琳外的另一位主人公。需要说明的是,不论这位妈妈在哪,她都是“鬼妈妈”。首先,在现实世界中,卡洛琳并不喜欢父母的管教;而在幻想世界中,那个更为完美的妈妈却是个鬼魂。当然,创作者在两个场景中对这两个妈妈都用色彩设计的方式做了区分。现实世界中的妈妈的搭配十分平庸,白色毛衣配黑裤子,就是一个典型的中年妇女装扮,这种打扮在特殊的环境烘托下带着烦躁的情绪。
而到了幻想世界,“鬼妈妈”的眼睛是用黑色纽扣装饰的,是会反射明亮的光的,而她也总是抹着十分艳丽的红唇,完全是一个慈祥善良、满脸笑容的漂亮妈妈,是卡洛琳心里的理想妈妈。不过,随着剧情的进展,“鬼妈妈”最后的装扮成为黑底白点的套裙,而面容也开始狰狞和恐怖,这种极具冲击力的明暗对比在显示“鬼妈妈”情绪极端变化的同时,也表征了她的女巫本质。
(二)真正的“粉红宫殿”
进入幻想世界后,“粉红宫殿”发生了极大的改变。虽然基本布景相同,但在色彩上却是高纯度、高明度的暖色占据画面,很容易让观众形成一种热烈、欢乐的情绪。在厨房里是橘黄色的暖灯;卧室里变成了粉色的床套和被褥,压抑的绿色也变成十分符合女孩特质的粉黄色;卡洛琳家花园的变化最为丰富,整体展现出一种嘉年华般童话的气质,变化丰富。
不过,当最终的“鬼妈妈”显出原形之后,一切“粉红宫殿”的高纯度、高明度色彩开始走向两个极端。一种是十分躁动的红色、紫色等。另一种则是更为阴森的绿色、蓝色,一方面与电影开头的动画呼应,另一方面也让人恐惧。在影片结束时,卡洛琳战胜了“鬼妈妈”,救出了自己的家人,逃出了幻想世界。这时的色彩也值得我们注意,虽然她的花园回到了现实世界的平静,变成低纯的灰色,但是却在色彩上有所变化,各种花朵的盛开也表示美好生活的真正开始。
《鬼妈妈》是一部极有教育意义的童话电影,它既开创了定格动画的新纪元,又引领了动画电影在色彩设计上的新风尚。在《鬼妈妈》中,创作者充分利用色彩的明暗、色调等,创作出两个形似而实质上差异很大的世界,并且利用色彩使得两个世界与主人公都保持着合适的张力,保证了影片的视觉质量和意义传达。
