引言：
电影《活着》是中国导演张艺谋的一部经典之作，改编自余华的同名小说。
这部电影以导演独特的视角和创作手法，深刻地揭示了人类存在的意义和生命的脆弱性。
张艺谋作为一位杰出的导演，以引人深思的方式探索了社会对个体的压迫和剥夺，以及家庭与亲情的力量和重要性。
本文将从导演的角度深入赏析电影《活着》，探讨其对观众的情感共鸣以及对社会的深远影响。
导演的创作意图和主题探讨
《活着》是张艺谋导演的一部令人深思的作品，他通过电影展示了对生命和人性的深入思考和探索。导演的创作意图和主题表达体现在以下几个方面：
首先，张艺谋通过《活着》探索人类存在的意义和命运。
影片以福贵这个底层农民的人物为中心，展现了他在逆境中艰难求生存。福贵面临家庭的变故、社会的压迫和个人的挣扎，他所经历的痛苦和坚韧触动了观众的内心。
导演通过福贵的遭遇，引发了对生命的思考，让观众对存在的意义有了更深刻的认识。他通过人物的命运和抉择，探索了生命的价值和意义所在，让观众思考生而为人的意义何在以及在困境中如何寻求价值和希望。
其次，影片展示了社会对个体的压迫和剥夺。
张艺谋通过揭示社会现象，表达了对个人命运所受压迫和剥夺的关切。福贵作为一个底层农民，深受家庭和社会的困境所迫，他承受的痛苦和挣扎引起观众的共鸣。
导演通过对农村环境和社会背景的刻画，展示了社会对个人权益的侵犯和无情剥夺。这种对社会现实的揭示，使观众对社会的不公和个人权益有了更深刻的思考。
第三，电影强调家庭与亲情的力量和重要性。
《活着》通过福贵和他的家人之间的关系，揭示了家庭对个体的支持和鼓舞的力量。在困境中，家人之间的相互扶持和关爱成为福贵生命中最重要的支撑。
张艺谋通过精彩的表演和真实的情感呈现，强调了家庭亲情的力量和可贵之处。这种家庭纽带让福贵在痛苦中找到了一丝温暖和希望，使观众们深切感受到家庭的重要性和亲情的珍贵。
综上所述，张艺谋在电影《活着》中展示了对生命和人性的深入思考和探索。
他通过对福贵的生活遭遇和命运的展示，引发观众对生命意义的思考。与此同时，他也通过对社会现象的揭示，表达了对个体压迫和剥夺的关切。
电影中的家庭亲情也成为一种重要主题，强调了家庭支持和亲情的力量。张艺谋导演以独特的创作手法和深刻的主题表达，使得《活着》成为一部令人深思和触动人心的作品。
电影的艺术手法和表现形式
电影《活着》展现了张艺谋导演的卓越艺术手法和独特的表现形式。
他通过以下几个方面的手法和形式，为观众呈现了一幅鲜活、感人并充满艺术美的画面：
首先，张艺谋在《活着》中运用了精湛的摄影技巧和独特的视觉效果。
影片中的画面构图精致而逼真，每一帧都充满了细腻的表达。他通过运用特定的拍摄角度、镜头运动和光影的运用，营造出了深度和层次感。
在表达人物内心世界、生活环境和社会氛围方面，摄影手法成为了传递情感和信息的重要工具。
其次，影片的配乐和音效也为整个故事增色不少。
张艺谋巧妙地运用音乐来配合情节的发展和氛围的营造。音乐的节奏和旋律与影片的情节和情感相呼应，增强了观影体验的感染力和代入感。
音效的运用也给角色的动作和场景的呈现加添了真实感和戏剧张力，使得观众能更加沉浸于故事之中。
此外，张艺谋通过演员的精彩表演和角色塑造，进一步丰富了电影的艺术表现。
他以一贯的严谨态度对演员进行精心培养和指导，使得演员们能够真实地诠释角色的内心世界和情感转变。影片中的每个角色都展现了生动的个性与情感，触动着观众的心弦。
导演的选角和演员的出色表演相互呼应，共同创造了一个令人信服而引人入胜的故事世界。
最后，张艺谋在叙事结构和时间跨度的运用上也做出了巧妙的安排。
影片通过将福贵经历的不同时期和历史事件嵌套在一起，展现了他一生的起伏和沉浮。
这种非线性的叙事结构在观众中创造了一种对过去和未来的思考，增强了故事的张力和情感的共鸣。观众通过福贵的回忆和现实的交错呈现，感受到了时间的流逝和生命的变迁。
这种非线性叙事方式引发了观众对过去和未来的思考，使他们更深入地理解福贵的内心世界和他所经历的人生变化。
同时，故事的跳跃和时间的转换也增强了故事的张力和情感的共鸣。观众因而更加投入到故事中，与角色一同经历喜怒哀乐，感受到人生的无常和珍贵。
总的来说，张艺谋导演通过电影《活着》中的艺术手法和表现形式，创造了一个真实而感人的作品。
他巧妙地运用摄影技巧、音效、演员表演以及非线性叙事结构，为观众呈现了一个鲜活而深入的故事世界。
观众能够通过电影中展示的精湛细腻的画面、动人的音乐、出色的表演和引人思考的故事结构，与影片中的角色共情共鸣，对生命和人性有了更深刻的认识和思考。
这种艺术手法和表现形式的运用，使得《活着》成为一部令人难忘和深入思考的电影作品。
影片场景和符号意义
电影《活着》通过其精心设计的影片场景和符号意义，为观众营造了一个丰富而深沉的故事世界。以下是一些突出的影片场景和它们所传达的符号意义：
农村田园景观：影片中的农村田园景观是福贵家庭生活的主要背景。
这个场景呈现出自然与人类相互依存的关系，展现了人与土地的紧密联系。它象征着传统农耕文化的延续和人们对于土地和自然的依赖。农村景观也反映了主人公福贵所处的社会地位和日常生活的艰辛。
家庭院落：福贵的家庭院落是故事中重要的场景之一。
它代表着家庭的温暖和亲情的支撑。在困境中，家庭院落成为福贵和他家人在心灵上的避风港，象征着他们对于家庭纽带的坚守和爱的诠释。
老房子和房屋倒塌：电影中老房子的倒塌是一个重要的象征性事件。
这代表了福贵家庭和农村传统的崩溃与破碎。房屋倒塌象征着福贵家庭及整个农民社群面临的灾难和改革进程中的深重打击。这一场景传达了社会变革对个体生活方式和家庭生活的冲击。
龙的隐喻：影片中一条红龙的形象多次出现。
红龙象征着福贵的命运、生命力和对家庭的责任感。它通过出现在福贵儿子的身边，传达着家族血脉的延续和子承父业的期许。红龙也代表着福贵内心深处的力量和坚持，即便面临困境，他依然坚守着生活的希望和责任。
八路军俘虏集体自杀：这一场景展示了历史上真实发生的事件。
它象征着战争对人类生活和人性的摧残，揭示了福贵所处的时代所带来的痛苦和无奈。这一场景的呈现使观众深刻认识到战争对社会和个体造成的创伤和深远影响。
总而言之，电影《活着》通过其影片场景和符号意义，营造了一个深沉而多维的故事世界。
农村田园景观、家庭院落、老房子和房屋倒塌、龙的隐喻以及八路军俘虏集体自杀等场景和符号都承载着深刻的意义和象征。它们勾勒出了主人公和整个社会在历史变革中所面临的挑战、苦难和希望。
结论
电影《活着》是一部令人深思和触动人心的作品。通过导演张艺谋的精湛技艺和独特的表达方式，电影展现了生命的意义、人性的边界以及家庭、社会的重要性。
影片通过对福贵一生的起伏和困境的展示，引发观众对生命意义的思考，并揭示了社会对个体的压迫和剥夺。家庭成为福贵最后的精神支持，强调了家庭亲情的力量和可贵之处。
影片通过精美的影片场景和符号意义，为观众创造了一个丰富而深沉的故事世界。
农村田园景观象征着人与土地的紧密联系，而家庭院落则象征着家庭的温暖和亲情的支撑。
老房子的倒塌代表着传统的破碎和改革带来的冲击，红龙隐喻着福贵的命运和家庭责任，八路军俘虏集体自杀则揭示了战争对人类生活的摧残。
在这个故事中，观众们被带入了福贵所经历的艰苦而辛酸的命运之中。福贵的一生中没有幸福和安逸，但却展现了一个普通人在逆境中的坚韧和希望。
他的生活体验唤起了观众内心深处的共鸣和思考，使人们对生命的价值和意义有了更加深刻的认识。
电影《活着》通过其精心构建的叙事和表达方式，引发了观众对人性、家庭、社会和历史的思考。它不仅是一部艺术作品，更是一次道德和哲学的探索。
影片最终给人们带来的启示是，尽管我们可能会面临困境、痛苦和无奈，但坚守希望、珍视家庭和亲情，关注他人和社会是我们渡过逆境和寻找生命意义的重要指南。
参考文献
“举重若轻”的时间与空间——论《活着》的叙事美感及美学意味. 张更祯.青年文学家,2022
余华作品《活着》中的生命态度分析. 赵晋.中国文艺家,2020
论余华小说《活着》中的死亡与荒诞[J]. 舒敏.大众文艺,2019(07)
余华小说《活着》的苦难书写[J]. 潘富莲.山东农业工程学院学报,2019(06)
余华小说《活着》与电影的不同之处[J]. 朱怡然.汉字文化,2018(S2)
