今年年初，演员徐娇在微博上曝光了一次室内抽烟行为。视频里，她和吸烟者在一家餐厅对峙，她报了警，而对方把烟头掐灭在她的碗中。
这不是她第一次发声。在娱乐圈大多明星的社交平台都只剩转发和广告时，她还保持着“互联网活人”的状态。她染过郑灵华同款的粉头发，回应过泳衣照，也在迪奥抄袭马面裙风波后穿汉服走红毯。电影《乘风破浪》的主题歌以丈夫的口吻写给妻子：“你在每天晚上/不能睡得比我早/你在每天早上/不许起得比我晚”，她转发表示抵制。她也呛疯马秀、偷拍，还有于正说92斤的女主角太胖。过程中她引起了一些争议，比如不应该针对甚至曝光普通人，有些言语因为带有明显的尖刺，对人造成了伤害。
很多人印象里，徐娇的形象还停留在她9岁拍摄的《长江七号》周小狄一角。事实上，那是17 年前上映的电影，而出生于1997年的徐娇，今年就要28岁了。《长江七号》是她的起点也是巅峰，在后来很长一段时间里，她“消失”了，在世界的另一边，她花了大量的时间学习、自处，直到两年前毕业。当下可能是一个相对尴尬的时间，少女长出了自己的羽翼，却尚未丰盈，她也有迷茫和徘徊，需要积攒更多的底气。
不久前，我和徐娇打了一通漫长的电话，跟她聊禁烟、聊过往的那些风波，也聊《长江七号》和之后的十几年。她和社交媒体上表现得一样，真诚坦率，语速平稳、表达清晰，录音转写几乎不需修改，显然，她在说出每句话前都思考过。
在徐娇看来，表演是命运推着她走向的一条路。但如果抛开“公众人物”这个标签，她和很多同龄女孩没什么不同，都在经历对生活的重新发现，也经历成长的困惑。“我跟你是一样大的年纪，你喜欢什么，我就喜欢什么。”她这么说。她有冲劲儿，也会犯错，并在这个过程中，一点点成为自己，和很多与她一样年轻的人一样。
以下，根据徐娇的讲述整理而成：
文｜李雨凝
编辑｜槐杨
图｜受访者提供
“我在为我理想的世界投票”
那一天事情发生时，我和妈妈两个人在一家环境还挺好的餐厅，刚坐下来准备点菜，旁边就有这么一位男士在抽烟。最开始，我让服务员去帮忙劝阻，但对方说要“把这支抽完”。看他不理睬，我就自己过去了，直接告诉他餐厅是公共场所，你不要在这里抽烟，然后就发生了我发的视频里那个场景——对方先是说餐厅里没有禁烟标志，之后阻止我录像取证，还把烟头摁灭在了我的碗里。确实挺吓人的。
我一直痛恨二手烟。在之前工作中，因为长时间在密闭空间里吸二手烟，我经历过不下两次的呼吸道不适，去看医生，诊断结果就是急性鼻炎、咽炎或者支气管炎。我有慢性肺炎，所以对我来说，二手烟真的不仅仅是味道难闻，我能切身感受到它对健康的伤害，甚至侵犯到了我的人身权利。
过去，我其实也多是口头制止。我真正佩服的是那些一直“死磕”的人。这次确实因为对方行为过于恶劣，我想任何人在碰到这种情况时都会想要取证、曝光。当然，在行动之前，我首先评估了“敌我战斗力”，比如我还有妈妈在身边，不是独自一人，店员们也都很保护我，所以我相对还是安全的。我拍了视频，也在社交媒体发出来了。
除此之外，我倒觉得还没上升到网暴的程度，对我自己各个方面的影响也没有那么大。对于那些不同的声音，其实他们也说不出什么有道理的话，不过只是一些发泄罢了，我会有一种怜悯对方的感觉，甚至有点悲凉和惋惜，就觉得可能有些人经历了什么不好的事情，乃至于要发泄到这个程度。对我来说，就要去遵循幸福者退让原则，你光脚不怕穿鞋的，那OK，我离你远点，我跟你争没有好处，又何必浪费这个时间呢。
年纪再小一点的时候，可能我被骂还会觉得委屈，当时我大概是19还是20岁的年纪，去参加节目，有人不喜欢我的妆容，我就没控制好情绪，还哭，有的观众就会说我好矫情，但我当时就对我自己的审美很有自信啊。这也是我第一次受到“审判”。你想，我成长一路都是被夸着的，长辈、老师，还有剧组前辈没有不夸我的，我几乎就是泡在蜜罐里长大的小孩，遇到挫折当然就会有小情绪。现在过去那个年纪，我会想，为什么一定要去看那些不好的呢？我也会更多关注到那些与我能共鸣的人。包括这次，我也收到了很多正面反馈。
二手烟问题一直以来都是房间里的大象。很多人对此都深恶痛绝，但又无可奈何。夸张一点，这就是一种被默许的霸凌。一般都是抽烟者相对拥有权力，他们不会把二手烟当回事，也不会注意到其他人的感受，如果碰到的吸烟者很蛮横，保护好自己才是第一位。
我一直关注一位叫“公共场所禁烟保安”的博主，她（对方社交平台性别显示）很认真也很系统地整理了一系列相关的法律条文和投诉途径，还经常分享各种争取的过程。她做的真的是一件非常需要毅力的事，甚至有点像精卫填海。相比之下，我远没有她做得那么多、那么细，但却获得了这么多的支持。正因如此，我不是才更应该去做吗？
总是要有人开始，劝阻二手烟一定会是一个循序渐进的过程。哪怕不是直接对抗，也可以委婉、巧妙一些，但不能什么都不说，还是要大胆开口，把自己的需求说出来。
这件事对我来说，更像是我想要一个更好的生活与工作的环境，我是在为我理想的世界投票。可能我的社会责任感让我没有办法做到高高挂起、事不关己，很多时候我没有办法保持沉默。我最近看的《雄狮少年》里有这么一句台词，“人活着就是为了争一口气”，我觉得这口气对我来说也很重要，让我委曲求全是不可能的。
我的经纪人之前也说，可能会有甲方觉得我是一个有争议的演员而不考虑我，那我也只能说道不同不相为谋了。刘玉玲之前不是也说过，每个人都要有一笔“去你的基金”吗？当然，这个money不是什么具象的金钱，而是有考量之后的骨气和底气。哪怕没拿到这份工作，我也可以过得下去，任何和我道不同的人，我跟你say goodbye就好了，这份底气就是我与自由之间的连接。
徐娇
“还能再幸运吗？我已经很惶恐了”
我一直都觉得自己拥有得太多。比方我上大学要拍学生作品，有同学手上有不错的原创剧本，但没有钱去拍。我也看过那个剧本，就直接拿出了15000美金，说我来帮你出品。当我自己要拍的时候，做制片人的同学来问我预算多少，我才发现，哦，我根本没考虑过这个问题，这对我来说根本不是问题。我已经是比较有优势的那一批人了，所以更不怕失去什么。
你问我是不是幸运的人，那我还能再幸运吗？我觉得我都已经很惶恐了。直到现在，还会有人喊我周小狄。他是我扮演的一个角色，《长江七号》的主人公，也是我闯入公众视野的开始。
跟现在完全不一样，我小时候是一个特别“e”的小孩。大概从5岁多的时候开始，我就会去宁波市电视台旗下的“七色花少儿艺术团”上周末兴趣班。
我参加的是一个少儿主持兴趣班，正常来说，这个班招收的都是7岁或者更大的孩子，我那时是全班最小的，可能是语言这块儿发育比较早，我甚至能在公交车上给大家表演节目。我好像天生对表达不害怕，这对我来说完全不是会觉得羞耻的事，看到大人们很开心，听到他们表扬我，我就很高兴。我也喜欢讲故事，我妈那时给我买童话的磁带，我听个一两遍，基本就能把故事从头到尾复述出来，在幼儿园，老师还会专门让我给大家讲故事，好像这就变成了我的栏目。这些被我姨妈看到了，她开的旅馆正好在电视台隔壁，我平时没事也在那里玩，她就去给我报了名。
因为是电视台的艺术团，平时我们就有汇报演出或者上节目这类的登台机会。大概是我上小学3年级的时候，一天兴趣班上课上到一半，我妈也完全不在场，突然来了一些人，说要看看我们这群孩子。那其实就是《长江七号》的剧组。过了一段时间，我妈收到消息，说可以来参加一个海选，现场在一家酒店的会议厅，我感觉那天可能有几百个小孩来试镜，等到我见周导的时候已经特别晚了，我都要睡过去了。我家里人不关注娱乐圈，我也没看过他的电影，让我表演才艺，我就报菜名，说到一半还忘了。他们又让我去演了几个他们设置的戏里的片段，有一幕是爸爸去世要哭，我也就照做，这就是海选的全过程。
当时剧组可能在全国试了不下一万个孩子，别说我，我家里人都根本没想过会有什么结果。结束后的两个月都没有收到任何消息，但很突然地，在我们没觉得是个机会的时候，我又被喊去组里，说要试服装。一开始，我试的都是女孩子的衣服，突然某一天让我剪头发。全程，我好像都是在状况外，就这样最后成为了周小狄。
徐娇饰演的周小狄 图源电影《长江七号》
对当时的我来说，没有人生转折这个概念。成为周小狄最大的变化就是不用去上学了，剧组会请家教，我也不怯场，能每天都做自己喜欢的事，我就有成就感。那时除了拍夜戏很困、拍哭戏很难，拍电影对我来说特别开心。剧组的大家也都对我非常好，有一个化妆师姐姐还会经常做各种各样好吃的哄我玩。如果说郁闷的时刻，可能就是杀青后几个月以后，我们又补拍了一次，那时候我头发好不容易长长了一些，又剪短了。
到电影上映，我家已经从宁波搬到了杭州，我也转了校，和新同学都认识得差不多了。上映的时候，我爸妈还去包场，请全班的同学和老师去看。所以，对于电影观众来说，周小狄可能是横空出世的，但在我这里，有一个海选、试镜再到拍摄这样耗时两三年的循序渐进的过程，所以我也没有什么不适应的，也没觉得自己突然就掉到另外一个世界去了。走在路上，有人认出来就认出来，我也没什么特别的想法。
《长江七号》之后，我就签了经纪公司，一签还签了那么多年。可能我没什么具体的概念，公司也佛系，我们正好一拍即合，有工作就去拍。后面我拍了《星空》《大明猩》，还接触了《旋风少女》。那阵子我在美国做交换生，查出来肺炎，回国检查就被确诊成了胸腺瘤，幸好是良性的，就是要赶紧做手术，也因此错过了《旋风少女》的机会。当时家里和经纪人都很担心，但我其实没太当回事，早生病总比晚生病好，治好了就行了。
那时，我做一名演员，其实有些被动，很长一段时间，我都只能在找过来的剧本里挑选拍还是不拍，这个选择的范围是有限的。因为还非常年轻，我也不可能去演特别复杂的角色，年龄和阅历都不太够。可以说，很长一段时间，我都没那么清晰地知道自己擅长什么，我一直在摸索徐娇到底适合演什么样的角色。
我曾经在《深夜食堂》演过一个女孩，她的人设是单薄的，类似“以懵懂单纯的姿态出现在人间的歌唱精灵”，继而生了重病，挂掉。有一幕戏是食堂老板发现了我，他拍拍我的肩，我要“很懵懂地”从半梦半醒中睁开眼，再“很青涩地”对他微笑。这里面我是不太舒服的，怎么演都演不出来那种感觉。导演跟我说你不用努力，你就放松、自然地去笑，观众就能感觉到这些。但我真的get不到，那个时候我就知道了，我演不来“傻白甜”的角色，或者说只有一个底色是单纯的角色，我驾驭不来，也因此，我拒绝了一些本子。
这条路上有过一些跌宕。十几岁时，我参加综艺《我们来了》。当时，我要和设计师一起完成走秀，但我们在妆容上意见不合。发生争执的这段播出了，网上就出现了很多说我的声音。我也一度想，要不直接退出这个节目，以后不要演戏了。我妈问我，你不演戏，要去干嘛呢？我想了想，确实没什么别的好干的。
我自小出道，但一直没有什么具体一定要去达成的目标。在表演这条路上，总的来说，其实还是命运在推着我走。《长江七号》国民度太高了，上来就是一个巅峰，到后面，确实可以说我沉寂或者蛰伏了挺多年。中间是有一些作品，在前期看到剧本或者阵容的时候，我都很有信心，但后来不知道为什么就整个垮掉了，不拍了，或者拍了但至今未播。这也不是我能决定的。
就像我妈妈讲的，小时候面试《长江七号》，她鼓励我“头发可以再长，机会等一天就没有了”，这是要我学会自己争取。后来有一年，我拿到百花奖最佳新人提名，彩排的时候，投票结果是我票数最高，所以我觉得自己拿定了，但最后没有拿到。我落差感非常大，但她也说，这些事情是很正常的，社会就是这样，你要学着长大。现在，我妈妈对我最大的期望是“开心就好”，不是仅仅在嘴上说说，她心里也是这么想的。
徐娇和妈妈
“我是nobody，但我还是myself”
我其实是一个很少回头看的人，向前看才会比较自由。毕竟三十年河东三十年河西，风水总是轮流转的，总想着以前多好多好，但人不可能永远都在那个高度，都违反自然规律了。
而且，人生一定说只看高度吗？我觉得不是的，还要去看深度、广度，人生的坐标系是多维度的，这些组合起来才是一个立方体，而不是一个点或者一条线，那就太单薄了。作为一个立体的人，我在其他方面也都过得很好、发展得很好，我这个立方体占的体积其实还挺大的。（笑）
好像从小，我就没有真的在乎过别人如何想我。这可能跟我生活中的变动有关，拍完《长江七号》不久，我爸妈就分开了，我和妈妈搬到了杭州生活。那时，我要和以前的朋友告别，本来跟他们都玩得很好，但不得不分开，到后面转到了新学校，有人不熟悉我，可能觉得我身份扎眼，刚拍完戏的时候，我头发还短，戴了假发，被讨厌的男生摘掉了，我就跟他互殴。
到了初中，还有人在贴吧上喊我放学别走，但我不是那种愿意受人欺负的人，我当时就觉得，好啊，你真敢打我算你有种。直到高二我出国的时候，学校里还有人传，说徐娇是在这里读不下去了才要出去，甚至有人伪造了教导主任签字的文件，发在了贴吧上，造谣我被开除了。
如果真要找个词去形容我经历了那种种之后的状态，可能就是早慧，我有一颗大心脏。
高二，我参加了一个留学项目，被随机分配到了美国伊利诺伊州芝加哥附近一所教会学校，每天第一节课都是圣经课，好不容易去参加夏令营了，我和同学还是要每天花四五个小时的时间读圣经。甚至化学考试都会有选择题问你，以下哪一种金属元素是圣经中没有被提及过的，还有些反进化论的说法，我整个人就很受冲击。因为整体环境比较封闭，其他同学对中国的印象也还停留在上世纪七八十年代，我要做PPT去给他们展示国内现在的繁荣景象。出国前我会有很多的憧憬，但真到了，跟我想象中的美式校园生活完全不一样。
不过我没空去想那么多的东西，我在哪里，我是谁。那时，我的寄宿家庭有一座大农场，养马养鸡，也有很多猫狗之类的小动物。我小时候在浙江也见过雪，但伊利诺伊州每年能有5个月都在下雪，雪大的时候能有一人厚，树上都结冰了，我就在那种天气里，去捡掉在地上、已经冻成冰的苹果去喂马。那都是非常有意思的时刻。
但后来，学校生活还是让我觉得自己在另一个纬度，我接受不了那么多的宗教内容，后面又转学了一次。
到了申请大学的时候，我最早报的是表演专业，也没有太多认知，就看看排名，嗯这是Top1、2、3，那就去申请这几所。但最后没有学校录取我。我在美国是一个“nobody”，没人认识我，其次他们的表演专业，是舞台剧，是莎士比亚，我完全没有接触过这些东西，也不是我的母语，我没有任何的优势。
收到拒信时，我还是有一些落差，觉得怎么会这样。之后，我又去申请导演的项目。我就想非科班的演员也有很优秀的，但导演专业好像更加系统，也有更多的工业化、标准化的东西，这次，我申请上了美国艺术中心设计学院。因为是艺术学院，有一个对公共人物开放的请假制度，这允许我学期与学期之间最多有一年的假期。所以除了第一年我没有回国，之后每年我都只读一个学期，三个半月，剩下时间我都在国内。
这就导致我读书读得很慢，上学就要上很久。一开始，我还有蛮多玩得很好的朋友，大家会一起开party，但别人上三学期我上一学期，慢慢地，大家都离我远去了。每次我回去上学，都是一批新的同学，从98年的，到00年的，再到03年的，我发现跟我玩的人越来越小，甚至都有点代沟了。但没关系，我也可以自己玩，我在家打游戏，一个人去健身房，越来越“i”。
从16岁出国，直到前年，我才正式大学毕业，算是有将近10年的跨度。分给读书的这些时间和精力让我减少对事业的迫切追求，比如要多热切地去变成一线二线，我没有这样想过。我也听过“娱乐圈是口大染缸”的说法，但我真的没有和这个圈子太近。虽然在国外呆了这么多年，我也没觉得自己真正融入他们，毕竟成长环境不一样，从小接触的文化产品不一样，和美国人之间可以聊的很少，一直都还是有一堵墙在。直到现在，平时和我玩得好的一批人几乎都是以前在国内上学时的同学，和他们在一起，是我真正自在的时刻。
我想的就是脚踏实地做好我能做的事，把书读好，然后一切交给时间。我喜欢读书的一个原因是只要你努力了，读书是一定会给你正向反馈的，拿一个A，得到老师的表扬，这都会让我成就感爆棚。演戏不是的，演戏不光靠你自己的努力。当然，遇到了好角色我一定会加倍努力去演，但这个角色适合不适合你、制作和宣发好不好、卖不卖座、会不会有下一波人继续来找你，这些都是不一定的。
这并不阻止我觉得我是个幸运的人。在异国读书的这些时间让我学会了自处，也让我明白，我是nobody，但我还是myself。我还有工作，我还是拥有了很多，还能追求什么呢？我甚至不只有工作，我在生活上也是一个达人，我过得很开心，好像真的找不到比这更好的状态了。
徐娇的毕业照
我们如此成长
前一段时间，我拍了一部戏叫《掌心》，饰演的角色叫伍显儿，是中书舍人，一个行走在朝堂、也怀揣野心的女官。这个角色找到我很顺利，后来我进组了，编剧老师说，为这个角色选人的时候，第一个就想到了我。她没有和我细说选择我的原因，但我也大概能猜到，是因为我比较“刚”。
我确实一直是个很有主见的人，好像很少有我会被裹挟的情况。可能很多演员一辈子都在等一个最适合自己的角色，也有人一辈子可能都等不到，我找了很久，在伍显儿身上，我好像开始抓到了一个方向。
包括最近这次禁烟，大家会觉得我“敢说”。其实我不会提前预设事情，都是发生之后，才会有临场反应。真的是因为大家对我的喜爱，才把金贴在了我脸上。比如之前大家提到的粉发，其实是我原本就想染粉色很久了，然后刚好发生了那件事情，大家就把我捧起来了，对我来说特别受之有愧。这可能是在我看来公众人物会被放大优点的一个例子，在大家一段时间喜欢我的时候，我稍微做点什么，大家就会自动帮我圆到另一件事上。这个我是不能认的。
最开始，我也并没有太意识到有那么多针对女性的不公。在《长江七号》中反串男孩当然是一个标签，但那就是一份三个月的工作。小时候拍戏，我对性别差异没太大感受，大概是我高中拍戏的时候，一次在剧组，我有点累，旁边有一个苹果箱，附近也有其他的工作人员在坐，我就也理所应当跟着一起坐。我刚坐下来，就有男的不让我坐，说女人阴气重，坐上去晦气。我当时很震惊，一瞬间好像比在座的几位都低了一头。
真正开始对这些事有思考，可能要到将近大学那段时间。那是2015年、2016年左右，我在中文互联网上也看到一些声音。对电影《乘风破浪》的发声，也是我记忆中比较早的一件关注到的事，女性的自我意识也好，或者说对于男性权威的一种反抗也好，那时我就发现，原来我们说的这些事，其实很多人都在经历。
我的女性亲人们，包括外婆、表姐，她们为我提供了很多种优秀的女性样本，也是在引领我成长。我的妈妈也经常给我触动。她当然不是一个百分百完美的妈妈，尤其是新老观念一碰撞，比如说什么“要给男人面子”，我和她之间多少会经历一些摩擦。但她一直都在学习。她会把自己的生活安排得很充实，虽然已经退休了，但她还会去上摄影课，每天早上5点爬起来去西湖边拍照，还满世界旅行，她去的国家比我都多。她也会5G冲浪，还看很多的美剧。这是她做的去跳出时代局限的尝试。
后来等我读大学的时候，学校有一门选修课，会花一学期的时间来完成一个关于女性获得投票权100周年纪念的短片，我意识到，这是一个值得人们在一起庆祝的事情。同时，我们也看到了无数女性用牺牲才争取到这种胜利，这个过程很艰难，但本来不应该是这样的，这本来就是最基本的权利。
我一直很清楚知道我的位置应该在哪里。我很少会有意识要把自己当成个“人物”，这跟我的成长还有受教育经历可能都关系没有那么大，我只是在做自己。我也不觉得我自己在生活上跟大家有什么距离，包括我之前喜欢二次元，也会有人说为什么徐娇会玩二次元。但我想说这都是很正常的，想想看，在名人这个壳子之下，我作为一个人，跟你作为一个人，没有过多的差别，都有自己的兴趣爱好，喜欢的东西也可能是一样的。
和很多年轻人一样，我也在学习如何和社会打交道，也会被各种各样的议题撬动。前段时间，我还看到关于“服美役”的讨论很激烈，我也会想那我喜欢做美甲是不是在服美役？和所有这一代的女生一样，我们在经历的是一个左右脑相互搏击的艰难时刻，搏到最后，我觉得我们也都不需要刻意去改变什么，如果喜欢，那继续做也没关系。
另一边，作为演员，我明显能感觉到，不管是女性创作者，比如春节档有个女导演闯进去了，还拿到了最高票房；还是女性题材、女性视角，这两年突然就多了好多。最近，我很喜欢的一部电影就是《好东西》，女性结成同盟，一起塑造血肉，一起去建立新的游戏规则，这是和以前传统的内容创作完全两码事的另一种可能，也特别让我受到鼓舞。
徐娇在《掌心》中饰演武显儿
现在，看到涉及雌竞、女性扯头花的剧本，我一概都是不接的。当然，现在市面上这种类型的剧本还是很多，也有不少会找到我，但我都直接拒绝。碰到那种大体上没问题、细节上需要斟酌的，我就直接跟导演提，说这一点我们女性观众不会喜欢，最好能改一下。
发声一定会面对不同的声音，特别是在当下，公共人物会有点人人自危的感觉。心有余而力不足、追求自保，这都是再正常不过的事。在时代的大背景下，人们肯定还是都倾向于遵守一些约定，只是沉默从来都不是我的选择，我还是要尽量做些自我表达。当然，我也只是对自己的要求，不能要求所有人都要怎样，你没有办法要求别人。
幸运的是，至今为止，我提给剧组的建议都被采纳了。我有一次和一位导演初次合作，费了很大力气去争取，真的是拖到开拍前一刻才同意按照我的意见去修改。后来有机会第二次合作，我提出来问题的时候，对方告诉我，哦，那个地方，已经改了。还有苹果箱，十年前我还坐不得，但近几年合作的剧组里，已经没有这种现象了。
在现在，越来越多的女性声音被听见。也因此，我相信会有越来越多的人起到带头作用。甚至可能的话，我会希望我不是那个特别突出的存在，弄得我好像很“那个”，对吧？我更希望我不是特别的那个，所有人都是这样的。
你问现在会不会有一种人在作品前的感觉，我不这么觉得。我是敢说，但我作为演员也是有作品的。一路走来，没有人捧我，别的公司会有自制剧、平台剧，我们公司没有做这些，来自公司的帮助很有限。现在的每一部作品都是我和经纪人去争取的，我问心无愧，绝不妄自菲薄。
有一首歌叫《顺其自然（Que Sera Sera）》，里面有一句歌词是“Whatever will be, will be”——顺其自然，未来不可知，这大概就是我现在人生的座右铭。《掌心》去年6月份杀青，之后快一年的时间里，我都没有再演戏。我一直处在休假的状态，跑了很多地方，比如清迈、济州岛。最近一次，我去了马来西亚的亚庇，之后还要去冲绳。我也会想象退休生活，现在我特别喜欢种花，又养猫，那以后一定要弄个有花园的房子，这样有花有猫的生活就很好。我也是越来越不焦虑的，有更好的机会是锦上添花，没有，我就过好自己的生活。尽人事听天命。
我不焦虑，我觉得表演是一件水到渠成的事，很多演员可能一辈子都要等一个最适合自己的角色，也有人可能一辈子都等不到。伍显儿在当下很适合我，但总演这一类也没意思，以后我能去演更多各式各样的角色，甚至去做到像蒂尔达·斯温顿一样的剧抛式表演肯定是最好的，我觉得那样才有意思。我也愿意让人们随意评价我，最后徐娇应该是一个大写的“人”，而不是某个飘渺的标签或者概念。
时代总是在变化的，我们也一定是在前进。
