我觉得，一部电影几十年后仍被广大影迷所津津乐道，那么这部电影，一定是经过时间考验的，一定能称得上是经典之作。
拍摄上映于上个世纪1958年《英雄虎胆》，无疑就是这样的电影。
如今，66年的时间过去了，人们提起这部惊险片，仍是交口称赞。豆瓣评分8.0分，网友们普遍对它的评论都是：无论是剧情的设置，还是摄影的构思，还是演员的表演，都属于一流。在那个年代有如此大胆的创意和尝试，着实令人叹为观止。
那么这部电影为何能够成为经典？
今天，我们不妨通过《英雄虎胆》的“诞生记”，通过对这部影片幕后故事的揭秘，来探寻一下“精品佳作”究竟是如何诞生的？
一、剧本打造：严寄洲慧眼识“遗珠”
一部好的电影，必须要有一个好的剧本。
然而《英雄虎胆》这个剧本，是严寄洲从八一厂编辑部废弃不用的剧本堆里，找出来的。
1958年，严寄洲在执导完《五更寒》之后，马上就着手筹备下一部影片的拍摄工作。他按照惯例来到八一厂编辑部，从被编辑搁置起来的剧本中，意外发现了一部名为《北伦河畔》的剧本。
严寄洲以导演敏锐的眼光，马上就意识到，这是一个大有潜力可挖的好故事。尽管剧本的质量有些问题，支线太多，但它却选取了一个非常独特的视角，通过一位打入敌人内部的侦察科长，在匪穴中与敌人斗智斗勇，来体现我军在解放初期的剿匪斗争。
当时严寄洲希望能够让《北仑河畔》的原作者丁一三前来改写剧本，但原本在总政话剧团担任编剧的丁一三，却因为已经随部队整编调到到了南方。所以为了抢时间，赶进度，严寄洲决定自己改写。他在征得时任八一厂厂长的陈播同意之后，便立刻奔赴广西搜集素材。
他在桂南十万大山走访期间，又听到了许多新奇的故事。其中女匪首韦秀英被我军歼灭的过程，引起了他的极大兴趣。并且在听人讲述中，他还了解到韦秀英有个贴身丫鬟名叫兰香，从小因为家贫而被韦秀英收养。于是严寄洲也将这个人物给加入到了剧本当中，她就是《英雄虎胆》中令观众过目难忘的阿兰。
严寄洲返回南宁后，又拜访了当年曾亲自指挥剿匪斗争的陈漫远，并获得了更多有价值的资料，这使他对这场剿匪斗争有了更深入的了解。
回到八一厂后，严寄洲根据自己搜集到的素材，对《北仑河畔》进行了深度加工，除了对原剧本的框架进行重新调整之外，他还删除了许多细枝末节，重点突出了几个主要人物的行动线，使得故事更为紧凑。在编写剧本的过程中，他还有意识地在其中增加了许多惊险情节，并将剧名改为了更具视觉冲击力的《英雄虎胆》。
剧本创作完成后，严寄洲却并没有仓促上马。而是不断征求意见，并根据大家的建议进行反复修改，待剧本真正成熟后，他才开始着手组建团队。
他和另一名导演郝光联合执导该片。他们从一开始，就将该片的风格，确定为了“惊险片”。因此他们无论是从情节的设置，还是灯光的布置，还是摄影的构图，还是音乐的效果，还是后期的剪辑，全都围绕“惊险”二字做文章。
后来，我们对影片中悬念的设置、镜头的运用、气氛的渲染以及蒙太奇的组接，都大为赞赏，认为在那个时代能够拍出这样的影片，实属不易。
我觉得，这与主创者们精益求精的精神，反复推敲的态度，都有着直接的关系。
没有哪部作品，真的会是“无心插柳柳成荫”的。
二、选演员：为何没用王心刚？
后来，八一厂的王心刚和王晓棠，因为联袂主演了严寄洲导演执导的《海鹰》和《野火春风斗古城》两部影片，而成了万千影迷心中的“银幕情侣”和“最佳CP”。甚至在观众中一度流传着“男看王心刚，女看王晓棠”的说法。
大概也正因此，所以有影迷问，为何《英雄虎胆》的男主角不是由王心刚来扮演？如果由王心刚来饰演侦察科长曾泰，那和扮演阿兰的王晓棠同框，会不会更加“登对”呢？
我想这里面大概有两方面的原因。
一个是王心刚当时正在八一厂另外的几个剧组拍摄《永不消逝的电波》、《破除迷信》和《海阔天空》等影片，忙得实在抽不开身。
另一个是严寄洲选演员，一向有他自己的原则，那就是选“最合适的演员”，演“最合适的角色”。
所以他确定男主角曾泰的人选时，没有选择八一厂的那些“英俊小生”，而是将视线投注到了北影厂的于洋身上。
为什么会选于洋呢？
严寄洲看中了于洋的那双炯炯有神的眼睛。
尽管在这之前，于洋在银幕上所扮演的，大多都是《卫国保家》、《新儿女英雄传》中的农民形象，但严寄洲在看过他主演的《山间铃响马帮来》之后，却发现于洋的那双眼睛十分传神。他目光敏锐而坚定，仿佛能够透视人心，洞察一切。而他那锐利如鹰的眼神，又能揭穿一切谎言和伪装。
再加上于洋在经过北京电影学院的专业学习之后，在演技上更为成熟，在人物性格的塑造上，也颇有心得。
当然，严寄洲选中于洋，还有一个原因，就是在他眉宇之间，有一股凛然正气。哪怕让他穿上反派的服装，也能让观众看到他的赤胆之心。
严寄洲在北影厂，还选中了一位演员。那就在片中扮演大反派——土匪头子李汉光的方辉。
其实在这之前，方辉在电影中所扮演的，大多都是正面角色。像《走向新中国》中的青年工人、《三个战友》中的退伍军人卢凤阳等。但严寄洲却觉得他的外形很有特点，高高瘦瘦的，像根电线杆。而《英雄虎胆》中的李汉光是根“大烟枪”，像这样的人，一般都很瘦，所以严寄洲觉得，由方辉出演李汉光绰绰有余。
影片中的两位女主演，严寄洲倒是选了八一厂自己的演员。当然这其中，也是有原因的。
王晓棠是严寄洲老早就认识的一位演员。王晓棠在没出演长影厂的《神秘的旅伴》之前，就曾在八一厂拍摄的第一部电影《冲破黎明前的黑暗》中跑过龙套。当时呢，又正好跟严寄洲在一个组。严寄洲很善于观察，他发现这个女演员在演戏的时候很专注，然而平常休息的时候却说说笑笑很放得开。所以他就记住了她。
在拍摄《英雄虎胆》的同时，严寄洲实际上还有拍一部影片，叫《一日千里》。这部电影是“多、快、好、省”的结果。在这部影片中，出演女主角小夏的，就是王晓棠。
随着合作的深入，严寄洲对王晓棠也有了更多的了解。
他发现这位女演员，绝不仅仅只是漂亮，更重要的是她具有多变的可塑性。比如王晓棠在《神秘的旅伴》中扮演的小黎英，纯真泼辣，而在《边寨烽火》中扮演的玛诺呢，又温柔娴熟，她将两个性格不同的人物形象，都塑造的栩栩如生。
但其实生活中的王晓棠，既不像小黎英，也不像玛诺，而是个非常聪慧洒脱的女军人。严寄洲觉得，王晓棠一定能够将阿兰身上的多面性，给淋漓尽致地展现出来。
事实上，《英雄虎胆》上映之后，王晓棠所扮演的女特务阿兰，成为了广大观众最为难忘的一个角色。她的轻快、她的孤傲、她的痴情、她的妖娆，都无不充满了女性魅力。当然她那绝色的美貌，也给我们留下了非常难忘的印象。
如果说严寄洲选中王晓棠，是看中她的颜值和气质的话，那么他选胡敏英来出演女匪首李月桂一角，则纯属欣赏胡敏英的演技。
在此之前，严寄洲曾看过胡敏英在话剧《夜店》中的表演。她虽然长得不漂亮，貌不惊人，然而演起下等客栈“闻家店”的老板娘赛观音来，却是那么妖媚泼辣，一招一式皆是文章。所以严寄洲坚信胡敏英能够胜任李月桂这个角色。
而在我们所看到的《英雄虎胆》这部电影中，胡敏英的表演是那么细腻传神，她成功地塑造了一个阴险、狡猾、狠毒的女匪首形象，并将她敏感、善妒的一面，也体现得惟妙惟肖。
有道是，“演员选对了，影片就成功一半了”。严寄洲显然深谙此理。而《英雄虎胆》为何大放异彩？当然导演与选角的成功，以及演员们精彩的演绎，密切相关。
三、拍摄过程：能省一分则是一分，把钱都花在刀刃上
一部电影，要想成功，其中的细节，也要经得起时间的考验。
1958年，是全国掀起“大干快上”热潮的一年，人人鼓足干劲，“力争上游”。严寄洲在这一年，一共领导了三个摄制组，分别是《英雄虎胆》、《一日千里》和《县委书记》。而且这三部影片，他们总共用了不到10个月，就全部拍摄完成了。
但严寄洲并没有因为“时间紧、任务重”而“偷工减料”或“得过且过”。比如他在拍摄《英雄虎胆》时，就采取了“该省的要省，不该省的一定不能”的原则。他坚持“一定要把钱都花在刀刃上”。
当时参演《英雄虎胆》的演员，都是没有任何报酬的。大家一心扑在工作上，出外景也是集体住在普通的招待所里，绝没有大腕就一定要住“高级套房”的惯例。他们的生活费按规定是每人每天一块钱，但个人只收两毛钱。
虽然剧组经费有限，但在细节的处理上，严寄洲还是想了很多办法。他主要采取了两大招数，一个是“借”，一个是“请”。
比如影片中为了突出曾泰打入敌人内部后的身份，他需要戴一顶法式凉帽。而这顶凉帽，就是严寄洲从八一厂另一位导演王冰那里借来的。
而王晓棠所扮演的阿兰，随曾泰前往搞土改试点的沙河圩时，她身上穿了一件款式新颖的塑料雨衣。这件服装的运用很出彩，既突出了阿兰贪慕虚荣的一面，又能显示出王晓棠曼妙的身材。而这件衣服，也是剧组从同厂的一位同事那里借来的。
另外，严寄洲为了节省开支，他还动用关系，“请”来了许多能人。
《英雄虎胆》中曾泰和阿兰跳伦巴舞的桥段，堪称影片的神来之笔，一直被大家赞赏不已。然而电影开拍的时候，于洋和王晓棠却并不会跳舞。于是剧组就专门请来了八一厂的一位录音师和他的妻子，来教两人跳伦巴。
还有《英雄虎胆》剧组所有的龙套角色，他们都没有花钱外请，而是剧组人员全部上阵。就连导演严寄洲，也亲自在影片中出演了一个角色，那就是曾泰所假冒的国民党军官。
而扮演我军连长的朱启呢，在演完正面角色之后，还在剧中客串了一名土匪。因为化妆技术了得，也因为演员演技精湛，所以观众都没有看出来而已。
在最后那场围剿土匪的战争场面中，需要有一组我军乘胜追击、势如破竹的画面。如果按现在导演的拍法，一定会动用千军万马吧？可是严寄洲却发现，150人的大场面，观众能看清的，其实只有靠近镜头10米以内的演员。所以他只准备了40套军装和40把枪支。这样，既能营造真实的氛围，又大大控制了制作成本。
我们都知道电影是“以假乱真”的艺术，而在可控的范围内，能将“假场面”拍得比真的还真，这才叫真本事吧？
可是对于镜头的运用和演员的表演。严寄洲却是精雕细琢，因为这才是一部电影，真正能抓住观众的，最重要的东西。
四、上映风波：最受欢迎的“复映片”，为何当初会屡遭批判？
《英雄虎胆》拍完后，严寄洲很是满意。然而他送审时，就遇到了难题。
主要原因发生在阿兰这个角色身上。
这原本是严寄洲认为塑造得非常成功的一个角色，不同于当时银幕上的任何一个女特务形象。然而个别领导在审查后却觉得，王晓棠将阿兰刻画得过于妩媚了，有“美化女特务”之嫌。而且在原片中，阿兰在开枪击伤曾泰后是开枪自杀的。有领导认为这是“对阶级敌人持有同情心”。
严寄洲对此哭笑不得。但为了影片能过审，他不得不将阿兰的结局，重新修改为被我军连长击毙。而且在拍摄阿兰中枪倒地的镜头时，他还要求摄影师蒋仕将王晓棠往“丑”里拍，还让王晓棠做出“面目狰狞”的表情来。可无奈王晓棠长得实在太漂亮，无论她怎样“目露凶光”，出现在镜头里的她，还是美的。
电影好不容易过审上映后，观众都很爱看，成了1958年最卖座的电影之一。然而上映不久，又有一些不同声音传来。有人为影片列举了三条“罪状”，甚至到最后，这部电影还被打为了“毒草”，遭到批判和禁映。
这三条“罪状”分别是，一、于洋扮演的曾泰，打入匪穴后，怎么看上去比土匪还像土匪？二、王晓棠扮演的阿兰那么漂亮，是想让观众丧失革命立场吗？三、匪窟里“跳伦巴舞”那场戏，描绘了敌人的腐败生活方式，这不是腐蚀观众的灵魂吗？
以我们如今的眼光来看，这三项指责，都纯属“无稽之谈”。然而在当时的环境下，那可都是了不得的“罪状”啊。
但真正的好作品，是经得起观众的检验和时间考验的。之后不久，《英雄虎胆》被前苏联电影厂翻译成俄语在莫斯科放映，也收获一致好评，甚至还有苏联观众专门写信到八一厂，对这部影片进行表扬。陈播厂长读完信后很是激动，还将这些信给裱起来挂在墙上，以展示成果。
然而时间进入60年代中期之后，这又成了一些人攻击严寄洲和《英雄虎胆》这部电影的理由。
直到70年代末，曾被打为“毒草”一度遭到禁映的《英雄虎胆》才终于得以“复映”。而且它所发行的拷贝，还在当年的“复映片”中排名第一。这就充分说明了广大观众对这部影片的喜爱。
时隔66年之后，《英雄虎胆》依然久映不衰，而且每次观看，都能引发广大影迷的“回忆杀”。我想，这其中最重要的原因，是那个时候的电影创作者，都一心一意地扑在本职工作上，没有追求名利这一说。
当一个人，非常专心地做一件事情，那么这件事情，又怎能做不好呢？
后来，我们又看到了许多“惊险片”，花钱是越来越多，场面是越来越大，特效也是越来越酷炫，可是为啥拍出来的效果，却“越来越假”呢？这应该与编剧的“闭门造车”、导演的“故弄玄虚”和演员的“浮夸做作”，都有很大的关系吧？
时至今日，执导《英雄虎胆》的严寄洲，已经去世6年时间了，然而他所留下的《英雄虎胆》这部电影，却依然散发着瑰丽的色彩。
在此，请让我们向严寄洲导演以及《英雄虎胆》剧组的所有工作人员，致敬。
