河边的错误：鞭子的性暗示、马哲到底疯没疯？别被余华朱一龙骗了

朱一龙主演的电影《河边的错误》，上映3天，票房破亿，作为一部文艺片来说的话，算是很好的票房成绩了。

之所以能取得这样好的成绩，我想应该主要是凭借这么几个元素的叠加：原著余华的名气与影响力，故事本身是一个连环凶杀案充满了悬疑，主演朱一龙连获影帝风头正盛，再加上90后新锐导演魏书钧，之前也凭借《永安镇故事集》等电影，以及自己独特的电影艺术风格，在业界内小有名气。

《河边的错误》票房不错，但是口碑却两极分化，专业影评人都盛赞这是一部好片，而普通观众却有的说好，有的说差，更多的人，是说“看不懂”。

去看《河边的错误》前，大家可能是这个表情：哇，余华，朱一龙，好期待！

看完后，可能就变成下面这幅图上疯子的表情了：啊，疯了！这俩小时，鬼知道我都经历了什么！

于是，《河边的错误》第一天上映，在各地影院里出现了一个怪现象，许多观众一直看完了片尾，字幕结束了，厅里的灯亮起来，还在那呆坐着不走。有的就直接掏出手机，诸事不顾，先在网上搜该电影的解析。

有位网友说，他看的那一场，电影放映完后，就连保洁阿姨都看不下去，走过来对大家说，没有彩蛋，这就结束了。

此现象还上了热搜“河边的错误看完不走”。哈哈哈，感觉电影外的故事，比电影本身更有趣。

下面回到正题，来谈一谈这部电影：《河边的错误》。

01 《河边的错误》电影版与原著的对比

该片上映前，我曾读了两遍原著。原著小说是作家余华早年的作品，是余华1987年写的，但电影将剧情故事发生的背景时间后移了，挪到了1995年。（90年代现在好像成了刑侦剧特别喜欢的年代，也是年代剧喜欢去怀旧和表现的年代，当然也是该片导演魏书钧小时候熟悉的年代）

其实比起电影版来，我更喜欢余华的原著。原著小说虽然只是一个小中篇的体量，但是，其中充满了大量的隐喻和不确定性，你在读小说时，可以充分调动自己的人生经验，发挥自己的想象力，对作品已经说出的和没有说出的话，去做自己的体悟、解读和补充。

而电影，除了后三分之一的真实与幻境的交织，其前三分之二段落，其实就是一个比较常见的刑侦故事。

电影基本上沿用了原著中的人物、关系和故事架构，但是，做了不小幅度的改编。

其实，电影版可以看作是该片导演魏书钧和编剧康春雷两个人，他们对原著小说的解读与再创造。

原著中，关于连环凶杀案的凶手，众说纷纭，大家读完小说，都会有自己的理解和看法。甚至，你读第一遍和读第二遍，可能自己的看法也会重新推翻，变得不确定起来。

原著中，杀死么四婆婆、中年工厂男、小男孩的凶手，可能是疯子，也可能是王宏、许亮或许亮钓友，或者是如小谢所说，是两个人联合作案，真凶利用了不懂事的疯子，让疯子替他杀人。

但是到了电影中，导演和编剧其实已经给出了答案，凶手就是疯子。

比起原著中身份和面目模糊的几个案件关键人物，电影给这些人物都安上了名字和人物关系，以及他们为何如此这般的前提和背景。

原著中，许亮是一个在邻居眼里很怪很孤僻的男人，整天把自己关在家里，但是在单位同事的眼里，同事却说他人很开朗。

这两种截然不同的性格，其实是许亮性格的一体两面，都是许亮。从原著中许亮的种种表现来看，他可能患有癔症。

例如把钓友钓的鱼说成是自己钓到的，明明最后一次他没有去河边，他却说他去了，还说自己又看到了被害人。

而在电影中，许亮的身份和性格则很明确了，他是一个异装癖（也可能是同性恋）爱好者。

之前因为被冤枉判了七年。当他不幸成为河边凶杀案的目击者后，当朱一龙饰演的刑警队长马哲找到他后，他慌了。

他宁愿被再次冤枉判刑。因为害怕自己的隐私秘密暴露。

电影和原著最大的不同是：电影故事前面的三分之二是常规、确定的，后三分之一变得荒诞离奇、真幻交织。而原著则是前五分之四部分充满了悬疑、隐喻与讽刺，后面五分之一变得确定起来（马哲打死了疯子），但同时也包含着荒诞与讽刺。

电影最后，马哲“疯”了，他到底疯没疯，他所经历的事情，哪些是真实的，哪些是他的幻觉，看你自己的感觉。

原著最后，马哲开枪打死了疯子，因为法律审判不了疯子，他只有杀了他，才能让他停止继续杀人。而马哲打死疯子后，局长为了不让他坐牢，暗示他可以假装精神病，并且给他申请了神经科医生，给他进行鉴定。

马哲开始时并不愿意“配合”，所以前两次医生都失望而归。到了第三次，马哲终于烦了，他故意恶作剧，说话颠三倒四，结果，顺利被神经科医生鉴定为精神病人，可以逃脱法律的制裁了。至此，局长和他的妻子才松了一口气。

原著故事到这里戛然而止。

02 么四婆婆的鞭子，暗示了什么，有什么寓意

电影中，通过马哲的梦境，揭示了鞭子的真正用途，而原著小说中，则有更明显的说明。

原来，鞭子是疯子鞭打么四婆婆的工具。

小说中，通过那些好奇的邻居的视角，来描述了么四婆婆被疯子鞭打的经过。他们在听墙角时，能听到屋子里奇怪的声音。有疯子的喊叫声，有人在屋内跑动的声音，还有人摔倒在地绊倒椅子的声音。后来，他们就听到了么四婆婆呻吟的声音。

而且，么四婆婆的呻吟声“与日俱增，越来越响亮。甚至她哭泣求饶的声音也传了出来，而疯子打她的声音也越来越剧烈。”然而当邻居们听不下去，去敲门救助婆婆时，么四婆婆却不给他们开门。

看到这里，我们的第一感觉可能是：这个疯子太暴力了，而且打么四婆婆越来越狠，简直不是人。

但是小说后面的描写让我们大吃一惊：“他打我时，与我那死去的丈夫一模一样，真狠毒啊。”那时她脸上竟洋溢着幸福的神色。

原来，么四婆婆被疯子鞭打，居然是自愿的，而且她在被鞭打的痛苦中，居然觉得很享受！

这种受虐行为，用现在的流行说法就是SM，但很显然，么四婆婆作为一个65岁、没有文化的小镇孤寡老人，她当然不懂什么SM，也没有兴致玩这个，她的自愿受虐心理，更多体现的是一种单身老人的孤寂可怜。

么四婆婆，16岁嫁到这个小镇上，她的丈夫习惯家暴，很喜欢打她。在她18岁时，她的丈夫就去世了，从此，她就一直一个人孤单地生活着。可想而知，么四婆婆的生活有多么寂寞。

养了二十多年的鹅，并且喜欢编麻绳，这就是么四婆婆能够想到的排遣寂寞的方式了。

再结合小说中前面的一段描写，么四婆婆把疯子领回家后，说疯子都这么大了（35岁），还像个小孩子，还要吃奶，甚至还把她的nai头给咬下来了。但说起这些时，么四婆婆的脸上毫无痛苦之色。

由此可以看出，么四婆婆因为长年的孤寂生活，把这个不懂事的疯子，既当成了自己的儿子，又当成了自己的丈夫。

在街坊邻居眼里，疯子是个温顺的人，因此可以合理推断，疯子之所以一次次鞭打么四婆婆，是婆婆自己命令疯子打的。

疯子一开始是被动的，但是当他感觉到，他打了婆婆后，婆婆会很开心，于是他就一次次变本加厉，越打越狠，越来越暴力和疯狂，直至最后拿起了柴刀，砍死了么四婆婆。

鞭子代表着暴力，也代表着封建意识的余孽，么四婆婆是不自觉的受害者，并且已经习惯了逆来顺受的命运，还把这种暴力与伤害，当作是一种幸福。

18岁就守寡的么四婆婆，本可以再嫁人，拥有健康正常的家庭生活，但是封建意识和传统观念，让她不敢迈出那一步。

所以，么四婆婆主动求鞭打的受虐心理和爱好，看似畸形变态，实则体现了么四婆婆的可怜。

么四婆婆，是河边凶杀案的关键人物，正是因为么四婆婆被杀，才引来了后面的一系列案件，也彻底搞乱和改变了刑警队长马哲的人生。

03 马哲到底开了几枪？马哲到底疯没疯？

影片中，许亮的自杀，是摧毁和改变马哲精神和心理的开始。

马哲，是一个从部队转业到地方的刑警队长。他做事认真精细，过分苛求完美，破案除了要证据链完整外，他还要去寻求犯罪嫌疑人作案的动机。

在马哲看来，有因才有果，一个杀人案的凶犯，必须要具备合理的作案动机，再加上清楚完整的证据，才可以去认定ta是犯罪嫌疑人。

而一个毫无自主意识的疯子，他作案能有什么动机？

除非是装疯或者被人利用。

局长告诉马哲，现有的证据，足以证明是疯子作案，这就够了，你还要去探求什么？

但是具有强迫症、过于执着的马哲，必须要把这个案子的“真相”彻底调查清楚。

在马哲探究真相的过程中，陆续又有人被杀，也陆续有更多的与该案有牵扯的疑似嫌疑人的隐私被暴露出来，诗人王宏与他的隐秘情人，许亮的异装癖，这些人的生活，因为无意中目睹了凶案现场而被改变。

许亮，一看见警察来找他，就习惯性地给马哲他们背诵接下来自己要做的事情。过去坐牢的经历，让他对被捕的细节已经熟门熟路。

马哲警觉地问许亮，是你干的吗？

许亮卑微地回答说：不是我干的，但这不重要嘛。反正你们也不会放过我的。

一朝被蛇咬的他，之前被冤枉坐牢，在他看来，再多坐一次也无妨，甚至枪毙他也行。

他最怕的，其实是自己秘密的暴露，怕被人们千夫所指。

所以当他保不住自己的秘密了时，他选择了死。而且是，死在马哲面前。

先送锦旗再自杀，而且死在你面前，死在你的车顶上，任谁目睹了这一幕能不崩溃？

这时的马哲已经抓狂。而小男孩的被杀，成了压死骆驼的最后一根稻草。

马哲“疯了”。

但马哲到底是真疯还是假疯？

在我看来，马哲至少是患上癔症了。或者说，他原先的身体内就潜藏着癔症的基因，只是之前还没有发作出来而已。

在马哲的意识里，他杀了疯子。而且他感觉到一切都是局长的幕后操作。第二天，他冲进局长办公室，让局长把他抓起来。他告诉局长，他开了4枪，让局长通过弹道轨迹去确认手枪型号。

局长反问他：六四手枪一共有几发子弹？

马哲：7颗。

结果，马哲打开弹夹，一颗颗往外推子弹，发现，7颗子弹一颗都没有少！

由此可见，马哲一枪也没有开。所谓开了4枪，只是他的幻觉。

看到影片最后，马哲疑似发疯了，观众也开始跟着“发疯了”。

因为，电影前边的部分，都是正常的叙述跟表达，而到了后面，编剧（有趣的是片中的疯子就是编剧康春雷演的）、导演和演员“一起发疯”了，所以，观众看到后面的剧情，也无法不跟着一起发疯。

04 打开影片《河边的错误》的正确方式

原本，观众就像是开始破案时的马哲，认真查看、仔细推理、按部就班、寻求真相，可是突然，眼前的一切都变了，变得矛盾和不确定起来，什么才是真相，也变得无法判断。

这其实是编剧和导演给观众摆的迷魂阵。也是原著作者余华，给大家摆的迷魂阵。

余华这个老头太“坏”了，他就坐在那里，笑眯眯地看着大家逐渐混乱发疯。

而该影片的导演魏书钧和编剧康春雷，就是最先被余华“弄疯”的两个人。他们读了原著后，给出了自己的判断与解读，可是，最后又对自己的判断不确定起来，因为，原著小说就是一篇充满不确定的没有标准答案、没有确定真相的小说。

于是，魏书钧和康春雷，把影片最后的三分之一搞乱了，也弄成了不确定，准备把观众搞疯掉。

否则，影片不就成了普通平常的侦破片了嘛。那就既不余华、也不魏书钧了。

要疯大家一起疯。

所以，我这篇所谓的解析探究文章，在这里煞有介事地分析，其实也已经落入了余华和魏书钧的“圈套”。

小说《河边的错误》，作为余华青年时期（他27岁时写的）的先锋体验式作品，其实是一部戏仿式的侦探小说。它具备传统侦探小说的悬疑性，但是却又突破了传统侦探小说的套路，即真相没有确定答案，或者说，没有所谓的真相。

所以，大家别被“骗了”。

打开这部电影《河边的错误》的最佳方式，就是：去看去感受去思考，但是停止探求真相，停止要揭开谜底、要去破案的常规操作，因为，这本就不是一部刑侦片。

正如余华所说，“命运的看法比我们更准确”。

余华还告诉大家，把这片当作一部生活片来看挺好（感觉余华的话语中潜藏的意思其实是，电影版没有改编出原著的精髓，只能当作一部另外的作品看。当然余华是不会明说的，他只说，能改编出来就是成功，哈哈哈），可以让年轻的朋友体验和感受一下上世纪90年代的质感与生活。

（文/第一滴露珠）