我从来都不拍夏天盛开的荷花与荷叶，因为太恶俗了，网上充斥着无数这种图片，展现的东西也都千篇一律。更有甚者，你夏天到公园去，随便转到一个有水面的角落，都会发现一群退休老头和老太太在那儿支着机相机，乐不思蜀地拍摄这些东西。
我有一个原则，什么牡丹、芍药、荷花，但凡这种能绣到缎子被面上的图案，我都绝不去拍摄。
拍这种残荷片子受地形影响太厉害，有些看似更好的距离或角度，如果你想拍到，恐怕已经得站到齐膝盖深的水里了。这时候你就不得不依靠眼前的位置和角度去拍摄了，这也是为什么你要用变焦镜头的原因。
拍这种片子的难度并不大，要命点是很多时候都不可能尽如你意，比如说光线并不是处在最好的光照或者逆光的位置上，还是跟上面讲的道理一样，找到那位子恐怕你得站在淤泥里拍摄了。
那么我们在构图上大致没有问题的情况下，回来后要依靠强大的后气期去改变光线、完善光线，丰富细节、润色细节，更重要的是把情绪和气氛以及你对这种意境的理解融进去。
我们首先来看这幅原图，是在大约下午5:00左右拍的，这时候的太阳光线已经被地平线上的一些树木给遮挡住了，无论是以直接的形式，还是以间接反射形式，已经没有办法照射在主体上面了。但这个机位拍摄这朵残破的荷叶，是一个绝佳的角度，于是就拍下来了。
那么我们现在回到ACR界面中，打开这幅原图，首先为了改变这幅图片的平淡的色彩效果，我进入了校准面板，对影调进行了一种偏青色的处理。调节蓝原色相-47，饱和度-39，相应地减淡蓝原色的饱和度，绿原色相+71，饱和度+87，红原色相+74，饱和度+93。这里还是要遵循我以前的文章《别学那些绕死人的原理，简单加粗暴！快速调出网红照片》里说过的校准原则：如果我们需要动三个颜色，那么两个颜色向同一个调整，另外一个颜色则一定要向相反的方向调整。所以，我把红原色和绿原色相向右进行了调整，那么我的蓝原色相一定是向左边的方向调整。
然后我进入到了颜色分级，对图片进行了色调上的分离，具体参数见图。
调整完色调后，我回到了基本界面，整体降了色温让图片更加偏青蓝色调，同时增加了色调，让他它往青蓝和品红方向偏离。曝光值我增加了+0.45；对比度+71；为了保护亮部的影调和层次，把高光-80；阴影+68来提升暗部细节；白色+42；黑色+9，减少了画面的死黑部分。
清晰度增加了+16；在整体基础上增加+77的自然饱和度；另外减了-15的饱和度，形成一个对冲。
完成这些调整步骤以后，我们在ACR做的调整，基本上已经奠定了80%的图片大基调和方向。然后我们可以进入到Photoshop中打开图片，进行精细的打磨和最后的修饰，进一步完善图片。
我们进入Photoshop以后，首先选择污点修复画笔工具，对图片中脏点、斑点进行去除和修复。比如说这幅图中左侧的部分露进来的荷叶，还有局部的一些污点，这些影响和干扰画面的东西，在第一步中我们就要把它给移除，以免在视觉上干扰后续的工作。
然后我们对图片添加一个色彩平衡的调整层，通过对阴影、中间调、高光的控制，进一步改变改变整体的色调。
然后我们选择滤镜，进入Camera Raw滤镜，点选径向滤镜，对画面需要提高光感的地方做出进一步的提亮，控制光效形成。
完成上述操作后，我们可以追加一个双曲线提亮、压暗图片的方法，选择曝光度为20%的减淡工具，范围选择阴影，分别在提亮曲线和压暗曲线的图层上不断涂画，提亮更多部位的细节，丰富层次和突出质感。
用双曲线对图片所有细节进行提亮或压暗，来突出刻画出图片的细节、纹理还有层次，是个非常耗时的过程。大概要耗费30~40分钟左右，这也是整个修图过程中最有趣、最好玩的地方，很多光感和高光都可以在这一步突显出来。
我们基本上就已经完成了这幅图片的调整工作，然后我们复制一个图层，选择滤镜-其他-高反差保留，输入半径值3.5（一般的数值设置在2-4之间），在放大的小缩略图里面能看清楚纹理就可以。然后我们点击确定，再把图层的混合模式改为叠加，就完成了对图片的创意锐化。
最后，将完成的最终效果图，保存为JPEG格式。剩下的就是根据你在互联网上展示作品的需要，将图片缩成小图，并进行缩图锐化工作。
